時間流逝得如此之快，我們的工作又邁入新的階段，請一起努力，寫一份計劃吧。優秀的計劃都具備一些什么特點呢？又該怎么寫呢？那么下面我就給大家講一講計劃書怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。

鋼琴老師個人工作計劃書篇一

1、激發孩子對音樂的學習興趣，在練習之中學會屬于自己的思考問題，解決問題的獨特方

式。

2、教學中貫徹理論聯系實際，循序漸進、因材施教的原則。

3、通過鋼琴的學習教育增加孩子自身的自信心與成就感。

教學對象：四周歲以上均可報名

教學內容：

1、啟蒙階段

湯普森簡易鋼琴教程1-2冊

2、初級階段

基本練習 24個大小調音階(同向3個八度)

練習曲 拜爾599車爾尼

樂曲 高師鋼琴基礎教程1冊 中國音協鋼琴考級作品集

3、中級階段

基本練習 24個大小調音階 哈農練指法

練習曲 車爾尼599 車爾尼849前半部分

樂曲 巴赫鋼琴初級曲集 中國音協鋼琴考級作品集

高師鋼琴基礎教程1-2冊

4、中高級階段

基本練習 24個大小調音階 哈農練指法

練習曲 車爾尼 849后半部分 車爾尼 299 前半部分

樂曲 巴赫鋼琴初級曲集 中國音協鋼琴考級作品集

高等師范院校鋼琴基礎教程后兩冊

5、高級階段

基本練習 24個大小調音階 哈農練指法

練習曲 車爾尼 299 后半部分 車爾尼740 樂曲 巴赫小前奏曲與賦格 中國音協鋼琴考級作品集

教學要求：

一、啟蒙階段

1、認識基本音級,能擺出正確的手型，會邊彈邊數拍子。

2、能雙手演奏小樂曲，能彈出雙音，達到雙手的平衡演奏，手腕要保持放松狀態。

3、左右手的七個基本音級全部學完，要求完全熟悉它們的位置，清楚各個節拍的強弱關系。

4、熟練彈奏左右手，能掌握樂曲中多變的節奏型，能完整彈奏樂曲。

二、初級階段

1、掌握正確的彈奏方法，培養讀譜能力。

2、做到手指自如，手指初步獨立，并學習非連音、跳音、連音及雙音、三和弦的彈奏方法。

3、正確掌握音樂的節奏、分句、樂段，培養良好的音樂表現能力。

三、中高級階段

1、進一步加強手指的獨立性，訓練手指靈活、流暢地跑動，學習歌唱性連奏，手腕、手臂

配合適當協調。

2、加強對聲部及音色的控制能力，較好地掌握音樂風格與形象。

四、高級階段

1、鞏固提高以往所學過的技巧，熟悉24個大小調音階和琶音。

2、提高視奏能力，瀏覽中外優秀作品。

3、進一步掌握鋼琴必要的表現手段，包括節拍、節奏、速度、強弱、裝飾音、踏板的使用，

手指不同的觸鍵法，以便合理地利用這些手段正確地表達音樂內涵。

教學方式：

1、一對一教學和小組課相結合的教學方式，針對每個學生的不同特點進行因材施教。

2、理論聯系實際，在活動中學知識，在活動中學技能。少年宮每年有兩次大型演出，一次

是暑假，一次是寒假。

鋼琴老師個人工作計劃書篇二

一是培養學生學琴的興趣。教師要設法在教學中啟發學生的音樂想象力，喚起他們的音樂感受力，進而點燃他們的音樂表現欲，激活他們的音樂創造力，讓他們通過學琴有所感，有所想，有所悟，有所為，從而在品味音樂和詮釋音樂的過程中，體會到學琴的真正意義。

