在經濟發展迅速的今天，報告不再是罕見的東西，報告中提到的所有信息應該是準確無誤的。報告的格式和要求是什么樣的呢？下面我就給大家講一講優秀的報告文章怎么寫，我們一起來了解一下吧。

攝影實訓總結報告篇一

這次實習我選擇了一家攝影公司，因為平時在學校只是學習一些理論課程和上機做一些簡單的操作，并沒有什么實際應用，很想有機會到外面類似的公司里面實習一下，使自己的基礎更牢固，技術更全面，提高自己的社會交際能力，煅煉和提高自己的實踐能力，以便在以后畢業后能真正走入社會，能夠適應國內外的經濟形勢的變化，并且能夠在生活和工作中很好地處理各方面的問題，這次實習的主要是利用photoshop對一些圖像進行處理。通過實習，我對紐約時尚婚紗攝影的發展史以及它為什么受人們喜歡的原因有了深入了解;而自己本身在實習過程中，攝影以及照片的后期處理水平得到了提高，接人待物等人際交往方面得到了鍛煉，并且兩個月的實習工作使我懂得：做事要踏實肯干，有擔當精神;耳聽，眼看，手動要一致;虛心接受別人的建議和意見;工作給人帶來自信。

二、實習時間

20__年7月20日至2011年8月20日，我通過應聘到本區的老字號影樓——紐約時尚婚紗攝影實習。

三、實習地點

紐約時尚婚紗攝影影樓是一家老字號的影樓，位于天津市漢沽區文化街23號，是從原來只有20幾平米的小照相館發展到現在的集婚紗攝影、藝術寫真為一身的發展型企業，開創至今已有二十多年的歷史。其完美的照片質量和優質的服務為影樓積累了深厚的顧客基礎。在婚紗攝影，顧客可以隨時和攝影組以及后期處理組進行溝通和交流，保證了照片的完美質量。

四、實習內容

(一)攝影

1、 攝影器材

(1)相機

影樓相機一般有2臺以上，鏡頭會配備很多。實習時，需要分辨各種鏡頭，能熟練拆裝鏡頭。

(2)攝影輔助器材

攝影輔助器材一般有燈架，背景架，攝影燈(如柔光箱、引閃器)，反光板，背景布(包括單色背景布以及各種場景背景布)，獨腳架等。服裝和道具也屬于攝影輔助器材范圍之內。

2、 攝影技巧

(1)室內攝影

無線引閃的同步和使用的單反是一致的，一般的入門級別的單反相機是1/125秒，高端單反可以達到1/250秒。以1/125秒為例。首先，在影棚拍攝，iso感光范圍應該在最低感光度，或者統一為iso100，曝光方式為m檔手動，快門1/125秒，光圈根據影視燈具的閃光系數，距離人物遠近來進行調整，大概的光圈范圍是在f7-f13。在布燈方面，閃光角度應該在任務左面或者右邊(根據人物的面部特征)斜45度偏上，作為主燈，然后逐漸加燈。副燈在人物弱側，發燈在人物斜后方高位或者平位對頭發方向。具體的攝影創作還是要根據當時環境來進行調整。但是總的主燈副燈還是要必須掌握的。

(2)戶外攝影

對于戶外攝影來說，最平常的就是大平光，也就是順光，人物擺個姿勢，然后按下快門，就這么簡單。但是很少能夠打動人。而在逆光狀態，又或者側逆光環境中，如果曝光正常，那么如此光線環境下的效果可是要比大平光來的過癮多了，如果再加入一些動感的東西，采用高速快門抓拍，則更具感染力。這也需要在戶外攝影的時候攜帶外拍燈，外置閃光燈等道具。

(二)后期處理

1、后期處理器材

(1)電腦

這是影樓必備的設施，配置要求不能太低，要能很好的運轉photoshop、coreldraw等這些圖片處理軟件而不會死機。

(2)軟件

第一天來到公司，不知道該做些什么，什么也插不上手，只是這里看看，那里逛逛，最終還是公司里的其他員工給我指了條路，讓我用photoshop做一些簡單的圖片，遇到不懂的就去問他們，終于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了圖片。說實話我以前在學校的時候也這樣做過，不過效果沒有這么好，因為以前一遇到難的或不懂的就停下來不做了，而現在有老師在旁邊，有不懂的就問，這使我受益匪淺 。實習過程中我還學到了一些phothshop小技巧：

