每個人都曾試圖在平淡的學(xué)習(xí)、工作和生活中寫一篇文章。寫作是培養(yǎng)人的觀察、聯(lián)想、想象、思維和記憶的重要手段。寫范文的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面我給大家整理了一些優(yōu)秀范文，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

戲曲的諺語篇一

戲曲是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，經(jīng)典戲曲作品是中華民族的文化瑰寶。我有幸參觀了一場經(jīng)典戲曲演出，深受震撼和啟發(fā)。在觀賞和學(xué)習(xí)戲曲的過程中，我收獲了很多，也對經(jīng)典戲曲有了更深的理解。接下來，我將從戲曲的魅力、藝術(shù)表現(xiàn)形式、文化內(nèi)涵、演員的精彩演繹和演出感受五個方面，分享一下我的心得體會。

首先，戲曲的魅力讓人難以抵擋。戲曲作為一種綜合性的藝術(shù)形式，不僅包含了音樂、舞蹈、表演等多種藝術(shù)元素，還具有悠久的歷史和獨特的民族風(fēng)格。在演出現(xiàn)場，優(yōu)雅的舞姿、繚繞的音樂、飽含情感的唱腔以及精彩的表演，使觀眾仿佛置身于古代的宮廷、戰(zhàn)場、田間，感受到了傳統(tǒng)文化的魅力和情感的共鳴。

其次，戲曲的藝術(shù)表現(xiàn)形式豐富多樣。戲曲有“四大名旦”、“二老生”等專門表演某一角色的演員，他們在舞臺上的表演風(fēng)格、動作語言、唱腔技巧都有獨特的特點。例如，“梅蘭芳的四大名旦角色”以婉轉(zhuǎn)動聽的唱腔和千姿百態(tài)的表演風(fēng)格成為了一代傳奇。此外，戲曲還注重動作的表演和扮相的塑造，如道具、服飾的精致設(shè)計和化妝的獨特技巧都是戲曲藝術(shù)表現(xiàn)形式的重要組成部分。

戲曲的文化內(nèi)涵豐富多樣，它是傳統(tǒng)文化的重要載體和表達(dá)方式。在戲曲中，人物形象多以歷史人物、文學(xué)作品中的人物為塑造對象。通過戲曲演繹，這些人物形象以其特有的語言、動作、音樂和表演風(fēng)格，把歷史、人物性格、時代背景等信息完整地傳達(dá)給觀眾。不僅如此，戲曲還融入了大量的文化符號和傳統(tǒng)價值觀，通過故事情節(jié)、歌詞、舞蹈等方式傳承著中國傳統(tǒng)文化的精髓。

演員的精彩演繹是戲曲藝術(shù)得以傳承和發(fā)展的重要因素。戲曲演員在演出中需要掌握唱、念、做、打等多種技巧，他們的演技功底和才華決定了演出質(zhì)量的高低。戲曲演員要通過歌唱、表演、舞蹈等方式，通過語言、肢體動作和面部表情塑造角色形象，讓觀眾更好地理解和感受戲曲的藝術(shù)魅力。他們的付出和努力，為觀眾呈現(xiàn)了一場場精彩的演出。

最后，觀看戲曲演出，我不僅收獲了戲曲藝術(shù)的熏陶和震撼，同時也對傳統(tǒng)文化產(chǎn)生了更深的理解和認(rèn)同。我了解到傳統(tǒng)文化中包含的智慧和人生哲理，感受到了古人對生活、人情世故的深刻洞察。戲曲藝術(shù)通過豐富的表現(xiàn)手法和深厚的文化內(nèi)涵，讓我對中國傳統(tǒng)文化的魅力和獨特性有了更加全面的認(rèn)知。