二是尊重差異，目標適度。學生的音樂天賦、心理發展、年齡、性格各不相同。教師要注意針對每個學生的特點，在教材的選用、教學的進度、授課的方式上靈活安排，設立切實可行的目標，既要做到增強學生達標的信心，又要讓學生明白為成功必須作出的努力;既能照顧到學生的興趣，又能保證學生學有所獲;既能在練琴的過程中感覺到一定的壓力，又能體會到付出后所帶來的快樂。

三是善用激勵，著眼發展。彈琴確實不是一件容易的事情，任何一個學生都希望自己練習的結果能獲得教師的肯定和表揚，而這是學生的學習動力。因此，教師應善于捕捉學生身上的閃光點，對學生的每一個進步給予及時的肯定，并不斷激勵和鞭策學生朝著更高的目標邁進。

四是采用多種教學形式，豐富教學課堂。教師可以為學生選取一些四手聯彈、雙鋼琴曲，讓他們體會合奏的快樂;可以經常和學生一起欣賞優秀鋼琴家的演奏錄像、聆聽鋼琴大師的cd,提升學生對音樂的鑒賞力;還可以定期同學生和家長們進行交流，暢談學生的學琴經驗和心得，或者舉辦小型的音樂會和匯報會，讓學生們體會舞臺上的激情。

隨著人們生活水平的提高，有鋼琴的人家越來越多了，許多父母也開始讓自己心愛的孩子學談鋼琴，學談鋼琴不僅豐富了生活，促進了身心健康，增加了音樂修養，還能從美好、高尚的音樂之中不知不覺的陶冶了性情。通過彈奏的訓練，也能鍛煉孩子克服困難的毅力及培養良好的學習習慣。由于彈琴必須要手指動、耳朵聽、眼睛看、腦子想……，這就發揮了聽覺、視覺、觸覺等多種感官綜合作用，刺激了腦細胞的發育，提高了孩子的觀察力、理解力、聽辨力、記憶力、想象力等等，使孩子的智力得到提高。面對如此多的孩子和家長，如何教孩子們正確的演奏鋼琴是很重要。我翻閱了很多資料查到，通過彈奏的訓練，能夠鍛煉孩子克服困難的毅力及培養良好的學習習慣。由于彈琴必須要手指動、耳朵聽、眼睛看、腦子想……，這就發揮了聽覺、視覺、觸覺等多種感官綜合作用，刺激了腦細胞的發育，提高了孩子的觀察力、理解力、聽辨力、記憶力、想象力等等，使孩子的智力得到提高。因此有人說學習音樂，練習彈鋼琴能使孩子更聰明一些。使孩子可以通過學習鋼琴受益一生。我以自己教學的經歷，以及自己在不斷學習中總結的一些經驗和心得體會，總結出青少年鋼琴當前三個比較突出的問題，第一個方面是青少年鋼琴教學中兒童的心理，第二個方面是鋼琴演奏時常見的問題以及解決方法，第三個方面是要根據兒童的區別來進行不同的鋼琴上課方式。

首先來談在青少年鋼琴教學中兒童的心理，因為幼兒及青少年時期有其特殊的心理表現，所以鋼琴教師必須熟悉兒童心理學與教育學.只有這樣，才能根據兒童心理特點搞好鋼琴教學。

一、培養青少年音樂興趣的重要性

愛因斯坦曾經說過：“我認為，對一切來說，只有熱愛才是的老師，他遠遠超過責任感。”學習音樂也是如此，只有對音樂產生濃厚興趣，才能孜孜不倦、持之以恒地去追求音樂的境界，教育心理學指出，興趣對于人的學習、工作等一切活動都有明顯的促進作用，它可以成為學習與工作的巨大動力，又可激發一個人的創造性才能。對于青少年來說，興趣的培養則更顯重要。因為幼兒及青少年時期心理發育尚不完全。缺乏意志力與責任感。雖然他們的好奇心很強，但如果不能及時將好奇心轉化為對音樂的濃厚興趣，久而久之必然對枯燥的指法與音階練習等產生厭煩情緒。有些家長和教師不注意對孩子興趣愛好的培養，只是一味地逼迫孩子硬學，結果有的孩子不堪忍受而將鋼琴砸爛堵也曾有所聞。兒童最容易接受生動活潑、感染力強和富有情趣的事物。

