每個人都曾試圖在平淡的學習、工作和生活中寫一篇文章。寫作是培養人的觀察、聯想、想象、思維和記憶的重要手段。大家想知道怎么樣才能寫一篇比較優質的范文嗎？接下來小編就給大家介紹一下優秀的范文該怎么寫，我們一起來看一看吧。

音樂課后教學反思不足之處篇一

008年4月24日下午，上了一節欣賞課——小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》。在這25分鐘的欣賞課中，我用了錄音機和cd機作為教具，給學生欣賞了《梁祝》呈示部分音樂。

在教學過程中，以學生聽賞體驗為主，設計與課堂目標有直接關系的問題。先是提出思考問題再播放音樂，讓學生帶著問題去欣賞，通過自己的感受再用語言表達出來。

整節課下來，發現內容容量大了，每個環節的時間安排得不夠恰當，上起來很倉促。教學目標是很明確的：即讓學生能熟悉“愛情主題”的旋律。但在引導和啟發學生的過程中，不夠委婉，沒有作到深入淺出。最大的問題就是：只是表面的了解了學生的基本情況，沒有很好的掌握學生在這學段的年齡特點和心理特點。

一、在內容上，容量大了。

呈示部：引子——主部——連接部——副部——結束部。25分鐘的時間要上完這些內容，容量大了。在上課的整個過程中，有被追著跑的感覺。時間安排得也不夠恰當，很多地方該細講的都沒有花時間。因教學目標是要求學生在復聽的過程能隨樂哼唱“愛情主題”的旋律，如只選擇呈示部中的引子——主部（愛情主題+草橋結拜+主題再現），在時間上會從容很多，著重欣賞主部主題，也更能深化《梁祝》的音樂主題。

二、在教學過程中。

1、導入。

這一環節引用了歌曲《梁祝》，提出設問：“這首歌曲講述的'是一個什么故事？”提示學生從歌詞中找出故事的情節。而在引導學生講述故事情節時，略顯倉促，含糊其詞。

展的每個環節。

碧草青青花盛開，彩蝶雙雙久徘徊。（寫景“引子”）。

千古傳頌生生愛，山伯永戀祝英臺。（抒情“愛的主題”）。

同窗共讀整三載，促膝并肩兩無猜。（同窗三載、共讀共玩）。

十八相送情切切，誰知一別在樓臺。（十八相送、長亭惜別）……。

2、講解概念。

在欣賞音樂之前，先把協奏曲的概念直接擺出來，感覺有點突然。

這一環節，可調整為：把協奏曲的概念放到全曲欣賞完后總結時再概括，直接講述“小提琴協奏曲”的概念。在講解“小提琴協奏曲”的概念時，可抓住“協”字做文章，“協”即“協助、合作”之意，更貼近生活，從而培養學生團結互助的協作精神。

3、開始欣賞音樂。

在欣賞每個音樂主題前，先提出問題，讓學生帶著問題去欣賞，使學生的注意力集中且目標明確。

如在聽賞引子（寫景）部分時，提問“這段音樂的旋律使大家的腦海里呈現出一幅怎樣的畫面？”經過教師的提示，學生會通過自己的聽覺感受并結合導入部分的歌詞，運用自己的語言描述聯想到的畫面。

在聽賞“愛情主題”時，也是先給出問題“這一主題跟我們前面聽過的歌曲《梁祝》的旋律有什么相同之處？重復了幾次？是連續重復還是穿插重復？表現了兩人之間怎樣的感情？”在引導學生感受音樂所要表達的情感時，沒有充分的考慮到學生的心理特點。沒能把《梁祝》的“愛情主題”升華到現實生活中，故有誤導的傾向。如能委婉的把“愛情的主題”升華到現實生活的情感體驗中，可使學生的情感世界受到感染和熏陶，并及時引導、鼓勵學生建立起對周圍的親朋好友、()所有認識或不認識的人、對一切美好的事物的摯愛之情，培養學生對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往和追求。

在聽賞連接部和副部時，先把問題擺出“這一部分的速度、節奏、旋律與前面的主題有什么區別？表達《梁祝》什么樣的情緒？”引導學生展開想象力，通過自己的感受運用語言表達出來。

了解到聽課的學生具有一定的舞蹈基礎，故在最后設置了3分鐘的互動。

從頭欣賞完整的呈示部音樂，“請同學運用自己的肢體動作，根據音樂來即興創作一段舞蹈。”但因時間已到，臨時把這一環節改為：讓學生聽歌曲《梁祝》并跟著哼唱。使學生更深刻記憶《梁祝》“愛的主題”，起到深化本節課教學目標的作用。