總之，在觀賞戲曲的過程中，我從中體會到了戲曲的魅力、藝術(shù)表現(xiàn)形式、文化內(nèi)涵、演員的精彩演繹以及演出給予觀眾的感受。通過與戲曲的親密接觸，我深刻認(rèn)識到戲曲不僅是藝術(shù)的表現(xiàn)形式，更是一種文化的傳承和歷史的記錄。只有不斷傳承和發(fā)展，才能更好地讓戲曲藝術(shù)融入到現(xiàn)代社會中，為人們帶來更多的藝術(shù)享受和文化教育。希望更多的人能夠走進戲曲的世界，感受其中的魅力與美好。

戲曲的諺語篇二

1、臺上無大小，臺下立規(guī)矩。

2、戲無情不動人，戲無理不服人，戲無絕不驚人。

3、臺上一聲啼，臺下千人淚；臺上一聲笑，臺下萬人歡。

4、唱戲的是“瘋子”，看戲的是“傻子”。

5、師傅領(lǐng)進門，修行靠個人。

6、五人能當(dāng)千軍萬馬，

7、蘭花手，荷葉掌，握拳如鳳頭。

8、腔好唱，味兒難磨。

9、早扮（戲）三光，晚扮（戲）三慌。

10、拳不離手，曲不離口。

11、學(xué)到知羞處，方知藝不高。

12、藝多不壓身，藝高人膽大。

13、演員上了臺，一步值千金。

14、一臺無二戲，救場如救火。

15、私下練，臺上見。

16、有板有眼叫戲，沒板沒眼叫屁。

17、勤學(xué)通百藝，苦練出真功。

18、日月燈，云霞帳，風(fēng)雷鼓板，天地間一場大戲；湯武凈，文武生，桓文丑末，古今人俱是主角。

19、百日笛子千日簫，小小胡琴拉斷腰。

20、字不清，唱不明。

21、慢要松，緊要繃，不緊不慢才算功。

22、一臺戲得合手，不合手戲準(zhǔn)丟。

23、千斤話白四兩唱，三分唱念七分作。

24、不練三冬兩夏，哪能學(xué)會唱念做打。

25、一日不練自我知道，兩日不練同行知道，三日不練觀眾知道。

26、十幾步能走海角天涯。

27、教會徒弟，餓死師父。僅有狀元徒弟，沒有狀元師父。

28、好戲把人唱醉，壞戲把人唱睡。

29、要想藝深，就得用心。

30、練到老，唱到老，學(xué)到八十不算老。

31、百日笛子千日簫，小小胡琴拉斷腰。

32、慢板要緊，快板要穩(wěn)，散板要準(zhǔn)。

33、凈行要撐，旦行要松，生行要弓，武行取當(dāng)中。

34、要想戲路通，全靠幼時功。

35、寧輸后臺不輸前臺，只許藝高不許膽大。

36、臺上一分鐘，臺下十年功。

37、好花得綠葉配，好角得眾人扶。

38、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。

39、一天不練就回，兩天不練就生，三天不練就沒。

40、功夫練到家，上臺不怯場。

41、三分扮相，七分眼神。

42、以熟為巧，以巧為妙。

43、臺下靜，聲小也能聽得清。臺下動，聲音再大也沒用。

44、臺上三分鐘，臺下十年功。

45、臺上一張口，便知有沒有。

46、知戲文戲理，才能唱出好戲。

47、若要戲路通，全靠幼時功。

48、七分念白三分唱，白是骨頭唱是肉。

49、唱戲碰了釘，才知藝不精。

50、玩藝兒是假的，精氣神兒是真的。

51、字不正聽不清，腔不回不中聽。

52、要練驚人藝，須下苦功夫。

53、有勁使在功上，有功用在戲上。

54、嘴上沒有功，吐字聽不清。

55、藝術(shù)是件寶，不學(xué)得不了。

戲曲的諺語篇三

唱念做打是京劇表演的四種藝術(shù)手段，也是京劇表演的四項基本功。唱指歌唱，念指具有音樂性的念白，二者相輔相成，構(gòu)成歌舞化的京劇表演藝術(shù)兩大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形體動作，打指武打和翻跌的技藝，二者相互結(jié)合，構(gòu)成歌舞化的京劇表演藝術(shù)兩大要素之一的“舞”。習(xí)稱四功五法的四功，即指唱念做打四種技藝的功夫。