為了開啟幼兒學習音樂的興趣大門，教學中應采取啟發、誘導、激勵的方法培養和加深幼兒對音樂的興趣。比如幼兒喜歡形象思維，無論教識譜，還是教演奏，多用一些比喻方法。在彈奏標意性樂曲時，教師在范奏前用形象的語言或用童話故事的形式，將樂曲的內容、情境講給孩子。另外家長也可有意識地多給孩子聽磁帶、唱片、或多讓他們看一些有關鋼琴方面的音樂會錄像、觀看實際演出等。幼兒多具愛表現、喜歡得到贊揚的特點。家長、教師平日可采用打分、獎勵等方式鼓勵他們練琴。對于他們的點滴進步，也要充分肯定。經常舉辦一些小型音樂會，讓孩子們互相觀摩、互相找差距，既鍛煉了表演能力，又能產生競爭意識。通過以上方法，幼兒會逐漸對學習音樂產生濃厚興趣，并能自覺地完成教師布置的練習任務，成績會明顯提高。隨著成績的提高同時還會產生較強的自信心，會更加努力地學琴。

二、注意啟發兒童的創造性思維

孩子學習音樂的目的不僅僅在于學習音樂本身，更重要的是通過學習音樂開發智力。通過學習音樂，可以使孩子的記憶、協調和集中注意的能力得到發展，為今后的學習和工作打下一個良好的素質基礎。教育心理學認為，培養創造性思維能力是發展智力的核心。在鋼琴教學中有意識地去啟發兒童的創造性思維，不僅可以提高兒童對音樂的理解力，同時對兒童智力的發展十分有益。德國音樂教育家奧爾夫所創立的奧爾夫教學法,應用音樂教育心理學的原理充分培養人的創造性的一種充滿活力的教學法。它充分調動了一個人的一切感覺器官來接觸音樂，也就是充分感受，在此基礎上再讓學生充分進行表達。比如相同的一個節奏型或一段旋律，可根據個人的不同感受演化成各種不同的動作表現，強調并鼓勵哪怕是細微的與眾不同之處。在幼兒鋼琴教學中也是如此，如果只是死板地讓學生按樂譜的要求去彈奏，必然扼殺了學生的創造力。教師應該用生動形象的語言幫助學生分析旋律所蘊含的情緒與思想，啟發學生的創造性思維，豐富學生的想象，幫助學生建立音樂形象。通過準確的范奏，讓學生充分感受音樂的內涵，然后讓學生根據自己的感受去彈奏，充分創造與發揮自己所感受的音樂形象。有的教師只注意了學生技藝的訓練，而忽視了創造力的挖掘，忽視了音樂感、節奏感的培養。只有充分啟發創造性思維，才能通過豐富想象充分理解音樂內涵，才能提高音樂感、節律感等音樂素質。

兒童鋼琴考級比賽中所暴露的一些問題也說明了這一點，比如有許多考生在演奏技藝方面尚不錯，但音樂感、節奏感極差，使樂曲顯得空洞、枯燥、乏味，沒有一絲活力。為了充分發揮幼兒的創造性思維，提高對音樂的理解力以及音樂感和節律感，作為教師本身也應充分發揮創造性思維，用一些直觀、生動、形象的手段，充分調動學生的感官，激發他們的創造性。例如可以制作一些形象的教具，以游戲的形式讓學生自己去認識各種節奏譜。另外也可通過一些人的畫面介紹音樂內容，使學生通過視覺配合聽覺來感受音樂形象。反過來通過聽音樂產生聯想，讓學生以音樂形象產生聯想，讓學生將其感受到的音樂形象畫出來，也是啟發學生創造性思維的好辦法。總之，讓學生充分感受音樂再充分表現音樂，激發學生用創造性思維方法學習音樂，可以起到事半功倍的作用。