音樂課后教學反思不足之處篇二

《小馬》是一首c調的2拍子，很有輕快節奏感的歌曲，描寫的是一匹小馬跟著爸爸媽媽外出玩耍的情景。執教過這堂課以后，我發現孩子們雖然很喜歡這首歌曲，也能很快的學會，但是我發現孩子們在唱的過程中，只顧嘴巴兒忘了身體力行，可能是我在教學過程中疏忽了某個環節，以至于出現這樣的情況。

下面我對自己的出現的幾點不足做簡單的`分析：

這個環節一直是我的一個薄弱點，我常常在提問環節出狀況，要么是問的不到位，要么就是提問不關鍵，這種情況的出現常會致使自己的教學出現孩子不能明白老師問的是什么，或者是不知道自己要回答什么。以后針對這類問題還有待加強學習，不僅是音樂課，其他課的提問同樣重要。

音樂課后教學反思不足之處篇三

04月24日下午，上了一節欣賞課——小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》。在這25分鐘的欣賞課中，我用了錄音機和cd機作為教具，給學生欣賞了《梁祝》呈示部分音樂。

在教學過程中，以學生聽賞體驗為主，設計與課堂目標有直接關系的問題。先是提出思考問題再播放音樂，讓學生帶著問題去欣賞，通過自己的感受再用語言表達出來。

整節課下來，發現內容容量大了，每個環節的時間安排得不夠恰當，上起來很倉促。教學目標是很明確的：即讓學生能熟悉“愛情主題”的旋律。但在引導和啟發學生的過程中，不夠委婉，沒有作到深入淺出。最大的問題就是：只是表面的了解了學生的基本情況，沒有很好的掌握學生在這學段的年齡特點和心理特點。

一、在內容上，容量大了。

呈示部：引子——主部——連接部——副部——結束部。25分鐘的時間要上完這些內容，容量大了。在上課的整個過程中，有被追著跑的感覺。時間安排得也不夠恰當，很多地方該細講的都沒有花時間。因教學目標是要求學生在復聽的過程能隨樂哼唱“愛情主題”的旋律，如只選擇呈示部中的引子——主部（愛情主題+草橋結拜+主題再現），在時間上會從容很多，著重欣賞主部主題，也更能深化《梁祝》的音樂主題。

二、在教學過程中。

1、導入。

這一環節引用了歌曲《梁祝》，提出設問：“這首歌曲講述的'是一個什么故事？”提示學生從歌詞中找出故事的情節。而在引導學生講述故事情節時，略顯倉促，含糊其詞。

展的每個環節。

碧草青青花盛開，彩蝶雙雙久徘徊。（寫景“引子”）。

千古傳頌生生愛，山伯永戀祝英臺。（抒情“愛的主題”）。

同窗共讀整三載，促膝并肩兩無猜。（同窗三載、共讀共玩）。

十八相送情切切，誰知一別在樓臺。（十八相送、長亭惜別）……。

2、講解概念。

在欣賞音樂之前，先把協奏曲的概念直接擺出來，感覺有點突然。

這一環節，可調整為：把協奏曲的概念放到全曲欣賞完后總結時再概括，直接講述“小提琴協奏曲”的概念。在講解“小提琴協奏曲”的概念時，可抓住“協”字做文章，“協”即“協助、合作”之意，更貼近生活，從而培養學生團結互助的協作精神。

3、開始欣賞音樂。

在欣賞每個音樂主題前，先提出問題，讓學生帶著問題去欣賞，使學生的注意力集中且目標明確。

如在聽賞引子（寫景）部分時，提問“這段音樂的旋律使大家的腦海里呈現出一幅怎樣的畫面？”經過教師的提示，學生會通過自己的聽覺感受并結合導入部分的歌詞，運用自己的語言描述聯想到的畫面。

在聽賞“愛情主題”時，也是先給出問題“這一主題跟我們前面聽過的歌曲《梁祝》的旋律有什么相同之處？重復了幾次？是連續重復還是穿插重復？表現了兩人之間怎樣的感情？”在引導學生感受音樂所要表達的情感時，沒有充分的考慮到學生的心理特點。沒能把《梁祝》的“愛情主題”升華到現實生活中，故有誤導的傾向。如能委婉的把“愛情的主題”升華到現實生活的情感體驗中，可使學生的情感世界受到感染和熏陶，并及時引導、鼓勵學生建立起對周圍的親朋好友、所有認識或不認識的人、對一切美好的事物的摯愛之情，培養學生對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往和追求。

在聽賞連接部和副部時，先把問題擺出“這一部分的速度、節奏、旋律與前面的主題有什么區別？表達《梁祝》什么樣的情緒？”引導學生展開想象力，通過自己的感受運用語言表達出來。