歷史。

戲曲表演的四種藝術(shù)手段，也是戲曲表演的四項基本功。唱指歌唱，念指具有音樂性的念白，二者互為補充，構(gòu)成歌舞化的戲曲表演藝術(shù)兩大要素之一的“歌”。做指舞蹈化的形體動作，打指武術(shù)和翻跌的技藝，二者相互結(jié)合，構(gòu)成歌舞化的戲曲表演藝術(shù)兩大要素之一的“舞”。

戲曲在長期發(fā)展的過程中，逐漸融合唱念做打各種藝術(shù)手段，為搬演故事、塑造人物服務(wù)。早在漢代百戲中就有《東海黃公》的節(jié)目，通過武術(shù)和雜技，表演簡單的故事。唐代盛行歌舞，以載歌載舞著稱。宋雜劇演出分“艷段”、“正雜劇”、“雜扮”三部分，把歌舞、戲劇、雜耍集于一臺，起了相互影響和融合的作用。元雜劇在表演上已有簡單的武打。明代弋陽、昆山諸腔勃興以后，在聲樂和舞蹈技藝的結(jié)合方面漸趨完善。清乾隆、嘉慶年間,徽調(diào)與漢調(diào)合流,繼承昆、弋的傳統(tǒng)，吸收各種地方戲的優(yōu)點，逐步向京劇演變。大致到了同治、光緒前后，一個以唱念做打多樣統(tǒng)一的完整藝術(shù)形式才臻成熟。

戲曲劇種為數(shù)眾多，表演上運用的藝術(shù)手段各有側(cè)重。大抵搬演生活小戲的花鼓、采茶等系統(tǒng)的劇種，載歌載舞;由坐唱形式搬上舞臺的灘簧、曲子等系統(tǒng)的劇種,側(cè)重說唱;昆曲、高腔、皮簧、梆子系統(tǒng)的劇種,唱念做打四功并重。中華人民共和國成立以來，各劇種相互促進，共同提高，上述差別已逐漸縮小。目前，各劇種大都具備了唱念做打的藝術(shù)手段。

唱念做打。

戲曲演員按照傳統(tǒng)的規(guī)程，從小就從唱念做打幾個方面接受嚴(yán)格的基礎(chǔ)訓(xùn)練，充分掌握了基本的技法和程式,熟悉了各種音樂語匯和舞蹈語匯,而后才能進行藝術(shù)創(chuàng)造。戲曲諺語說,“師傅領(lǐng)進門,修行在個人”，“領(lǐng)進門”是指口傳身授的傳藝，“靠個人”則指個人的揣摩、發(fā)揮與創(chuàng)造。戲曲演員幼時一面苦練基本功，一面拍曲學(xué)戲，學(xué)會幾出或十幾出傳統(tǒng)折子戲后，就開始登臺演出，在藝術(shù)實踐中逐漸學(xué)會體驗角色，熟悉并發(fā)揮唱念做打的藝術(shù)功能。缺少基本功，就失去創(chuàng)作的手段;僅擅基本功的技法和程式，也是難于創(chuàng)造鮮明的藝術(shù)形象的。