三、因材施教、循序漸進

青少年正處于生理與心理上的發育期，各年齡段間及同年齡段每個少兒之間都存在著很大的個性差異。一律用同一模式進行教學，很難收到理想的教學效果。因此在教學過程中根據每個幼兒的不同特點，因材施教、循序漸進也是不可忽視的一個方面。由于每個少兒在家庭環境、生活習慣、興趣愛好及性格特征方面都有一定的差異。因此幼兒鋼琴教師有必要了解每個幼兒的不同特點，這樣才能作到“對癥下藥”、因勢利導。比如有的男孩子腦子很聰明，但特別好動，上課時常不能集中注意力，有的女孩子自尊心特別強，非常敏感。教師略微批評她一下，便會哭鬧不止。很顯然對這樣的孩子不能過分批評，然而也不能對其錯誤置之不理。每堂課對他們的點滴進步都要給予充分肯定，同時有計劃地指出他們彈奏中的錯誤，且用非常溫和的語氣講：此處如能彈得更優美一些就好了。孩子們很樂于接受這種語氣，很快就能糾正錯誤。有的家長看到比自己孩子后學的都已趕在前面，非常著急，不時訓斥，甚至打罵和強制孩子練琴。有些教師也往往缺乏耐心，動輒對孩子嚴加訓斥,甚至拿根小棍敲擊孩子的小手。久而久之許多孩子不僅產生了逆反心理，厭惡學琴，更有甚者一聽要上鋼琴課，就會產生恐懼心理。這樣的心理狀態還怎能學好琴呢?對這樣孩子只有耐心地啟發和培養他們對音樂的興趣，讓他們輕輕松松地上好每一堂課，并能輕輕松松地完成布置的練習任務，增強他們的自信心。這樣做同樣也能使孩子們在學習鋼琴中得到良好的藝術熏陶。

其次來談幼兒鋼琴演奏時常見的問題以及解決方法，兒童學琴從一開始就必須對手指彈奏進行正確、嚴格、系統的要求，把一些彈琴的“常見病”解決在萌芽狀態之中，從而打好鋼琴演奏技術的基礎。這一點，無論對于專業學琴還是業余學琴同樣重要。下面僅就兒童初學鋼琴常常出現的彈奏錯誤，談談產生的原因及解決的具體方法。

一、癟指：彈奏時手指第一關節塌陷，我們稱之為“癟指”或“折指”.這種手指凹狀幾乎是每一個學琴的兒童都可能出現的毛病。癟指使手臂的力量不能通暢地到達指尖，造成手指、手腕、手臂的局部緊張、僵硬，使手指不靈活而直接影響速度與力度，影響發音與音質。

解決方法：①多加強斷奏練習，即每彈奏一個音都采用手臂放松掉下來的動作，體會手臂重量是如何自然地從肩膀垂下來的。然后由手指第一關節在琴鍵上穩穩地“站住”,訓練指關節支撐手臂重量的能力。②觸鍵時手指各關節必須凸出，不能凹陷，手形保持握球狀，指尖要有向里摳抓東西的感覺，逐漸增強指關節承受重量的能力。③“指尖站立”要意念在先，在手指觸鍵前，思想準備要充分，注意力集中，慢慢地、一個音一個音地認真專心對待，持之以恒。這是克服癟指的關鍵。相反，懶散、機械，任其“自然”地觸鍵，就會一無所獲，錯誤依舊。