了解到聽課的學生具有一定的舞蹈基礎，故在最后設置了3分鐘的互動。

從頭欣賞完整的呈示部音樂，“請同學運用自己的肢體動作，根據音樂來即興創作一段舞蹈。”但因時間已到，臨時把這一環節改為：讓學生聽歌曲《梁祝》并跟著哼唱。使學生更深刻記憶《梁祝》“愛的主題”，起到深化本節課教學目標的作用。

音樂課后教學反思不足之處篇四

《小馬》是一首c調的2拍子，很有輕快節奏感的歌曲，描寫的是一匹小馬跟著爸爸媽媽外出玩耍的情景。執教過這堂課以后，我發現孩子們雖然很喜歡這首歌曲，也能很快的學會，但是我發現孩子們在唱的過程中，只顧嘴巴兒忘了身體力行，可能是我在教學過程中疏忽了某個環節，以至于出現這樣的情況。

下面我對自己的出現的幾點不足做簡單的分析：

這個環節一直是我的一個薄弱點，我常常在提問環節出狀況，要么是問的不到位，要么就是提問不關鍵，這種情況的出現常會致使自己的教學出現孩子不能明白老師問的是什么，或者是不知道自己要回答什么。以后針對這類問題還有待加強學習，不僅是音樂課，其他課的提問同樣重要。

每次學唱歌曲的時候，我總會忽視學念歌詞這個部分，直接跳過讓孩子學唱。可后來事實證明，這個步驟非常關鍵，如果沒有這個步驟，當孩子學會之后大家齊唱時，常會碰到某個部分的詞唱的含糊不清，可能連孩子們也不知這里是唱什么，只是用一個含糊的音代替。一直這么下去，孩子們每當唱這首歌曲時都會在這個不清楚的地方疙瘩，成為一種習慣性，這樣對于學習歌曲很不好。

我在教學時，先前是忘了讓孩子們先念再學唱，由于歌曲比較吸引小朋友，所以第一次效果出來還算可以，就是在部分地方有不清楚的'現象。于是我趕緊補上漏洞，讓孩子們學第一段時就先念一遍，清楚的讓孩子們知道每個地方講的是什么，最后效果還是很不錯的。

在歌曲后面還有配套動作，這給我節省了很多創造的時間，而我發現這套動作在孩子們歌唱時是屬于安靜的運動，基本上是在座位上就可以進行，而且小朋友對于手指上的小動作反映不是很靈敏，有些孩子做的動作比較奇怪，但是我看的出來大家都努力學習了。在課堂學習時讓孩子們學習了這套動作，算是給孩子們一次手指鍛煉，課外我在復習時，又帶上了一些跑跑跳跳的動作，孩子們唱的帶勁多了，可能我班孩子在學習這類歌曲時比較喜歡活潑點的。

不管是簡單的歌曲還是復雜的歌曲，對于音樂教學都有一套模式，自己在教學中要逐步的去摸索，并堅持走這樣的步驟，相信自己會有更好的教學成果，今后在音樂教學上就更上一層樓了。

音樂課后教學反思不足之處篇五

《長大要當宇航員》是一首短小精悍、通俗易懂，富有童趣的歌曲，唱出了小朋友們“長大要當宇航員”的理想。全曲僅四個樂句，富于鄉土氣息。歌詞中的襯詞，增加了歌曲的情趣，突出了輕快、活潑的特點。根據這首歌曲的特點，我的優秀教案思路是以小學二年級學生的學習能力動身，以他們的體驗為教學起點，引導學生自身去發現音樂、參與音樂、認識音樂、喜愛音樂、理解和表示音樂，體會音樂豐富的內涵。通過具有引導性、挖掘性的提問，啟發學生積極考慮，充沛發揮學生的積極性，引導他們進行自由探索，培養他們對音樂的感知力、理解力和表示能力。具體表示如下：

常言道：“良好的開端是勝利的一半”。一個精彩的導入能強烈的吸引學生的注意力。激發學生的學習興趣，點燃學生求知的火花，更能使一堂課的教學達到事半功倍的效果。律動教學是世界著名音樂教育家奧爾夫所創導的啟迪學生靈感，培養學生發明思維的一種教學方法。本節課我就是以一首學生比較熟悉的歌曲《種太陽》帶領學生一起律動，給學生們發明一種參與音樂律動的環境，讓學生置身于某種音樂情趣下，通過運用自身的肢體語言，使學生在氣氛的渲染下和教師發生共鳴，體驗情感，然后進入新歌曲的教學。