影樓圖片處理軟件種類不多，常用的就是圖片處理專用的photoshop，在加一個排版用軟件coreldraw。偶爾需要做動態電子照片，需要用到flash。

攝影實訓總結報告篇二

(一)在校實習

實習時間：20__年6月13日至20__年6月19日共7天

實習地點：__

實習目的：熟練操作單反照相機

實習任務：

⑴①分別用慢速，中速，快速快門拍攝同一運動物體，比較不同快門速度對運動物體的動靜虛實程度的控制。

②用不同光圈不同焦距不同攝距拍攝同一縱深景物影響。

③閃光燈、多云、陰天、熒光燈、鎢絲燈等幾種白平衡模式拍攝同一物體、比較其偏白色情況。

④分別用框架構圖法三角形構圖法對稱斜向九宮格構圖法拍攝一張照片。⑵①在不同角度光線下拍攝一組人像，比較其造型特點。

②分別拍攝一幅高調和一幅低調人像攝影作品。

③分別拍攝一幅蘋果、面包和玻璃瓶的靜物攝影作品(用光線表現其不同質感)。

④網上查閱“倫勃朗光”和“伊斯特伍德光”的布光方法，并嘗試拍攝一幅倫勃朗光和伊斯特伍德光的人物近景。

實習內容：

(1)

1、快門速度越慢，動體影像越虛、模糊，優點是具有強烈的動感，缺點是對動體面目姿勢表現不清，通過模糊的動體與清晰的背景的對比，能表現出強烈的動感;快門速度越快，運動影像越實，其優點是能將動體影像清晰地記錄下來，缺點是影像的動感不足，但是能表現出動體的優美姿勢。

2、光圈在控制景深的作用中，光圈越大，景深越小;光圈越小，景深越大;在同樣的光圈下，焦距越長的鏡頭其景深就越小，相反則越大;攝距越近，景深越小;反之，景深越大。比較不同因素對景深的

3、通俗講，白平衡就是調整景物彩色紅、黃、藍三種基本顏色比例，使之達到與我們眼睛看到基本一致?！白詣影灼胶狻钡臏蚀_率是非常高的，但是在光線下拍攝時，效果較差，而在多云天氣下，許多自動白平衡系統的效果極差，它可能會導致偏藍;“鎢絲燈、熒光燈白平衡”照出效果偏藍;“多云、陰天白平衡”照出效果偏黃;“晴天白平衡”照出效果偏藍;“閃光燈白平衡”：相機閃光燈會發出較冷的光，閃光燈白平衡模式會提高照片色溫。

(2)

1、不同角度光線的造型特點：

側光：這種光線能產生明顯的強烈對比。采用側光攝影，可造成較強烈的造型效果，面容也顯得圓潤勻稱。人物攝影中，也往往用側光來表現人物的特定情緒。有時也把側光用作裝飾光，突出表現畫面的某一局部或細部。

正面光：在順光下拍攝的人物形象顯得豐滿，肌膚光潔細膩，而那些面瘦皺紋多的人，在順光下拍攝則會顯得胖一些，年輕一些。拍攝少女和小孩時用順光較多，圓而胖的臉型在順光下顯得更胖。

逆光：逆光可使被攝體更具有魅力。逆光通常適合拍攝剪影效果，舍棄被攝體的細微末節，表現出簡單含蓄的韻味，運用逆光拍攝可產生出乎意料的藝術效果。

底光：柔和的底光能夠消除被攝者面部的皺紋、使被攝者的皮膚細膩白嫩、光潔平柔，在拍攝較瘦的被攝者時，運用底光可以提高向下的面的亮度.使被攝者相對顯胖一些。底光照射產生的與眾不同的視覺沖擊力，能表現出另類與時尚的感覺。

