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朗誦的本質與意義 朗誦的特點和技巧篇一
優美的聲音,會給朗誦藝術增添絢麗的光彩,而濁啞的聲音,將使朗誦藝術黯然失色。因此,我們要求朗誦的聲音應該達到“集中、自然、圓潤、可塑聲音集中,才能洪亮,才能結實;聲音自然,才能毫不做作;聲音圓潤,才能給人以美感,而只有把聲音訓練得“集中、自然、圓潤”了,才能達到進一步的要求——“可塑”的境地。如果沒有“集中、自然、圓潤”的基礎,就要求聲音變化那是很難的,即使是硬憋出·些聲音的變化來,也會損傷聲帶,給聲音帶來致命的危害。
那么,為什么要求聲音要有可塑性呢?因為我們朗誦時會遇到各種不同文體、不同風格、不同感情、不同人物性格和其他不同藝術形象的作品。如果只有一種聲就顯得單調乏味,無法將作品表現得豐富多彩了。統一又富于變化,是朗誦藝術的美學要求,是聲音造型的美學原則。
理論要點
語音是由人的發音器官發出來的,一個音具有什么樣的物理性質,取決于人的發音器官及其活動情況。
發音器官包括四個部分。
1.動力部分。動力部分主要是指肺和氣管,發音時,肺部呼出氣流,提供動力;氣流通過氣管到達喉頭作用于聲帶,咽頭、口腔、鼻腔等發音器官,從而形成各種聲音。
2.發音部分。發音部分指喉頭和聲帶,喉頭又叫喉結,在脖頸前部的正中地方。它上通咽頭,下連氣管。聲帶位于喉頭中間,是兩片富有彈性的薄膜,它前后與甲狀軟骨和兩塊杓狀軟骨相連,可隨著杓狀軟骨的活動而開閉。兩片聲帶之間的空隙叫聲門,聲帶活動靈活可松可緊,可動可靜,可以控制聲音的有無和音色、音高的異同。
3.咬字部分。咬字部分包括口腔中的唇、齒、舌腭等部位。這些器官在發音中起著舉足輕重的作用。唇齒、舌、腭的不同動作形態都可以制造出各不相同的字音來,被人稱為語音的制造廠。
4.調節部分。調節部分包括口腔和鼻腔等部位其重要作用在于形成阻礙和產生共嗚。口腔是主要的共鳴器,其中各器官協同動作,用不同的方式阻礙氣流,造成不同的共鳴空間,并借以影響音色。唇、舌、軟腭和小舌是主要發音器官,可以活動,其余是被動發音器官,不能活動。鼻腔也是共鳴器。
人的發聲器官同樂器一樣,或者反過來說,當初人們發明和制作樂器也是比照了人的發聲原理。比如嗩吶、黑管、薩克斯、笙、口琴……·它們的舌簧口或琴片就相當于人的聲帶部位,由于它們的長短、厚蕙、粗細、松緊和質地不同,才有了音色的不同和頻率的高、中低之分。同學們要不斷地鍛煉自己的發音器官,掌握正確的發音技巧,達到“字正腔圓”的要求。發音器官雖是生理器官,與生俱來,但通過持之以恒的練習,可以鍛煉其靈活度。
朗誦的本質與意義 朗誦的特點和技巧篇二
第一、呼吸是人與生俱來的能力，日常生活中呼吸、說話用聲都是下意識“自動化”的，而日常的呼吸控制能力，不能滿足廣播電視藝術語言的要求。廣播電視的播音主持藝術從業人員，應以生活中的呼吸為基礎，通過有意識地呼吸控制訓練，培養良好的呼吸習慣并進1步掌握藝術發聲的呼吸控制方法;訓練和使用盡量不要脫節，訓練的目的在于提高自己說話發聲時的實際呼吸控制能力。只要基本狀態對了，應盡快結合實際發聲訓練，在發聲綜合訓練中提高呼吸控制能力。呼吸控制方法的改善是改變不良呼吸習慣、養成良好呼吸習慣和增強呼吸控制能力的過程，需要進行循序漸進、持之以恒、長時間的鍛煉才可見效，呼吸肌的協調和控制能力的提高，只有堅持天天練，直至將生活中的呼吸控制與話筒前用聲的呼吸控制統一起來。達到新的“自動化”調節呼吸控制時，才能使呼吸控制達到縱控自如。
第二，呼吸能力的訓練是1個過程。
第三，呼吸控制應以實際發聲效果來檢驗。
第四，應學會換氣、補氣、偷氣、救氣等多變的用氣方法。
第五，發聲時應把呼氣的控制放在首要位置。
朗誦的本質與意義 朗誦的特點和技巧篇三