哼唱旋律是學生最容易掌握的一種音樂教學手段，而且無需借助其他輔助用具，學生能夠張嘴就來。因此在學唱環節我先讓學生用“iu”哼唱歌曲旋律，每一遍的哼唱都有相應的要求，讓學生在哼唱中讓學生自身去發現歌曲中出現的音樂符號，如和點節奏、四分休止符、切分節奏等，且每一遍的哼唱方式也是遵循一個循序漸進的原則，如第一遍由老師帶領哼唱，第二遍老師不帶唱，學生自身聽旋律哼唱，第三遍直接跟琴哼唱，同時在學生每一次的哼唱后都作出相應的評價與指導，以便學生更好的掌握歌曲旋律。這樣，通過哼唱旋律這個保守而有效的教學手段，來激發學生的學習熱情，加深學生對音樂作品的印象，在引導學生有效地走進音樂的同時，也培養了學生的演唱能力以和對音樂的記憶能力。為后面的歌詞加入作了有效的鋪墊。同時，我認為這種教學方法在歌曲教學中是非常有效的，連那些在歌唱方面比較落后的學生都樂此不疲，唱的有模有樣。增強了他們的自信心。

教師的范唱有著磁帶、光盤無法比擬的一個優點——對比。聲音的對比、表情、動作、情緒的對比等等。低年級的學生以形象思維為主，好奇、模仿力強，假如光聽聲音，也許只能模仿其聲而難以神其形。只有在教師不同的演唱中學生才干獲得審美的體驗，逐步意識到怎樣才是好的歌唱表示。因此，我在教學歌曲環節除了讓學生聽錄音范唱外還加入了自身的表情演唱法，讓學生有一個更直觀的多篇與對比，這樣做不只能抓住學生學習注意力，拉近師生之間的距離，還可以輕松地解決一些難點節奏的學習。例如教學“225︱255︱26︱10︱”這一樂句時，學生很容易把“|22|”這一八分音符唱成兩個四分音符|22|，因此我在范唱時特別讓學生注意，看老師是怎樣表示的。有了老師動情的范文，準確的音準掌握，學生也自然會更加用心的去演唱，極力地去模仿老師的歌聲，更投入地去探索，去表示，把歌曲所要表達的感情用歌聲把它表示出來。

音樂是一門情感藝術，是通過情感體驗來達到審美的目的，這是音樂教育的核心。一堂好的音樂課，教師完全進入角色是重要前提。因此，在課堂中我積極主動地像小朋友一樣天真爛漫地唱啊、跳啊，用自身的熱情去感染學生，開啟學生的心智，調動學生的情感，發揮小朋友們好奇、好動、好勝、好玩的天性，循序漸進，層層深入地引導學生多篇、發現歌曲的美之所在，促使課堂氣氛逐漸高漲，始終充溢歡聲笑語。

音樂課后教學反思不足之處篇六

2007年，音體美被很多省份正式列入了高考課程，廣東省“3+綜合+專業”的高考新方案也全面推行，其中的“專業”就包括音樂術科、體育術科和美術術科。

在這種形勢下，許多高中學校都開設了音樂專業課程，但是我國中小學的音樂教學都是以“美育”為核心，音樂專業領域的視唱、練耳、樂理、歌唱等基礎課程并沒有得到有效的教學，大多數的高中音樂專業學生都沒有受到過“真正的”音樂專業教育。因此，如何在最短的時間內不斷地提高他們的專業水平、如何讓這些滿懷憧憬的但是又沒有任何專業基礎的“專業”學生持續不斷地努力向前？相信所有的高中音樂專業教師也都在思考著這些問題。本人從事了七八年的高中音樂教學，現對高中音樂專業學生的教學與管理的點滴體會提出，供同行參考。

這些高中音樂專業學生大多數對音樂專業知識一無所知，他們所擁有的只是對音樂的無限熱愛與崇拜，他們有很高的學習熱情，但是不知道學什么、怎樣學，他們不知道自己是否真的適合學習音樂專業，也不知道自己的專業之路能走多遠，他們需要付出很大的勇氣選擇音樂專業。因此，可以這樣說：學生非常看重老師對自己的態度，老師的激勵就是他們堅持向前的最大動力。

但是，對于這些音樂初學者，他們在各個方面都會出現很多問題，也許有些問題在老師看來是那么的不可容忍，但是要特別注意：不說傷害學生自尊心的話，不說影響學生自信心的話。老師一定要做到：就事論事、就問題談問題。千萬不要對學生的智力、人格、或品德進行評論批評。

對于學生在學習過程中出現的諸多問題，如：作業不能按時按質完成、知識技能很難領悟掌握、日常行為習慣不佳等等，老師要針對不同學生的個性特點、不同學生出現這些問題的不同根源進行分析，多動腦筋、多想辦法，老師的每一句話語、每一個教學行為要盡量讓學生感受到老師對自己的了解、關心與幫助。老師最好能和學生一起探討、分析出現這些問題的主客觀原因，并共同尋求解決問題的辦法。