2、倫勃朗光：倫勃朗是世界著名的荷蘭畫家。他經常讓人物坐到窗戶底下的椅子上來作畫，他的位置是與窗戶成90度角度的，倫勃朗式用光是借鑒倫勃朗的這種塑造人物的光線用于拍攝人像的特殊用光技術。

布光方法是：一般采用倫勃朗式用光需要兩盞燈照明，經改進后再加用第三盞燈用以調節反差。兩盞照明燈中，一盞650瓦的石英主燈置于攝影師左上方，直接照在被攝者臉部的右邊，就像他正面的一盞柔光輔助燈一樣，只是后者置于攝影師的左側白色的長條形反光板置于被攝者的左側。

伊斯特伍德光：伊斯特伍德式用光伊斯特伍德式用光也是一種效果很強烈的側光照明技術，由于這種用光最初見于美國西部電影明星克林特·伊斯特伍德的照片，因而得名。

布光方法是：主燈650w聚光燈置于略高于被攝者頭部的位置，以使在額頭下鄂一側邊緣造成強烈的亮光。這盞燈還會以其強烈的照明將被攝者身軀的這一側同背景區分開來。正面放一盞加柔聚光燈350w。放置在相機的左側，基本上對著臉部強光照明的一側，其大部分光線通過帶支架的反光板變成反射光。實習心得：通過這次攝影攝像課的實踐，我們鞏固了課本上的知識，把課本上所學的知識實實在在的用到了現實操作中，雖然還不熟練，但是我們都做得很認真。拍攝照片的時候，用到了課堂上所學的拍攝技巧，在實踐中熟練技術，也積累了一些經驗。

(二)校外實習

實習時間：20__年6月20日至20__年6月26日共7天

實習地點：太行山大峽谷石板巖寫生基地。

攝影實習的地點選在河南省林州的太行山脈。太行山山勢東陡西緩，西翼連接山西高原，東翼由中山、低山、丘陵過渡到平原。山中多雄關，著名的有位于河北的紫荊關，山西的娘子關、虹梯關、壺關、天井關等。山西高原的河流經太行山流入華北平原，流曲深澈，峽谷毗連，多瀑布湍流。河谷及山前地帶多泉水，以娘子關泉為最大。河谷兩崖有多層溶洞，著名的有陵川的黃圍洞、晉城的黃龍油、黎城的黃崖洞和北京房山的云水洞等。在太行山深山區河北贊皇縣，有世界最大的天然回音壁。我們主要在桃花谷附近，太行大峽谷位于太行山南脈林州市境內，全長50公里，被譽為“東方的科羅拉多”。大峽谷景區又名“百里畫廊”。谷內臺壁交錯，雄險壯觀。其間分布有形態各異的峰、巒、臺、壁、峽、瀑、潭、泉、澗、溪，是我國北方山水的典型代表。景區地質、地貌齊全，生態植被優良，保持著大自然的原始自然形態，各個地質時期的巖石出露明晰，被地質學家稱為“天然地質博物館”。

峽谷內民俗淳樸獨特，民宅石街、石院、石柱、石墻、石梯、石樓就地取材，以石構造與自然風光渾然一體，峽谷內有三九嚴寒桃花盛開的桃花洞、三伏酷暑水結冰的冰冰背等自然奇觀，峽谷兩側山峰不少惟妙惟肖的造型地貌聳立摩崖外側，構成百里畫廊，極其壯觀。

實習目的：熟悉記錄片的創作。

實習內容：

我們主要是在實習基地附近的各個景區拍攝一部紀錄片，我們選擇了風景人情類的主題。前兩天安排的是先熟悉一下附近的一些地勢情況，到了第三天，我們就拿著老師發的機器，開始了拍攝工作。

