在日常學習、工作或生活中，大家總少不了接觸作文或者范文吧，通過文章可以把我們那些零零散散的思想，聚集在一塊。那么我們該如何寫一篇較為完美的范文呢？下面我給大家整理了一些優秀范文，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

觀書有感其一原文觀書有感其二譯文篇一

唐代：盧綸

鷲翎金仆姑，燕尾繡蝥弧。

獨立揚新令，千營共一呼。

身佩雕羽制成的金仆姑好箭，

旌旗上扎成燕尾蝥弧多鮮艷。

大將軍威嚴地屹立發號施令，

千軍萬馬一呼百應動地驚天。

鷲：大鷹;

翎：羽毛;

金仆姑：箭名。

燕尾：旗上的飄帶;

蝥弧：旗名。

《和張仆射塞下曲六首》是唐代詩人盧綸的組詩作品。這六首詩通過寫將軍發令出征、夜巡射虎、雪夜懾敵、慶功宴舞、狩獵等場面，表現了邊塞真實生動的軍旅生活與將士們英勇無畏的性格，將邊關將士英勇善戰豪情滿懷的磅礴氣勢描繪得生靈活現，躍然紙上。這組詩每一首都能獨立成章，內容豐滿，寓意雋永，氣勢雄闊。

《塞下曲》為漢樂府舊題，屬《橫吹曲辭》，內容多寫邊塞征戰景象。盧綸《和張仆射塞下曲六首》全系五絕，雖然受和詩的限制，但他卻善于運用這種詩體。這種詩體本不必須遵用詩律，五七言皆可，但盧綸憑他出色的文才，以六首精巧的五絕組成了這部如畫的佳作。這六首詩分別寫發號施令、射獵破敵、奏凱慶功等等軍營生活，語多贊美之意。

組詩的第一首，歌詠邊塞景物，描寫將軍發號時的壯觀場面。前兩句用嚴整的對仗，精心刻劃出將軍威猛而又矯健的形象。“鷲翎金仆姑”，是寫將軍的佩箭。“金仆姑”，箭名，《左傳》：“乘丘之役，公以金仆姑射南宮長萬。”箭用金做成，可見其堅銳。并且用一種大型猛禽“鷲” 的羽毛(“翎”)來做箭羽，既美觀好看，發射起來又迅疾有力，威力無窮。“燕尾繡蝥弧”，是寫將軍手執的旗臶。“繡蝥弧”，一種軍中用作指揮的旗臶，《左傳》：“穎考叔取鄭之旗蝥弧以先登。”這種象燕子尾巴形狀的指揮旗，是繡制而成的，在將軍手中顯得十分精美。這兩句沒有直接寫將軍的形貌，只是從他身上惹人注目的佩箭、旗臶落筆，而將軍的矯健身影已經屹立在讀者面前。詩中特意指出勇猛的“鷲”和輕捷的“燕”這兩種飛禽，借以象征人物的精神狀態。通過這兩句的描寫、襯托，一位威武而又精明干練的軍事將領的形象，躍然紙上。 后兩句寫發布新令。將軍巋然獨立，只將指揮令旗輕輕一揚，那肅立在他面前的千營軍士，就齊聲發出呼喊，雄壯的吶喊之聲響徹云天、震動四野，顯示出了豪壯的`軍威。“獨立”二字，使前兩句中已經出現的將軍形象更加挺拔、高大，并且與后面的“千營”形成極為懸殊的數字對比，以表明將軍帶兵之多，軍事地位之顯要，進一步刻劃了威武形象。那令旗輕輕一揚，就“千營共一呼”，在整齊而雄壯的吶喊聲中，“千營”而“一”，充分體現出軍隊紀律的嚴明，以及將軍平時對軍隊的嚴格訓練，顯示出了無堅不摧、無攻不克的戰斗力。這一句看似平平敘述，但卻筆力千鈞，使這位將軍的形象更為豐滿突出，給人留下了深刻的印象。 在五言絕句中，像這首詩這樣描寫場面如此壯闊，聲勢如此浩大的作品，并不多見。前兩句對仗工整，在嚴整中收斂力量;后兩句改為散句，將內斂的力量忽然一放，氣勢不禁奔涌而出。這一斂一放，在極少的文字中，包孕了極為豐富的內容，顯示出強大的力量。