近幾年來，我校的藝術高考成績一直頗佳。例如：2007屆共有17名學生從高二開始進入我校音樂高考訓練班。歷時三個學期的艱苦訓練，參加音樂高考的17名考生有14名通過了本科合格線，并且絕大多數同學都高出合格線10多分以上。此消息很快傳出，讓不少同學老師驚奇：因為他們之中大多在音樂表演方面（如聲樂、器樂、舞蹈等方面）似乎并沒有特別的表現，很難看出他們能夠考出這樣的成績。

那到底為什么？拋開多種因素不談，本人認為“視唱練耳”是重中之重。何為“視唱練耳”：視唱，即考核一個人的唱（奏）樂譜的反應力和準確性。練耳，即是考核一個人對單音、音程、和弦、節奏、旋律的聽辯與記寫能力等。

在廣東省的今年音樂高考中，主考項（聲樂、鋼琴、器樂等）占55%、視唱練耳占20％、樂理10%、副考項10%、加試5%。只看各科的比例，所有學生甚至是相當多的專業老師都會相當重視主考項，無論在課時安排、訓練強度上都給予很大傾斜，對其他科目似乎都有些順其自然、絕不強求的感覺。但是，要知道就是這些“其他科目”的成績決定了大多數音樂生的前途命運！

重要。可以絕對地這樣說：視唱練耳水平決定了主考科成績優秀的學生能否上得了重點本科、決定了主考科成績中等的學生能否上得了一般本科、決定了主考科成績較差的學生能否上得了專科。例如：視唱練耳好的考生可以考90分以上，折合到總分里18分以上。而視唱練耳差的學生只考得到30來分（甚至更低），折合到總分里6分左右。單單這一科就可以拉開10分以上的差距！要知道音樂專業的總分只有100分啊！實際上，這幾年我校音樂高考成績不理想的學生也大多是視唱練耳拖了后腿。

但是，大多學生都不太喜歡視唱練耳，因為視唱練耳與聲樂、器樂專業的訓練相比，枯燥無味了許多。它需要花費大量的時間精力來學習訓練，特別需要堅持不懈地練習，而且成績的提高不像其他科那么明顯。再加上高中生本來學習時間就很緊張，所以有些同學在此方面下的功夫還不夠。況且還有的學生似乎在此項上“先天性不足”。

針對這樣的情況，我們輔導老師更應該特別地重視該科：

第一、要把視視唱練耳提高到與主考項同等重要的地位，既要集體訓練，更要個別輔導，要認真研究學生在學習態度、識譜、聽音、記譜等方面存在的問題，及時調整教學。

第二、老師一定要堅信學生在此方面是沒有“先天性不足”的，引導學生在此項上狠下功夫，只是要下功夫、找方法、堅持不懈就一定能學好。

老師重視了，學生認真了，學生學起來也不會覺得枯燥乏味了，學習視唱練耳的氛圍就形成了，成績的提高也就不成問題了。

總之，音樂高考專業的科目繁多，每一科都需要進行系統而又科學的學習；高中生的文化學習任務很重，大多數音樂專業生的專業基礎又比較差，他們的思想情感很容易波動；再加上高中音樂教師較少，一名教師大多兼上多種專業課。

高中音樂專業教師只有具備了超凡工作熱情、嚴格的專業精神、堅定的教學信心和不竭的愛生之心，才能夠在“藝考熱”不斷升溫的的今天，體驗成功的喜悅。

音樂課后教學反思不足之處篇七

還記得某一次校內教研活動時，我對我的初中語文老師成老師說:“成老師，我好想重溫初中的感覺，你給我們上節課聽聽吧。”成老師豪爽地拍著胸脯大聲說:“行，你們想聽什么課?”我們組內一致大叫--《黃河頌》。笑言已過。十多年來，校內公開課聽過無數，只是《黃河頌》始終無人問津。我想，這就是有一類課文，語文老師始終歡喜不得，永遠不會選擇來上公開課的。

今天，我上了《黃河頌》，此刻自信如黃河之水一瀉千里，思緒卻掀起萬丈狂瀾。

我認真備課了。教學視頻看了兩個，教學實錄打印若干。充分取長補短后，又實際研究了第二單元教學目標，可以概括為三:1.反復朗讀，感知思想內容2.學習語言運用技巧3.培養愛國主義情操。我知道這樣的一篇詩歌，可以簡單上。朗讀作為一條主線，貫穿課堂。可是，只有朗讀，怕語言品析落空，缺少語文課堂最實效的內容;怕缺少愛國情感的渲染，又失去課堂的深度。我糾結了很久，決定一個不放手。