我們先去了仙臺山，邊走邊拍，完全的紀實拍攝。仙臺山勢恢宏、奇峰崢嶸;飛瀑流泉、鳥語花香。有蘑菇峰、臥鷹巖、珍珠瀑、仙桃峰、望日峰等數十個奇特自然景觀;有將軍亭、合水寺遺址、升仙臺、小普陀、蓮花池、仙女鏡等眾多人文景觀;還有“亞洲第一，世界一流”的林慮山國際滑翔基地;體現殷商文明的甲骨問石刻。我們不畏艱險，慢慢的往上登，石階又窄又陡，必須非常小心。最后終于登上了仙桃峰，一覽太行大峽谷的全景，在景區美景中，體會到了人與自然融為一體的意境。

第二天我們集體去了桃花谷，桃花谷是太行大峽谷的主要景區之一，從谷口的益伏口到谷底的桃花瀑潭止，全長7公里，員狹窄處僅有20米，是以山、谷、潭、洞為主要景觀的自然景區。谷中有黃龍潭、飛龍峽、二龍戲珠瀑、九連瀑、桃花洞等主要景點。我們順峽谷棧道而上，來到了"飛龍峽"。桃花谷億萬年，不斷地溪流沖刷，硬是在堅硬的紅巖石上磨出一條深溝。溝谷最狹窄處僅有2米寬。汛季，谷中流水如萬馬奔騰，一瀉千里，氣勢浩蕩。汛后，清流不斷，潺潺作響，彈奏出美妙的樂章。峽谷兩岸，奇花異草、貴樹名木、珍禽異鳥，令人目不暇接，情趣橫生。順棧道再往上，飛龍峽深谷中有一瀑布，因一圓石所阻，流水呈"丫"字形跌下深潭。人稱此瀑為"丫字瀑"。又稱此瀑布為"龍噙寶珠"，它像是一條巨龍頭向上，咀噙寶珠戲耍。谷中還有一圓石，據說是戲龍備用寶珠。距"龍噙寶珠"瀑布200米，又有一谷中瀑布。因一巨形圓石相陰阻，流水分為兩條白鏈跌入深潭，眾稱此景為"二龍戲珠"。潭面狹窄，呈長條形，潭水清澈見底。兩岸崖高百丈，氣勢崔巍，十分壯觀。

游完桃花谷，我們的拍攝任務就告一段落，第三天集體去了王相巖，由于山勢比較陡峭，有很高很險的棧道，還有88米高的筒梯，石臺階走起來也很險，就沒有在此拍攝，只是游玩探險了，但是我們也用自己的數碼相機拍照留念了。在二十六號的時候這次的實習就圓滿結束了。

實習總結：

通過這次的實習，我學到了更多的專業知識，雖然和以前在校學習的內容大徑相同，但是這次外出實習，在更加牢固以往學到手的內容的基礎之上，又學到了很多相關的知識，而且，同學和同學之間的友誼也得到了更進一步的發展。這次攝影攝像課的實踐，我們鞏固了課本上的知識，把課本上所學的知識實實在在的用到了現實操作中，雖然還不熟練，但是我們都做得很認真。拍攝照片的時候，用到了課堂上所學的拍攝技巧，在實踐中熟練技術，也積累了一些經驗。有一些知識，看似很容易懂，但是一旦讓我們真正的去操作那些機器和設備，往往又不免有些眼高手低，那個時候才發現，原來自己掌握的并不是特別扎實，還是需要一步一步的慢慢學習，想要容易的掌握知識，并不只需要日常的看書學習，更需要通過實踐來進一步的扎實鞏固。

在外實習的這幾天，同學們一起去了很多的地方，大家在一起學習的氛圍的確不錯，能夠相互討論，相互幫忙，一方面學習的途徑變多了，一方面大家在一起生活這些日子，人與人之間，不再像以往那樣存在或多或少的陌生的感覺，就好像大家是一家人一樣，在學習中進步，在幫助中學習。

實習雖然只有短短的十幾天，但是這十幾天，對我們每一個人來說都是十分重要和難忘的。學到了很多，掌握了很多，相信對我們都是很難忘的。

攝影攝像這門課程看似十分枯燥，但是只要真正產生了興趣，并且用心去學習，其實是一門十分有趣的課程。在平時日常生活中，攝影攝像和我們的距離也是十分近的，這就更應該學習好這門課程。這次實習，給大家了一個實踐操作的平臺，讓我們每個人都得到了鍛煉。希望在以后的學習生活中，能夠繼續學習，使自己掌握更多的要領。