朗誦是一項極富魅力的有聲語言表達藝術。朗,即朗讀,聲音要清晰、響亮;誦,即有感情的吟誦。朗誦就是朗聲讀書,運用普通話把書面語言清晰、響亮、富有感情地讀岀來,也就是朗讀者在理解作品的基礎上用自己的語音塑造形象,把文字作品轉化為有聲語言的創作活動,具有再創性和藝術性的特點。
朗誦與說話都是語言表達的方式,都可以傳情達意,但兩者又有很大差別。
朗誦表達書面語言,而說話表達口語語言。一個人即使不識字,也能說話,能隨時用語言來表達自己的思想,與人進行交流;朗誦則是具有一定文化程度的人才能做到,因為,要朗誦,首先要閱讀。要理解書面材料中所表達的思想感情,才能把無聲的書面語言變成活生生的口頭語言。朗誦是閱讀、思維、想象、口頭表達等各種能力的綜合運用,
它具有以下幾個特點:
第一,音聲性。
音聲性是朗誦藝術的重要特點之一。在朗誦過程中不論朗誦者對文字作品思想內涵的理解如何深刻,不論他對朗誦的整體設計如何精妙,最終都要體現在有聲語言表達上,更簡單一點來說,就是體現在朗誦者的語言和聲音上。因為,聽眾是通過朗誦者的有聲語言表達來接受文字作品的思想內涵、了解朗誦者的藝術修養、欣賞文字作品的藝術魅力的。在此,有聲語言幾乎成了朗誦藝術唯一的載體。音聲主要指朗誦的聲音。優秀的朗誦藝術家總是不斷地進行聲音訓練的,甚至有這樣的經驗,只要他一張口,聽眾立刻就會被其富有磁性的、悅耳動聽的聲音吸引住。聲音雖然不是朗誦的全部,但是它有其獨立存在的意義,是增強文學作品朗誦藝術魅力的重要因素。因此,在進行文學作品朗誦的訓練過程中練聲既是基礎性的工作——它是進行朗誦的必備條件,也是貫穿始終的工作——它制約著同學們朗誦水平提高的程度。
第二,依賴性。
朗誦以文字作品為依據,這些作品的語言結構、思想和感情都是確定的,無論是理解稿件、引發情感,還是運用技巧、形之于聲,都是在文字作品的規定之下進行的。作品基調的確定、情感的濃淡、具體表達技巧的運用都受到文字作品的制約,朗誦者只能依據原作進行再創造,不能拋棄作品任意發揮,否則,朗誦者將處在種無主題的狀態下,最后不知所終,聽眾也會聽得頭霧水。這樣可能約束朗誦者的表達,朗誦時容易形成“照字念聲,有口無心”的無思維狀態。這就要求朗誦者引發感情,放開思維,跳出圈子,主動創造。
第三,創造性。
創造性是針對依賴性而言的。朗誦雖然要依據文字作品來進行,但絕不是照本宣科、見字出聲,而是要對文字作品進行真正的創造。文字語言是不可能把作者的全部想法都表達清楚的,“言不盡意”說的就是這個意思。朗誦者要在深入理解作品的基礎上將那些隱藏在文字之外的意思補充出來;同時,文字作品不可能把一句話的語氣體現岀來,這也要靠朗誦者深入理解、具體感受作品,調動自己的真情實感,把作品的無聲文字變成包含作者感情的有聲語言;另外,朗誦者的有聲語言表達本身就是一種創作,動聽的聲音、高超的表達技巧都在一定程度上為文字作品增色,加之配樂、燈光、舞美的設計等,都使得朗誦成為一項創造性的活動。
第四,規范性。
規范性主要表現在朗誦所選擇的文字作品和朗誦者使用的語言兩個方面。一般來說,朗誦作品都是規范的,它從思想內容到語言形式都是作者精心創造反復修改而成。另一方面,朗誦者使用的語言也是規范的,要使用普通話。到目前為止,大家所聽到的朗誦大多數是使用普通話進行表現的,其標準的語音、規范的詞匯、語法為大多數聽眾所熟悉,能為大眾所理解和接受。
第五,求同性。
在通常情況下,朗誦是在舞臺上進行表演或者是在話筒前進行錄音,供人們試聽欣賞,無論在哪種場合下朗誦,都應該以自我身份出現在聽眾面前,直接把朗誦內容傳達給聽眾,這樣,與聽眾的交流才是最直接、最明朗的。為了達到這個目的,要求朗誦者對所描述的環境、場面、人物的命運給予身臨其境的感覺,并通過朗誦者的語言、眼神、表情活靈活現、栩栩如生地把這種感受傳達給聽眾,以引起他們的共鳴。