盧綸(739年—799年)，字允言，河中蒲州(今山西永濟縣)人。唐代詩人，大歷十才子之一。唐玄宗天寶末年舉進士，遇亂不第;唐代宗朝又應舉， 屢試不第。大歷六年，經宰相元載舉薦，授閿鄉尉;后由宰相王縉薦為集賢學士，秘書省校書郎，升監察御史。出為陜州戶曹、河南密縣令。之后元載、王縉獲罪，遭到牽連。唐德宗朝，復為昭應縣令，出任河中元帥渾瑊府判官，官至檢校戶部郎中。不久去世。著有《盧戶部詩集》。

觀書有感其一原文觀書有感其二譯文篇二

蘭葉春葳蕤，桂華秋皎潔。

欣欣此生意，自爾為佳節。

誰知林棲者，聞風坐相悅。

草木有本心，何求美人折！

開元（713-741）后期，唐玄宗沉溺聲色，奸佞專權，朝政日趨黑暗。為了規勸玄宗勵精圖治，張九齡曾撰《千秋金鏡錄》一部，專門論述前代治亂興亡的歷史教訓，并將它作為對皇帝生日的壽禮進獻給玄宗。唐玄宗心中不悅，加李林甫的讒謗、排擠，張九齡終于被貶為荊州長史。遭貶后，他曾作《感遇十二首》，運用比興手法，表現其堅貞清高的品德，抒發自己遭受排擠的憂思。此篇為其第一首。

詩一開始，用整齊的偶句，突出了兩種高雅的植物——春蘭與秋桂。屈原《九歌·禮魂》中，有“春蘭兮秋菊，長無絕兮終古”句。張九齡是廣東曲江人，其地多桂，即景生情，就地取材，把秋菊換成了秋桂，師古而不泥古。蘭桂對舉，蘭舉其葉，桂舉其花，這是由于對偶句的關系，互文以見義，其實是各各兼包花葉，概指全株。蘭用葳蕤來形容，具有茂盛而兼紛披的意思，“葳蕤”兩字點出蘭草迎春勃發，具有無限的生機。桂用皎潔來形容，桂葉深綠，桂花嫩黃，相映之下，自然有皎明潔凈的感覺。“皎潔”兩字，精煉簡要地點出了秋桂清雅的特征。

詩的前四句說蘭、桂這些“草木君子”只要逢時就會欣欣向榮，生機盎然。蘭葉在春風吹拂下“葳蕤”繁茂，桂花在仲秋明月的輝映下更顯“皎潔”秀麗。春蘭秋桂生意勃發，也給季節帶來了榮耀，春、秋因蘭、桂而成為美好的季節。這里既包含了樸素的歷史唯物主義思想，說明了時勢造英雄，英雄壯時勢的客觀辯證法；也表達了真正的賢人志士只有在政治開明的時代才能施展自己的才華抱負的思想，流露了自己對重新“遇時”的`渴望。

詩的后四句從春蘭秋桂芳香襲人的社會效果來委婉地說明自己行芳志潔并非為了求人賞識，以博取高名；象春蘭秋桂的香氣一樣，它博得山林隱士的喜愛，只是客觀效果而已；實際上，蘭、桂散發芳香并非有意希求人們來折取它，欣賞它，而是純粹出于它們的本性。“誰知”兩字對蘭桂來說，大有出乎意料之外的感覺。美人由于聞到了蘭桂的芬香，因而發生了愛慕之情。“坐”，猶深也，殊也。表示愛慕之深。詩從無人到有人，是一個突轉，詩情也因之而起波瀾。“聞風”二字本于《孟子·盡心篇》，其中說：“圣人百世之師也，伯夷柳下惠是也，故聞伯夷之風者，頑夫廉，懦夫有立志，聞柳下惠之風者，薄夫敦，鄙夫寬。奮乎百世之上，百世之下聞者莫不興起也。”張九齡就把這章中的“聞風”毫不費力地拉來用了，用得這樣恰如其分，用得這樣自然，用得這樣使讀者毫不覺得他在用典故，這也是值得一提的。“何求”二字用得斬截有力，它淋漓盡致地將詩人不肯廉價贏得美名的清高志趣給表現出來了。

這首詩以蘭、桂自況，借蘭桂之芳香比喻自己的高志美德，使人感到貼切自然，蘊含深厚，耐人尋味。

觀書有感其一原文觀書有感其二譯文篇三

當觀看完一部影視作品后，相信大家有很多值得分享的東西吧，是時候抽出時間寫寫觀后感了。那要怎么寫好觀后感呢？以下是小編為大家整理的觀書有感·其一原文翻譯及賞析，希望能夠幫助到大家。