攝影實訓總結報告篇三

對于攝影，在沒有接觸的時候，是非常陌生的，以前總看到別人拿著單反相機去拍攝各種好看的照片，還有會攝影的.人，哪怕只是用普通的數碼相機，都能拍出很好看的照片，就非常羨慕?，F在，自己終于有機會接觸攝影，接觸單反相機了，在一個學期的攝影課下來，也能算上是略懂皮毛了。

在大一上學期的時候我們專業是被安排到了先接觸攝像，到這個學期才開始接觸攝影。到現在為止，攝影課也告一段落了。完成了老師布置的作業之后，對攝影方面也有了一些感想感悟。

由于每次的攝影作業老師對我們構圖方面有了要求，一開始總有些不習慣，總覺得刻意把照片分結構會有點別扭。但是照片拍攝出來之后對比就非常明顯了。構圖正確的圖片要明顯比隨便拍的圖片要舒服，而且人物和主題都非常突出。所幸在構圖方面，在大一的攝像課有過基礎，逐漸地我們也能拍出構圖水平好的照片了。還記得在有一會試拍的時候，橫構圖老師教我們用在了人像拍攝方面，豎構圖讓我們用來拍建筑物了。只是在拍攝有前景的照片時候，在調光圈時候還是不那么順，調了好久才拍出來，而且拍出來的效果也不是預期的。到了后來，拍得多了，逐漸也上手了，調節光圈也變得得心應手，自然就能拍出自己滿意的照片了。

相對于拍大場景大畫面，我更喜歡用光圈模式去捕捉場景的細節，但是因為自己水平還沒達到，所以照片已經還是沒能夠很好地表現出來。但是我相信，雖然攝影課結束了，但是我的攝影生活還在繼續，以后還會繼續摸索，探索，多嘗試，因為通過這一學期的試拍讓我懂得了，只有多拍，多嘗試，才能提高攝影水平。作為一個攝影師，還有一點重要的是要有獨特的視角和獨到的表現手法。同樣是美，能表現出不一樣的美，才是合格的攝影師。

而且玩攝影很必須雅致。攝影是一種審美，是一種對光的美化，是一個人修養內涵的好方式，它與打麻將、挖坑、喝酒截然不同，你可以發揮自己的想象力去編輯美化效果。攝影不需要熙熙攘攘的熱鬧，需要沉浸在冷靜的的觀察與思考之中，而且玩攝影還需要有耐心，因為有時候為了捕捉瞬間，為了拍出意境，為了得到自己想要的效果，是需要不斷地嘗試，不斷地重拍，不斷地變換角度去找到自己想要的。所以，心燥性急的人玩不了這行當。

選擇新聞，必修攝影。掌握攝影技巧是新聞系學生必須完成的課題。我們是廣播電視新聞學專業，歸類還是歸于新聞類。假若以后就業方向是新聞類的話，掌握攝影技術是非常必要的，可是說是必須技能。所以老師也建議我們，要在生活中多拍，仔細想想，在生活中如果能做到隨手拍的話，對我們的專業也是非常有幫助的。一張圖片，總能反映一段故事，一段故事即一段新聞。如果能在大學期間養成這樣的習慣，相比在畢業之前，回想起這四年的時光，我們是充滿收獲的，我們有能拿得出手的攝影技術。

在一個學期的學習中，讓我明白一個道理。俗話說細節決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品，我們一定要從小的細節抓起，謹慎構圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態，使事物永遠停留在最美的瞬間。

攝影課的結束不是攝影的結束。陳老師算得上是我的攝影啟蒙老師，能讓對攝影一無所知沒有任何基礎的我，能夠懂得那么多的攝影知識，能夠拿起單反相機再也不用自動模式，能用別的模式，進行調節，拍出有技術含量的照片。在此非常感謝陳老師這一個學期的付出。希望以后能夠有機會，能繼續向陳老師學習，使得攝影水平能夠不斷提升。

