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兒童唱歌發聲方法篇一
聲音的形成是發聲器官協調工作產生的生理現象，這個現象的產生是氣息運動和聲帶振動所形成的物理現象，但歌唱的發聲運動又和我們平時說話的發聲有所不同，因而歌唱發聲又是一個物理的聲學、音響學現象。
以下是關于少兒學唱歌發聲技巧，希望大家認真閱讀!
兒童學唱歌，嗓音既容易受到好影響，也容易受到壞影響。
嗓音的質量和音樂聽覺有緊密的聯系。孩子的音樂聽覺是可以培養的，而嗓音的優劣需要家長或教師給予區別：是諧和、柔和、細膩，還是生硬、刺耳?是圓潤還是平淡?是純凈還是嘶啞?
童聲最可貴的素質是銀鈴般地響亮。
保護和培養孩子的嗓音應遵循以下要求：
1。站著或坐著，背部挺直，兩肩舒展，頭頸保持自然狀態，眼平視。
2。按教師的手勢或樂譜上的記號，平穩地、深而自然地用鼻子或嘴呼吸，不出聲響(呼氣很緩慢)。
3。不要搖頭、晃動身體，不要用腳打拍子或做其他不必要的動作。
4。讓孩子注意聽自己的嗓音，發揚好的素質，并要記住和優美的嗓音有關的感覺。
5。培養嗓子的要領是：平穩地、用柔和的聲音歌唱，主要用頭聲(頭腔共鳴)。聲音由氣息支持，喉部勿用力。
6。歌曲的音域不要過寬，主要用中間音域，即唱起來感覺自然、舒適的音域。
7。吐字時上顎、上唇要積極活動，避免下顎緊張。字頭(聲母)要唱得準確、敏捷、有力，唱字身(韻母)時，注意保持口型，口腔要放松，字尾的歸韻要適時地一帶而過。
8。要唱得有表情、優美，為此必須注意分析歌詞內容和語句的抑揚頓挫(特別是曲調、歌詞重音的結合。
9。嗓子受傷、發炎或正在變聲時，應輕聲唱或不唱。
10。避免下列有害嗓子的情況：
(1)用很大、很尖的聲音歌唱;
(2)喊叫、用很大的聲音說話;
(3)在寒冷、潮濕的環境歌唱或大聲說話;
(4)模仿成年人(尤其是演員)唱歌;
(5)唱兒童自己不理解、力不勝任的歌;
(6)在精神興奮時吃冷飲、喝涼水。
這是一個很專業的學問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。
以后的文章中，我會把我知道的盡可能的與大家交流。
這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。
過分注重聲音的原因，是因為歌手的實力有限，演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的`時候要準備了等，這都是無可避免的。
所以，如果唱歌要做到“聲情并茂”，練功相當重要。
當你練聲成熟的時候，演唱時的注意力才會到情感上來。
有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。
如果發聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。
這里再次強調，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補的音樂感受很少很少。
流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要閻維文唱《一無所有》，我敢保證會笑翻一幫人!歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。
這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、一個強調的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。
你見過一個3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節奏嗎?你見過一個3歲多的小孩現場演唱，爸爸給他手風琴伴奏，隨時改變音調，他進唱的音調都是準確的嗎?
你見過一個8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下，要他隨時哼出“降e”、“升c”等任何音調的“1”的發音，哼完后在鍵盤上按下核對完全準確的嗎?
這就是天分，演唱歌曲需要這樣的基礎，雖然不要他們那樣出眾，但一定不能弱。
第五是素質
這就是業余歌手和專業歌手的區別。
其實，只是在聲音、情感、感受、節奏、音準這些方面比較，業余歌手有很多不比專業歌手差。
差距就在素質。
你知道自己唱歌時的形體和表情嗎?
你可能有個模糊的形象，就是你投入演唱時自己想象自己的模樣，而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。
你知道大家看到是什么嗎?
你用攝像機拍攝過自己的一次正式演唱嗎?
其實當你上臺的第一個眼神或者第一句話，就能知道你是業余還是專業。
這里說的素質還包括對樂理的了解、樂器的了解、對音樂史以及對音樂常識的了解等，當然也有很多專業歌手也不全面，但我個人認為，如果要做專業歌手，就應該貫徹這些，要對得起“專業”這個詞。
第六是理解歌詞
在學一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的?
又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達的意境?
一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認真揣摩對方(詞作者或曲作者)要表達的意境和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺唱，我覺得不妥。
有些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達自我，這種方式不是不好(而且我也喜歡這樣)，但我會先把作者的意圖先搞明白再發揮。
再說，不是每首歌曲都適合你任意發揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達，比如國歌。
在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會好很多，如果你的感悟能力強，你會情不自禁的把某個音唱重，某一個音輕輕帶過，一個激情的長音會拖得很飽滿……
說話和唱歌，除了旋律、節奏、氣息，還有其它區別嗎?
有，那就是吐詞的方式。
請你隨意的用你說話的方式讀出“讓我一次愛個夠”，然后投入的把它唱出來……你會發現唱的時候嘴型是向兩邊打開的，而且要夸張一些。如果你覺得差不多，就是你的吐詞有問題。
所以，唱歌要比說話嘴型要夸張，這樣吐詞才會更清晰、氣息更通暢、更宜于表達情感。
演唱國語歌，還是標準的好。
比如“z、c、s”和“an、ang”和“l、n”的區別是很容易搞混的。
港臺歌星有時會把個別字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌頭打不過來、要不就是他們覺得那樣不好聽，或者他們根本就不知道這個發音。
當我們翻唱他們的這些歌曲時，我沒有明確的主張，為了模仿，不糾正也行。
但如果是要唱自己的風格或比賽，那就要改正了。
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