戲曲的諺語篇四

1、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。

2、練到老，唱到老，學(xué)到八十不算老。

3、臺上無大小，臺下立規(guī)矩。

4、日月燈，云霞帳，風(fēng)雷鼓板，天地間一場大戲；湯武凈，文武生，桓文丑末，古今人俱是主角。

5、早扮（戲）三光，晚扮（戲）三慌。

6、好花得綠葉配，好角得眾人扶。

7、腔好唱，味兒難磨。

8、學(xué)到知羞處，方知藝不高。

9、慢要松，緊要繃，不緊不慢才算功。

10、一日不練自我知道，兩日不練同行知道，三日不練觀眾知道。

戲曲的諺語篇五

1、站有站相，坐有坐樣。

2、藝多不壓身，藝高人膽大。

3、臺上一聲啼，臺下千人淚；臺上一聲笑，臺下萬人歡。

4、若要戲路通，全靠幼時功。

5、神不到，戲不妙。

6、藝術(shù)是件寶，不學(xué)得不了。

7、好花得綠葉配，好角得眾人扶。

8、練到老，唱到老，學(xué)到八十不算老。

9、男怕夜奔，女怕思凡。

10、寧給十吊錢，不把藝來傳。

11、臺上三分鐘，臺下三年功。

12、師傅領(lǐng)進門，修行靠個人。

13、力不磨得銹，腿不練得皺。

14、知戲文戲理，才能唱出好戲。

15、一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。

16、一日不練自己知道，兩日不練同行知道，三日不練觀眾知道。

17、只有狀元徒弟，沒有狀元師父。

18、藝高人膽大，膽大人藝高。

19、要想戲路通，全靠幼時功。

20、藝人的肚兒，雜貨鋪兒。

21、真中有假，假中有真，真假難分。

22、演員上了臺，一步值千金。

23、學(xué)到知羞處，方知藝不高。

24、臺上一分鐘，臺下十年功。

25、念書要講，種地要耪，學(xué)藝要想。

26、唱戲碰了釘，才知藝不精。

27、坐一竄，照顧四面八方，要叫人人看見。

28、神在兩眼，情在臉面。

29、字不清，唱不明。

30、勤學(xué)通百藝，苦練出真功。

戲曲的諺語篇六

指旁人對你的輔助固然重要，更重要的是學(xué)本領(lǐng)在乎自身的努力與提高。

藝多不壓身，藝高人膽大。

藝多不壓身：意即手藝人有一技之長，社會存活能力強。高人膽大：它鼓勵人們好好的磨練技藝，達(dá)到出神入化的境界，到那時，就可以毫無畏懼了：另一方面就是要勇于冒險。當(dāng)有了頂尖的技藝，可以憑借高超的技藝在江湖上行走，就可以無往而不勝了。

日月燈，云霞帳，風(fēng)雷鼓板，天地間一場大戲；

湯武凈，文武生，桓文丑末，古今人俱是角色。

師父領(lǐng)進門，修行在個人。

臺上三分鐘，臺下十年功。

教會徒弟，餓死師父。只有狀元徒弟，沒有狀元師父。師父領(lǐng)進門，修行在個人。無祖不立，無師不傳。

名師出高徒。藝多不壓身。三分靠教，七分靠學(xué)。寧贈一錠金，不傳一句春。（春：指行話）。

寧給十吊錢，不把藝來傳。藝人的肚兒，雜貨鋪兒。藝高人膽大，膽大人藝高。學(xué)到知羞處，方知藝不高。

拳不離手，唱不離口。要想人前顯貴，就得背后受罪。打你今朝有過，為你將來成人。

要想學(xué)好藝，先得做好人。南京到北京，人生活不生。生意不得地，當(dāng)時就受氣。

臺上無大小，臺下立規(guī)矩。玩藝兒是假的，精氣神兒是真的。沒有君子，不養(yǎng)藝人。

練到老，唱到老，學(xué)到八十不算老。一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。只許人家不聽，不許自己不臺上三分鐘，臺下十年功。