攝影實訓總結報告篇四

隨著時代的進步，越來越多的數碼產品給我們的生活增添了無限的精彩。每次出去游玩的時候，看到越來越多的人都帶上了單反，自己感覺卡片機也是很好，回來比比看人家拍的確有水平。這次培訓就選擇了這個數碼攝影藝術。

通過學習，我對相機有了初步的了解，還知道了光的重要性。因為拍攝是對光的捕捉，沒有光就沒有圖象，拍攝的時候要運用好光，比如光強度，光亮度，光照度。要學會藝術性的認識造型光，對物體運用側，逆，頂，地的光。以達到藝術性的效果。還有柔和光和硬光的應用。柔和光：能使物體的顏色看起來更加鮮艷，仿佛是物體本身發出的光。柔和光作用于物體就像“包裹”物體一樣。而“包裹”的力度與光源的大小、遠近、角度成正比。柔和光的對立面就是“硬”光，硬光不一定很亮，但他能產生鮮明的對比感。

構圖也很重要，作品中主題一定要突出，要有情趣，假如別人看我畫面時都不知道看了什么東西，那這幅作品還有什么意義了。所以一定要注意體量的大小，色彩的深淺，形態的疏密。然后，須運用藝術性的審美觀察與思維方法表現，知道自己在拍什么、值不值得拍、如何去拍。充分的注意藝術形式美法則的運用，學會對比，對立，平衡地觀察物體，拍攝物體。

對于攝影，自己很小就很喜歡，覺得相片能留住美麗的瞬間，留住我們很多美好的記憶。每次出去玩，都會拍很多照片，留給朋友看看各地的人文風情。學習完了才明白自己和攝影藝術很遠，回頭翻翻以前的東西，只是為了留一個回憶，亂拍一通，沒技巧可言，毫無美感。最最搞笑的是就像老師提到的照片的穩定性，“垂直線歪斜使摩天大樓給人要倒塌的感覺，水平線歪斜會有不穩定的感覺”，這在以前的時候從沒有注意過，學習了以后就醒悟了，原來隨便玩玩的是那么差勁。也看到了很多老師和學員的作品，欣賞了教程中精美的照片了，希望以后能好好琢磨，拍出佳作。

讓我感觸最大的是，這次還看到老師給自己女兒做的相冊，很用心地記錄了生活的點滴。是多么細膩的感情，多么珍貴的禮物。以后我也會給孩子做點什么。生活中不缺乏美，只是缺乏發現美的眼睛，借我們的攝影來發現美，記錄美。真正提起我對攝影的興趣的是，它能將我把內心的想法表達出來，文學史抽象的表達，而攝影師具體的表達?？催^讀者雜志上面那許許多多的照片，一張張的震撼著我。多么神奇!我可以用相機留下孩子與母親相擁的溫馨動人畫面，也可以展示出家鄉那桃源仙境般的畫面，還可以記錄那些人生中重要時刻，等等，生活中的點點滴滴，通過一幅幅照片慢慢的展現。好照片不是隨隨便便就能拍出的，回想當年偶然有相機時，拍些簡單的花花草草，畫面上毫無意義卻斑斕的色彩表現都能讓我有勇氣拿出來和朋友們分享，獲得快樂!而現在，或許技術和感覺都已進入到了另一個階段，但眼光挑剔了，喜歡思考，要懂自己拍的內容，

懂了內容下一步又該如何去表達你的內容，然后其他的一切手段都是因為有內容才變得有意義。

再有就是洗照片了，雖然是黑白的，但洗出來后的成就感是不得不說說的。教我洗照片的是位不高，微胖，帶有臺灣味的話的老師，也是很親切，細心地告訴好一切事宜后，進入特殊的房間開洗了。我是和兩位女生一起洗照片的，可是她們的拍的相片不太好，于是用了我的膠卷。那時候相當的有自豪感，覺得得到別人的認可是件多么愉快的事。洗照片的過程很有趣，什么時候開燈，什么時候關燈，定幾秒的時間曝光，我們連這都有爭議，甚至還吵到老師那里去了。不過最后的成果是相當的不錯，我拿著照片出來和別的同學一比較，哈，自信心暴漲，這種成功的喜悅時不言而喻的，這就是攝影的快樂之一吧。