半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊。

問渠那得清如許？為有源頭活水來。

——宋代·朱熹《觀書有感·其一》

譯文及注釋

半畝大的方形池塘像一面鏡子一樣打開，天光、云影在水面上閃耀浮動。

要問池塘里的水為何這樣清澈呢？是因為有永不枯竭的源頭源源不斷地為它輸送活水。

鑒：一說為古代用來盛水或冰的青銅大盆。鏡子；也有學者認為鏡子。指像鑒（鏡子）一樣可以照人。

“天光”句：是說天的光和云的`影子反映在塘水之中，不停地變動，猶如人在徘徊。

徘徊：來回移動。

為：因為。

渠：它，第三人稱代詞，這里指方塘之水。

那得：怎么會。

那：怎么的意思。

清如許：這樣清澈。

如：如此，這樣。

清：清澈。

源頭活水：比喻知識是不斷更新和發展的，從而不斷積累，只有在人生的學習中不斷地學習、運用和探索，才能使自己永保先進和活力，就像水源頭一樣。

這是一首借景廣理的名詩。全詩以方塘作比廣，形是地表達了一種微妙難言的讀書感受。池塘并不是一泓死水，而是常有活水注入，因此像明鏡一樣，清澈見底，映照著天光云影。這種情景，同一個人在讀書中搞通問題、獲得新就而大有收益、提高認識時的情形頗為相似。這首詩所表現的讀書有悟、有得時的那種靈氣流動、思路明暢、精神清新活潑而自得自在的境界，正是作者作為一位大學問家的切身的讀書感受。詩中所表達的這種感受雖然僅就讀書而言，卻寓意深刻，內涵豐富，可以做廣泛的理解。特別是“問渠那得清如許，為有源頭活水來”兩句，借水之清澈，是因為有源頭活水不斷注入，暗廣人要心靈澄明，就得認真讀書，時時補充新就識。因此人們常常用來比廣不斷學習新就識，才能達到新境界。人們也用這兩句詩來贊美一個人的學問或藝術的成就，自有其深厚的淵源。讀者也可以從這首詩中得到啟發，只有思想永遠活躍，以開明寬闊的胸襟，接受種種不同的思想、鮮活的就識，廣泛包容，方能才思不斷，新水長流。這兩句詩已凝縮為常用成語“源頭活水”，用以比廣事物發展的源泉和動力。

這是一首極其有藝術哲理性的小詩。人們在品味書法作品時，時常有一種神采飛揚的藝術感覺，詩中就是以是征的手法，將這種內心感覺化作可以感觸的具體形是加以描繪，讓讀者自己去領略其中的奧妙。所謂“源頭活水”，當指書寫者內心的不竭藝術靈感。

詩的寓意很深，以源頭活水形是地比廣豐富的書法藝術靈感才是書法藝術作品真正的不竭源泉，闡明了作者獨特的讀書感受，很符合書法藝術創作的特色，也反映了一般藝術創作的本質。