二、拇指夾指：有些初學鋼琴的兒童拇指緊緊地往里夾，拇指尖使勁向外翹，拇指不能自如地上下起落，而是靠壓腕子來彈奏。造成拇指夾指的原因，是“虎口”處緊張地抽緊，使拇指僵硬地“躺”在琴鍵上，形成用拇指關節或整個拇指外側笨重地往下“壓”奏的錯誤彈法。這種彈奏勢必造成拇指和手腕的緊張，出現不均勻的重音現象。同時，外翹的拇指尖經常會不由自主地“刮”著鄰近的琴鍵，造成發音不干凈。拇指夾指使整個手掌開度不夠，難于彈奏音程距離遠、跨度大的音與和弦。

解決方法：①糾正手型。“虎口”放松拉開，拇指掌關節(第二關節)作支點，第一、第二關節凸起，拇指尖向里彎曲呈弧形。②用拇指尖的外側點狀觸鍵，正確地站立彈奏，而不應該用拇指關節甚至整個拇指側面大面積地躺倒彈奏。③有意識地訓練拇指做好向上抬起的預備動作，使拇指能夠自如地、有所控制地彈奏，有效地解決十指音色統一、音量均衡的問題。

三、無名指不獨立：無名指(4指)靈活程度先天地差于其他各指，它與小指、中指的肌肉互相牽連。4指彈奏時，如果過分強調它獨立地高抬指，勢必造成它的緊張，并連帶其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的緊張連鎖反應，使4指與相鄰音銜接時，出現音與音之間距離不等、力度不均勻的“瘸腿”現象。

解決方法：①在保持正確手型基礎上，訓練4指抬指時，可以允許相鄰的手指自然地相隨運動，讓4指松弛自如地起落。如：彈下3指，抬起4指，小指可隨4指、3指可隨4指自由抬起。②多做3指與4指、小指與4指的連奏練習。通過訓練，使相牽連的肌肉逐漸自由獨立，使4指與相鄰的手指連奏時，控制力增強，均勻、流暢地走動與跑動。

四、小指掌關節塌陷與僵立：大部分兒童都程度不同地出現小指像小棍兒一樣躺倒在琴鍵上，或者為讓其站立采取方法不當出現的另一極端現象--小指僵直地。拄在琴鍵上。

解決方法：①小指彈奏時，小指掌關節(第三關節)一定要鼓起，作為支點撐住整個手的重量。小指的第一、第二關節也要松弛自然凸出。任何一個關節的塌陷都會造成緊張、僵直。②糾正毛病時一定要慢練，靜下心來，默念“鼓起、站住”的指令，反復練習，久而久之，就會收到事半功倍之效。