三大板塊，遂在我腦海中成形。

先朗讀(蓄勢)--品語言(實質)--扣現實(升華)。

剎那的猶豫矛盾之后，還是決定按預設的走，至少在我的掌控范圍內。可越往下，越覺得兇險茫然。這個詞語賞析已經在朗讀指導時淺嘗輒止了，關鍵是學生再怎么找詞語替換其實質都差不多。“奔”、“掀”、“劈”、“滾滾”、“狂瀾”等等都展現黃河的氣勢力量之美。這一賞析環節實質上進入了無聊重復階段。馬老師的點評一針見血，我方才悟得缺乏實質品析的朗讀指導如空中樓閣，“品”與“讀”本就是可以自然融合的。因為我的人為割裂，浪費很多課堂時間，而這些本可以用來聯系現實，拓展深度。我已經設計了在結尾階段引入正在網絡上掀起軒然大波的“名古屋市長關于否定南京大屠殺”事件，我想學生的愛國熱情一定會在詩人的點燃下，在現實的沖突中熊熊燃燒，那么這節課的思想魅力也不言而喻了。只是，還是我這個教者缺乏應變的智慧，文本解讀的深度吧。

一節遺憾的課!但，誰又能說教學不是一門遺憾的藝術呢?只是希望自己可以在這一節課中，更清醒地反思教學，認識自我，完善自我。

音樂課后教學反思不足之處篇八

過去，中小學音樂教育以教音樂知識、技能為主，如今新課標強調通過音樂課程培養學生創造意識，強調讓學生感悟、理解音樂、喜歡音樂，為學生一生愛好音樂打下基礎，這一點十分重要。音樂不是一種技能教育，應當通過音樂的熏陶，提高學生的審美情趣。中央音樂學院教授、國務院學位委員會藝術學科組組長于潤洋認為，這次課程標準的制定，從根本上理解了音樂課的價值，突出了藝術教育的特點。回歸藝術教育的本質，使藝術課體現出鮮明的人文性、綜合性、創造性和愉悅性：高度重視藝術教育在培養和提高學生全面素質中的不可或缺的重要地位和作用，把對學生藝術能力的培養和人文素質的提高很好地結合起來；把學生的發展置于中心地位，強調多門藝術學科的溝通和融合，發揮培養和提高學生的道德情操、審美能力、創新精神等多方面的功能，使藝術課程體現出鮮明的人文性、綜合性、創造性和愉悅性；大大開拓和豐富了教學內容，既有藝術知識技能，更有藝術制作、藝術表演、藝術批評、藝術欣賞等方面的內容，并強調這些內容與日常生活、情感體驗、文化背景和科學知識的緊密聯系；創設了體驗式、探究式、對話式等教學方式，豐富了藝術課的教學方法；對學生學習成績的評定，著眼于學生的藝術能力和人文素養的提高；藝術教育課程標準的改革與創新，使藝術教育的本質真正回歸到情感教育、審美教育和素質教育的層面。

生：行！

師：這首歌表達了蒙古族人民在草原上快樂生活的情景。請你們回家后(1)收集一些有關蒙古族的資料，例如：服裝、草原、生活起居、習慣等等。

(2)有條件的同學學習一兩個舞蹈動作回來。

(溫梓源)生：我爸爸去過蒙古旅游，我把它的旅游照片帶回來給大家看看……。

……。

師：太好了，我們大家一起找資料，下一節課一起帶回來好嗎？

生：好！

快樂錦囊：

充分調動學生學習的積極性，教會學生學習的方法是非常有效的手段之一，讓學生回家收集資料可以達到自主學習的目的。并且起到資源共享的作用。發揮各個同學及其家庭成員的所長，既能增長知識、又能促進親子關系。

快樂無限二：快樂大家庭聚會(上課學習)--游戲課堂、邊學舞蹈邊學歌曲。

片段一：

(上課前同學們教室門口列好隊)。

師：同學們請你們騎著馬兒到“大草原”……。

生：模仿騎馬的動作進入教室……。

生：哇好漂亮的大草原呀。

師：是呀，老師上網下載了蒙古這塊美麗的草原圖。(利用多媒體展示)，小學音樂教學反思范文：讓音樂課成為“快樂老家”

音樂課后教學反思不足之處篇九

鋼琴獨奏《乒乓變奏曲》主題取材于兒童歌曲《小小球兒閃銀光》，樂曲表現了兒童大乒乓球時的快樂心情和熟練球技。樂曲主題非常簡介，帶頓音的單聲部旋律由左右手交替彈奏，靈巧輕快，仿佛乒乓球在小球手的你推我擋之下，一來一去，銀光閃閃。最后一個樂句猶如人們為精彩的球賽所發出的喝彩聲。