觀書有感其一原文觀書有感其二譯文篇四

紅梅三首。其一

[宋代]蘇軾

怕愁貪睡獨開遲，自恐冰容不入時。

故作小紅桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。

寒心未肯隨春態，酒暈無端上玉肌。

詩老不知梅格在，更看綠葉與青枝。

梅花害怕憂愁而貪戀睡覺，所以才遲遲獨自開放；它擔心自己冰潔的面容會不合時宜而受到世人猜忌。

所以故意妝扮出淺粉般的桃杏顏色，但梅枝還是細瘦的樣子，呈現出經受霜雪考驗后仍然勁挺的姿態。

梅花的內心是適應寒冷的，不愿意隨著春天的到來而展示自己的美態。它的顏色好似美人酒后無端泛起的紅暈。

冰容：冰一樣晶瑩的面容。

不入時：不合時宜，不合世俗的時尚。

故：故意。作，做作，這里當妝扮講。

小紅”：即淺紅。

尚余，“尚“，還是。余，剩余，這里作顯示，顯露，保持之意。

孤瘦：形容梅花朵稀疏俊逸，梅枝因無葉子而顯得孤獨細瘦的樣子。

霜雪姿：經受霜雪考驗后勁挺的姿態。形容梅花格調孤傲不群的特性。

酒暈：飲酒后臉上泛起的紅暈。這里指梅花的紅色。

無端：無來由。玉肌：玉容。

詩老：老詩人，指宋初詩人石曼卿。

梅格：梅花的品格。

在：所在。

更：豈能。

這首詩托物言志，以紅梅傲然挺立的品格，抒發了自己達觀超脫的襟懷和不愿隨波逐流的傲骨。

首聯用擬人化的手法描寫紅梅遲開的原因。詩人抓住紅梅不畏嚴寒，在百花過后的冬季才開放這一特點，把紅梅比擬為一位內心世界感情十分豐富細膩的美人，它遲遲開放的原因，是因為”怕愁貪睡”，它為什么而怕愁貪睡呢？是因為擔心自己象冰一樣晶瑩美麗的容貌，會不合世俗的時尚，因而以致于而怕愁貪睡；因此它想用貪睡來擺脫憂愁，所以才不與其它百花一樣同時開放，而是”獨開遲”。因為害怕憂愁而貪戀睡覺，所以才遲遲地獨自開放，這都是因為擔心自己玉潔冰清的美麗容貌會不合時宜的緣故啊。

頷聯則是說在詩人心中，梅一般是玉潔冰清的白色，偶然出現淺淺的象桃杏般的紅色，這是紅梅因“怕”、“恐”，而故意妝扮出的一種從眾的'姿態。所以，一個“故”字，表明紅梅之所以如此，是有一種被迫的意味在內，是為了和諧入俗的緣故。然而紅梅不畏霜雪的本質是不會因此改變的。梅花畢竟是梅花，依然保存其特有的品格：“尚余”二字用得絕妙，既無心顯露，又無可掩飾。在詩人心中，梅就是梅，無論妝成何色，與“桃杏”截然不同。頷聯兩句將遲起美人與梅融為一體，可見詩人詠物本領之高妙。雖然故意妝扮出了一點淺淺粉紅般的桃杏顏色，但是紅梅的枝條還是保持了經受霜雪考驗后孤獨而細瘦勁挺的姿態。

頸聯對紅梅的內心世界作了進一步的深入探究。意思是梅花外表上雖然呈現出了粉紅的桃杏色，但那不過是它剛喝過酒，是“酒暈”浮上了“玉肌”的緣故。因為梅花的內心是喜寒的，它的本質是高潔的。“未肯”，二字表示出了梅的孤傲品格。己經適應了寒冷的心，不愿意隨著春天的到來而展示自己的美態；顯露出來的一點點淺紅的桃杏色，那只不過是酒后泛起的紅暈無來由表露在美人玉脂般的面容上罷了。

觀書有感其一原文觀書有感其二譯文篇五

朝代：唐代

作者：王昌齡

蟬鳴空桑林，八月蕭關道。

出塞入塞寒，處處黃蘆草。

從來幽并客，皆共塵沙老。

莫學游俠兒，矜夸紫騮好。

“蟬鳴空桑林，八月蕭關道。出塞復入塞，處處黃蘆草。”這四句寫邊塞秋景，無限肅殺悲涼，寒蟬、桑林、蕭關、邊塞、秋草都是中圍古代詩歌意象里悲情的代名詞，詩歌開篇刻意描寫肅殺的秋景是為后來的反戰主題作背景和情感上的鋪墊。寫戍邊征人，寄寓深切同情。“從來幽并客，皆共沙塵老”，與王翰的“醉臥沙場君莫笑，古來征戰幾人回”，可謂英雄所見，異曲同工，感人至深。幽州和并州都是唐代邊塞之地，也是許多讀書人“功名只向馬上取”、“寧為百夫長，勝作一書生”的追逐名利的地方。然而，詩人從這些滿懷宏圖大志的年輕人身上看到的卻是“皆共沙塵老”的無奈結局。末兩句，以對比作結，通過對自恃勇武，炫耀紫騮善于馳騁，耀武揚威地游蕩，甚至惹是生非而擾民的所謂游俠的諷刺，深刻地表達了作者對于戰爭的厭惡，對于和平生活的向往。前面講的幽并客的時候，作者還沒有什么貶意，字里行間里還隱約可見對于獻身沙場壯士的惋惜之情。用“游俠兒”來形容那些只知道夸耀自己養有良馬的市井無賴，作者的反戰情緒有了更深層次的表達。