指任何事情都得下一番苦工夫，方能做出好的成就。

戲曲的諺語篇七

1、七分念白三分唱，白是骨頭唱是肉。

2、四、五人能當(dāng)千軍萬馬，

3、十幾步能走海角天涯。

4、私下練，臺上見。

5、以熟為巧，以巧為妙。

6、知戲文戲理，才能唱出好戲。

7、好花得綠葉配，好角得眾人扶。

8、臺下靜，聲小也能聽得清。

9、臺下動，聲音再大也沒用。

10、拳不離手，曲不離口。

11、一臺戲得合手，不合手戲準(zhǔn)丟。

12、有勁使在功上，有功用在戲上、

13、腔好唱，味兒難磨。

14、字不清，唱不明。

15、字不正聽不清，腔不回不中聽。

16、要想藝深，就得用心。

17、不練三冬兩夏，哪能學(xué)會唱、念、做、打？

18、一臺無二戲，救場如救火。

19、臺上三分鐘，臺下三年功、

20、勤學(xué)通百藝，苦練出真功。

21、藝術(shù)是件寶，不學(xué)得不了、

22、嘴上沒有功，吐字聽不清。

23、臺上一張口，便知有沒有。

24、慢板要緊，快板要穩(wěn)，散板要準(zhǔn)。

25、演員上了臺，一步值千金。

戲曲的諺語篇八

寧穿破不穿錯。

不練三冬兩夏，哪能學(xué)會唱、念、做、打？

一臺無二戲，救場如救火。

臺上三分鐘，臺下三年功。

勤學(xué)通百藝，苦練出真功。

藝術(shù)是件寶，不學(xué)得不了。

嘴上沒有功，吐字聽不清。

臺上一張口，便知有沒有。

七分念白三分唱，白是骨頭唱是肉。

四、五人能當(dāng)千軍萬馬，十幾步能走海角天涯。

私下練，臺上見。

以熟為巧，以巧為妙。

知戲文戲理，才能唱出好戲。

好花得綠葉配，好角得眾人扶。

臺下靜，聲小也能聽得清。

臺下動，聲音再大也沒用。

拳不離手，曲不離口。

一臺戲得合手，不合手戲準(zhǔn)丟。

有勁使在功上，有功用在戲上。

腔好唱，味兒難磨。

字不清，唱不明。

字不正聽不清，腔不回不中聽。

要想藝深，就得用心。

慢板要緊，快板要穩(wěn)，散板要準(zhǔn)。

演員上了臺，一步值千金。

一我一站，一動一轉(zhuǎn)，一走一看，一扭一翻，一抬一閃，一。

坐一竄，照顧四面八方，要叫人人看見。

眼大無神，廟里泥人。

笑不露齒，行不動裙。

神不到，戲不妙。

三分扮相，七分眼神。

唱戲不動情，看戲不同情。

欲前先后，欲進先退，欲左先右，欲上先下。

慢要松，緊要繃，不緊不慢才算功。

手到眼到，眼到手到。

站有站相，坐有坐樣。

凈行要撐，旦行要松，生行要弓，武行取當(dāng)中。

蘭花手，荷葉掌，握拳如鳳頭。

真中有假，假中有真，真假難分。

忙而不亂，慢而不斷。

百藝不如一精。

要想戲路通，全靠幼時功。

閑著練，忙著用。

藝要會，得挨累。

臺上一現(xiàn)，臺下十年。

唱戲碰了釘，才知藝不精。

力不磨得銹，腿不練得皺，有狀元徒弟，沒狀元師傅。

慢功出巧匠。

念書要講，種地要耪，學(xué)藝要想。

一天不練就回，兩天不練就生，三天不練就沒。

后臺象綿羊，前臺如猛虎。

戲無情不動人，戲無理不服人，戲無絕不驚人。

見山如山在，看水如水流。

心跟神合，神跟貌合，貌跟形合。

先看一步走，后聽一張口。

好戲把人唱醉，壞戲把人唱睡。

早扮（戲）三光，晚扮（戲）三慌。

神在兩眼，情在臉面。

站如亭亭玉樹，行如風(fēng)送落葉。

內(nèi)練一口氣，外練筋骨皮。