鋼琴老師個人工作計劃書篇三

一、教學目的

(一)認識鋼琴的基本知識，正確的坐姿與正確的彈琴手勢。

(二)認識鋼琴的唱名do、re、mi、fa、so、la、si以及音名c、d、e、f、g、a、b。

(三)簡單的學習相關的樂理知識，樂理知識入門。

(四)正確的學習、認識五線譜的構成和五線譜上的音在鋼琴上的位置。

(五)要有彈奏鋼琴的音樂感覺。增加音樂想想能力。

(六)嚴格樂曲彈奏的速度，培養節奏感。

(七)在彈奏鋼琴入門后要注意鋼琴節拍的強弱。

幼兒鋼琴教學有一定的難度和特殊性，首先小班孩子的年齡特點心理特征是對玩感興趣，孩子們的興趣容易發生轉移，如果不是玩，就會厭煩了。以引導孩子興趣學習為主。

一對一的鋼琴課引導學生學會理解音樂、表現音樂、喜歡音樂，將音樂的基本知識和對音樂形象的理解力、表現力以及鋼琴彈奏技巧三方面的教學密切地結合起來，使學生獲得有

關鋼琴演奏的基本知識，掌握鋼琴基本彈奏方法與技能，并使其音樂素質得到全面的提高。

二、教學計劃

(一)教學引導

2、教學中貫徹循序漸進的原則，合理安排教學進度，根據學生的不同情況因材施教，靈活安排教學內容。

(二)教學方法

1、教學以一對一的授課形式為主，針對學生的不同條件因材施教。

2、根據學生及家長的不同需求輔以不同形式的主講課、陪練課，使學生用最少的時間達到最佳學習效果。

3、在整個教學過程中，根據學生的進展情況及時調整教學方案和教學進度，既不脫離曲目的整體要求，又不生搬硬套規定的曲目，使教學更加靈活、生動。

4、實際教學中應根據學生的不同情況合理安排課程，初級階段教學在培養學生對學習音樂的興趣的同時應以基本功為重。

(三) 教學內容

首先：在指法的練習上，應該以培養興趣為主 。

在初學的孩子因為孩子的手指還發育不完全，比較軟。很容易出現折指，彎指等情況，但不能以這些看孩子的手型是否有問題，在彈琴的過程中，大人的指法對于他們來說不能夠完全適用。當然要是孩子出現明顯錯誤還是應該及時加以糾正。a 、初學者最初手指的獨立練習

在初學鋼琴的幼兒我選擇的教材是【湯普森幼兒鋼琴入門】，進行指法練習。并從7月份開

始學習樂理知識，高音譜號，低音譜號，全音符，二分音符，四分音符。

樂曲：請彈吧《用右手》 《用左手》、《爺爺的大鐘》。并彈奏新的樂曲《莫卡新軟皮鞋舞》。《海軍工兵》、《火車》培養幼兒興趣，鍛煉孩子的手指靈活性。a、一下按照階段性學習劃分

(1) 手腕平穩、平靜，指型穩定，注意力集中在掌關節的活動上。 (2)手指抬起時，要覺得只用了掌關節的機能，手指另兩個關節不參與、不勾攏、不伸直。

(3) 抬起手指的動作要果斷、積極而又舒暢、自如。

(4) 抬起的高度，慢練時可稍高，但要在不勉強的前提下。

(5) 彈下(觸下琴鍵)的動作，也要感覺只用了掌關節，也要果斷。開始階段不要追求音量大，也不要有勉強感。

(6) 觸下琴鍵(發出聲音)的同時，掌關節也停止用力。這時，除了第一關節負責把手指保留在鍵上外，整只手進入近乎休息的狀態。

(7)如果是五個音連續彈奏，開始階段速度要慢，每彈下一個音都在那個音上休息片刻。速度、音量(力度)，只能隨練習的積累而逐漸增加。要在感到一切都很自然、不費力的情形下一步步過渡到響亮而快速。b 、 在學生學習的過程中根據學生個人學習的情況學習《拜爾》《哈農》等集中訓練手指的練習，附近興趣濃厚的樂曲

其次：注重對孩子成就感的培養。

成就感對培養幼兒是很重要的，是實現自我價值，得到認可的一種心理滿足。當幼兒在學習中取得成功而受到鼓勵和表揚時，就會產生繼續追求滿足感的需要，從而產生進一步學習鋼琴的興趣，促使幼兒再次學習從而掌握了彈奏的技巧。

孩子們對鋼琴產生興趣了，可以讓他們彈奏有一點難度的樂曲。學習樂曲彈奏《瑪麗有只小羔羊》《老麥克唐納》。學習樂理知識認識附點二分音符，能區分高低譜表上音符。

除此之外，我也會從專業角度出發，建議并指導家長如何孩子的日常練習，例如練琴的時間、手指力量的練習、觀看什么樣的動畫片及漫畫，如何欣賞音樂等等…一系列促進性的學習

最后：重視與家長溝通

在幼兒鋼琴教學中，和家長的溝通是非常重要的。有時候，學習鋼琴并不是孩子們的意愿，而是家長們單方面并未完全明白孩子的興趣所在。也有些家長急于看到孩子的進步，在這種情況下和家長的溝通就顯得尤為重要。

在假期結束帶領孩子把我們這幾個月以來所學的樂理知識、所彈奏的曲子進行復習，并在興趣班成果展上與家長見面，展示孩子們本學習內容 。