在欣賞樂曲之前我讓學生們聽唱了歌曲《小小球兒閃銀光》，以熟悉主題的旋律。這節課的重點和難點是讓學生理解變奏創作手法和變奏曲式，對于音樂來說，最枯燥的莫過于這個了，尤其是面對二年級的學生，我設計了許多方法突破難點――理解變奏曲式，比如說：運用圖片譜記憶法，即在屏幕上呈現主題音樂；運用聽唱法，即讓學生在聽中認知、記憶音樂的主題；運用比較法，音樂主題和變奏進行對比分析、記憶等等。每一步的實施都是建立在學生已有的知識與技能基礎之上的。從而，使得我的教學在最終檢測環節學生不但能在打亂順序的情況下，獨立而準確地判斷主題與變奏，還能運用不同的打乒乓球的動作表現出音樂傳達給人的快樂、高興、興奮、熱烈的情緒。就授課而言，我還存在不足。比如說，教師的范奏彈奏的不熟練。直接影響了檢測教學環節的展開。導致學生在聽辨變奏時，出現了個別偏差與錯誤。

通過設計本節課教學，我深刻體會到課改必須是邊研究邊教學，在不斷的摸索中前進、在逐漸深入的研究中提升教師自身對教材的理解與分析能力，同時提高教師在課程實施中執行能力。依據學生思維發展的規律和特點，啟迪我們教師一切從學生的思維出發，才能教、學相長。

音樂課后教學反思不足之處篇十

《貓虎歌》最具有特色之處是符合低年級學生最感興趣故事改編的，有情節有鮮明的形象。本課我揣摩了孩子們好奇的心理，以故事帶領孩子快樂游戲為主線來貫穿整節課。在整個教學活動中，我利用各種手段努力給學生創設一種和諧、民主、愉快的學習氛圍，并且安排了打擊樂伴奏、歌曲表演、情境表演等教學內容，形成以教師為主導，學生為主體的音樂課堂教學模式，使學生整堂課都沉浸在歡快的氣氛中。在每個教學環節的設計上注重培養了學生的創作興趣與創造能力，讓學生在輕松的氛圍中學習音樂，感受音樂，表現音樂。

歌曲《貓虎歌》本來就是由一則兒童故事改編創作而成的.，于是我采用了故事導入法，用形象生動的語言講述貓和老虎的故事，并在故事中設計了懸念，讓學生聯想、回答并模仿貓和老虎的聲音與動作，學生思想非常活躍，很快就掌握了貓和老虎的個性特征。

歌曲中的結尾兩句“老虎被弄得稀里糊涂哎”“森林之王你服不服!”是本課的難點句。在朗讀歌詞時就讓學生配上動作，“弄”字處用畫圈表示疑惑，“哎”字攤手，表示老虎還在思考解決。“王”字用貓師傅給自己的3個大拇指，并在樹上向著老虎得意地語氣來說這句話，編創這些動作來幫助解決難點。

學完歌曲之后，因為有前面對歌曲演唱和情感的認知作鋪墊，學生對貓和老虎的個性特征都把握的很好，創編的動作也非常到位，表演很有創意，很形象生動;加上自己創編的動作，他們對歌表演就豐富多了，情感也激發出來啦。尤其是歌曲的最后一句：“森林之王，你服不服”，學生雙手叉腰，然后用手指往前一指，唱得特別起勁，特別有表情，把小貓得意的樣子表現的淋漓盡致。孩子們還請出串鈴加入到歌曲的表演中來，就這樣孩子們邊唱邊伴奏，沉醉在自己創造的美妙而又悅耳的樂聲中。

實踐證明，低年級音樂課的情境教學能激發學生對音樂的深厚興趣。通過這一課的教學，我深深地感受到在教學過程中，教師要根據教學目標，利用學生好奇、好動、好問的心理特征，并緊密結合音樂課的特點，運用各種手段創設真實、新奇、有趣的學習情境，使他們在生動、活潑、愉悅、和諧的氣氛中引起積極的情感共鳴，從而獲得最佳的教學效果。

音樂課后教學反思不足之處篇十一

一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下頭兩個方面體會較深。

作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學生學業的加重，音樂課在他們的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂教師提出了新的'課題，如何更好的去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的學習興趣和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康歡樂為本的教標。

一、學習教學大綱，明確教學目的。

作為音樂教師，首先應當明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現這一目標，在教學中，我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，進取引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，并且做到終身受益。所以在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、引導：

1、經過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;。

3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐本事。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感。

二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。

1.針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美本事。

2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜本事。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的提高還是較快的。

3、利用多媒體、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜本事有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字，學生進取響應，從實踐看，收效較大。

4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐本事，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

當然，如何調動每一個學生的學習進取性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們供給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的!歡樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到歡樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。