攝影，不僅僅是拍照，記錄下場景，更是一種述說，一種靈魂的述說。攝影也是門藝術，它是使用某種攝影技術來表達自己的審美理念和審美追求。這就是我對攝影的定義，我想也許略顯稚嫩，但這是我的理解——對給我帶來快樂的攝影的理解。

攝影實訓總結報告篇五

經過這幾天的攝影實習，我明白了很多，自然界中很多優美、生動的形象，只要是通過豐富的光影、引人的情調，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看后興奮、愉悅、聯想，享受到一種別樣的樂趣。我拍的《蝶戀花》、《尋夢》分別以蝴蝶和烏龜表達我對這兩中生物的敬意;蝴蝶雖有沾花惹草之嫌，然而蝴蝶在與一朵花交流時是盡心盡力的，沒有半點三心二意，可以說蝴蝶是在追求一種戀愛的過程，沒有想要結果，忽略結果的生物是幸福的，它不用為前途發憂，因為前途快樂、以至于所有都在胸中;《尋夢》中的烏龜，邁動著笨拙的四肢在水里很用心的朝著目標走，我當時守在一邊，一直看到小烏龜走哦一朵荷花下，中途沒有被別的烏龜引誘下來，停止自己的目標，而是一往直前，直到到達目的地。這兩幅照片的構圖格式都是三分法構圖，主體物都在畫面的三分之一的地方，這樣整個格局顯得大方得體。

在攝影的過程中，我深刻的體會到“世上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛”,古語有“十步之內，必有芳草”的說法，身邊的美在不起眼處就可以發現，只要合理運用，通過自己的細心觀察，充分發掘被攝物體的美點，把其轉化成為創造性的畫面形象，就可以得到很美的照片;我在拍《風起云涌》和《鏡花水月》的時候，都是起的很早，在平時不怎么引人注目的景色，只要有特定的條件都可以變得很漂亮;自然界的奇妙之處在與它的千變萬化，不可捉摸，不同的景色在不同的角度、不同的時刻都會有不同效果的美;觀景的最要注意的就是觀賞位置和觀賞時刻，還要充分發揮自己的想象力，賦予花草石木生命力，做到這三點，就會讓一處平常的景色都會變得奇妙精彩。

在拍攝的過程中，攝影者可以通過一些無生命的物體有機地安排和組合在一起，在靜態中加入個人意圖和技法來表達一定的含義，賦予一定的形式感和藝術氣息的攝影。攝影的藝術性不可忽視，好的攝影作品必須要高雅的藝術情趣，這樣才會得到藝術愛好者的共鳴，攝影現在已經不是單純的記實工具，更是一種藝術手段。自我鑒定

大自然的一切物體都是攝影者的題材選擇內容，萬物皆有靈性，而人作為萬物之靈長，宇宙之精華，對自然界的物體雖說不能有生殺奪予的權利，但是和平的友好交流還是可以進行的;一切景物皆可以由攝影者自由選取和重新組合，只要是自然界的物體都是景物攝影的對象。但是一幅優秀的攝影作品應該有鮮明的主題。對于拍攝的任何一件物體，不管多誘人，都要估計一下它在這幅作品中起什麼作用，整幅作品的目的是什麼。不然亂無目的地胡拍，好的作品會很少，浪費電量。

在有了對一處景物的構思之后，攝影者的任務是找出可以產生另人滿意的構圖，將景物彼此之間以及與背景之間的關系進行協調安排，各個環節都不能粗心大意。在拍攝好照片之后，后期的剪裁、較色也是很重要的，也要引起拍攝者的關注。自然界的光源并不是完美無缺的，還需要作者手工調整一下，這樣照片才會完美。