此詩寫邊塞秋景，有慷慨悲涼的建安遺韻；寫戍邊征人，又有漢樂府直抒胸臆的哀怨之情；諷喻市井游俠，又讓人看到了唐代錦衣少年的浮夸風氣。

知了在枯禿的桑林鳴叫，

八月的蕭關道氣爽秋高。

出塞后再入塞氣候變冷，

關內關外盡是黃黃蘆草。

自古來河北山西的豪杰，

都與塵土黃沙伴隨到老。

莫學那自恃勇武游俠兒，

自鳴不凡地把駿馬夸耀。

空桑林：桑林因秋來落葉而變得空曠、稀疏。

蕭關：寧夏古關塞名。

幽并：幽州和并州，今河北、山西和陜西一部分。

共：作“向”。

游俠兒：都市游俠少年。

矜：自夸。紫騮：紫紅色的駿馬。

觀書有感其一原文觀書有感其二譯文篇六

當品味完一部作品后，這次觀看讓你有什么領悟呢？寫一份觀后感，記錄收獲與付出。那么你會寫觀后感嗎？以下是小編為大家收集的《活水亭觀書有感二首·其一》原文及賞析，希望對大家有所幫助。

朝代：宋代

作者：朱熹

原文：

半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊。

問渠那得清如許？為有源頭活水來。（那 通：哪）

半畝大的方形池塘像一面鏡子一樣展現在眼前，天空的光彩和浮云的影子都在鏡子中一起移動。要問為何那方塘的水會這樣清澈呢？是因為有那永不枯竭的源頭為它源源不斷地輸送活水啊。

①方塘：又稱半畝塘，在福建尤溪城南鄭義齋館舍（后為南溪書院）內。朱熹父親松與鄭交好，故嘗有《蝶戀花·醉宿鄭氏別墅》詞云：“清曉方塘開一境。落絮如飛，肯向春風定。”鑒：鏡。古人以銅為鏡，包以鏡袱，用時打開。

②這句是說天的光和云的影子反映在塘水之中，不停地變動，猶如人在徘徊。

③渠：他，指方塘。那（nǎ）得：怎么會。那：通“哪”，怎么的意思。清如許：這樣清澈。

④源頭活水"：源頭活水比喻知識是不斷更新和發展的，從而不斷積累，只有在人生的學習中不斷學習運用探索，才能使自己永葆先進和活力，就像水源頭一樣。

賞析

這是一首借景喻理的名詩。全詩以方塘作比喻，形象地表達了一種微妙難言的讀書感受。池塘并不是一泓死水，而是常有活水注入，因此像明鏡一樣，清澈見底，映照著天光云影。這種情景，同一個人在讀書中搞通問題、獲得新知而大有收益、提高認識時的情形頗為相似。這首詩所表現的讀書有悟、有得時的那種靈氣流動、思路明暢、精神清新活潑而自得自在的境界，正是作者作為一位大學問家的切身的讀書感受。詩中所表達的這種感受雖然僅就讀書而言，卻寓意深刻，內涵豐富，可以做廣泛的理解。特別是“問渠那得清如許，為有源頭活水來”兩句，借水之清澈，是因為有源頭活水不斷注入，暗喻人要心靈澄明，就得認真讀書，時時補充新知識。因此人們常常用來比喻不斷學習新知識，才能達到新境界。人們也用這兩句詩來贊美一個人的學問或藝術的成就，自有其深厚的淵源。讀者也可以從這首詩中得到啟發，只有思想永遠活躍，以開明寬闊的胸襟，接受種種不同的思想、鮮活的知識，廣泛包容，方能才思不斷，新水長流。這兩句詩已凝縮為常用成語“源頭活水”，用以比喻事物發展的源泉和動力。

這是一首極其有藝術哲理性的'小詩。人們在品味書法作品時，時常有一種神采飛揚的藝術感覺，詩中就是以象征的手法，將這種內心感覺化作可以感觸的具體形象加以描繪，讓讀者自己去領略其中的奧妙。所謂“源頭活水”，當指書寫者內心的不竭藝術靈感。

詩的寓意很深，以源頭活水形象地比喻豐富的書法藝術靈感才是書法藝術作品真正的不竭源泉，闡明了作者獨特的讀書感受，很符合書法藝術創作的特色，也反映了一般藝術創作的本質。