將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。

音樂課后教學反思不足之處篇十二

本次音樂活動——《小老鼠和大懶貓》音樂選自海頓的第94交響曲片段，音樂有較明顯的強度與力度變化。考慮到小班幼兒的年齡特點，我在活動中結合故事、課件、游戲等形式幫助幼兒理解音樂的強度、力度的變化，并引導孩子用身體動作的幅度力度的變化來表現樂曲力度的變化。孩子在扮演小老鼠走路的時候，能分辨出音樂的輕重，根據輕重聲音，他們一步一步有節奏地走，也給這個音樂很好的表現出來。通過本次的欣賞活動初步提高幼兒對音樂的感受力和表現力。

在本次教學活動中，我也存在著許多的不足。《驚愕交響曲》中的“驚愕”，我可以在剛開始引出的時候，鋪墊詞語“驚愕”;雖說有圖譜的出示幫助幼兒理解整段音樂的結構，但是總體來說圖譜的利用還是不夠，可以與音樂配合;吃餅干的環節可以省略，用動作代替;在胸飾的擺放方面也需要我再仔細考慮，我是不是可以事先在教室里貼好或者貼在黑板上，讓幼兒自己來撕取，這樣一來也減少了幼兒注意力的分散。

整個活動，幼兒的參與性很高，興趣也很濃，我可以在以后的藝術教學中，多多開展此類的音樂欣賞教學活動。

音樂課后教學反思不足之處篇十三

近年來隨著教育觀念與教育技術的發展，多媒體在課堂中的使用日漸頻繁，也已經成為教師進行教學活動時必不可少的手段之一。傳統的音樂教學中，使用比較多的是教科書、黑板、樂器、圖片等，隨著社會的發展，出現了錄音機、唱片、電影、電視等視覺與聽覺媒體輔助設備，在科技高度發達的今天，又將電腦、多媒體等高新技術應用于音樂教學中。

多媒體課件以其畫面豐富、聲形并茂、生動有趣等特點，廣泛運用于課堂教學中，它最大的優勢就是能給學生提供直觀的感受,通過畫面,圖片,聲音等多媒體技術,帶給學生生動的,真實的形象,并引導學生發散思維,幫助學生突破難點,提高教學質量。但是，多媒體僅僅是教學活動中工具和手段，教師必須從教學系統的整體出發，不能“畫蛇添足”為了使用多媒體而用多媒體。我們對待音樂課堂中多媒體課件的使用，要認真研究如何恰到好處地運用課件，讓它在課堂教學中起到“畫龍點睛”的作用，以達到事半功倍的教學效果。

音樂課后教學反思不足之處篇十四

所以我對自己的音樂課做了相關的調整，前5分鐘是師生的相互問候，用音樂唱出來。通過簡短的導入然后直奔主題，這樣學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，所以說，把握好學生的心理特征，課堂的效率就可以提高一半。

音樂課后教學反思不足之處篇十五

由于學生的需要、興趣、經驗和能力是多樣化的，音樂課堂教學目標要充分體現以人為本的科學的音樂教育觀，就必須以學生為主體，遵循學生的顯示發展水平。聯系學生的客觀實際，根據教師對課程標準和教材的把握，靈活設計課堂教學的音樂審美、情感態度和知識技能目標，提高教學目標設置的合適度，增強教學目標實現的有效性，真正起到教學目標的導向、調控、評價作用，成為課堂教學成功的保證。

音樂課后教學反思不足之處篇十六

因此先唱歌、后識譜和先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而傳統的教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。但是我卻發現，在農村，其實很多同學對簡譜并沒有了解，他們沒有那么好的先天素質，如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習，不但學生沒有對該曲目起到興趣，也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽為主。條件允許的時候還讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。對于有素質的學生，也可以讓她來做帶頭作用，教大家一起來識譜，這樣就起到了帶頭作用。

音樂課后教學反思不足之處篇十七

課堂教學中要充分尊重學生的主體地位，真正做到以學生為本。教學內容不僅具有音樂性、審美性，更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容，調整教材內容以適合現代學生審美需求，并根據學生的學力水平重組教材，把充滿生活情趣的內容充實到教學中去，才能有效地激發學生的審美情感與審美愉悅，讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。

音樂課后教學反思不足之處篇十八

我們教師應當更新觀念，在教學中做到以學生為主體。為此，教師如何更新觀念，轉變思路顯得尤其重要，這樣教師必須提高自身的提問方式，通過何種有效的途徑來使學生通過自己動腦想出答案。例如：音樂課本經常出現的創編歌詞和歌譜，這是一個很好的鍛煉學生自主能力的練習機會。每當學生們唱起自己編創的歌詞，也顯得特別興奮。因此在音樂課上，老師應該不斷創造更大的空間讓學生們自主發揮。