無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。范文書寫有哪些要求呢？我們怎樣才能寫好一篇范文呢？這里我整理了一些優秀的范文，希望對大家有所幫助，下面我們就來了解一下吧。

新型玻璃教學反思簡短版篇一

一、反復吟誦，陶冶性靈

古人云：“七分詩三分讀”，可見在學習古詩時朗讀是多么重要。吟誦古詩不但可以提高學生的聯想、想象能力，還能增加其藝術修養。因此，在古詩教學中要重視反復朗讀，讓學生讀得瑯瑯上口。

二、巧妙分析，理解詩意

1、借助歷史，使學生正確、深刻地理解詩意。

在唐宋浩瀚的詩海中，有大量的古詩是詩人對當時社會狀況所產生的一種心聲，及對人生遭遇的一種感慨。在教學過程中，必須要在了解創作背景后，才能對詩意有全面、正確地領悟。有了一定的歷史知識，我們便可以正確理解到“山外青山樓外樓”，并不是南宋的繁華景象，而是茍且偷安的證據;“西湖歌舞”并不是升平氣象，而是亡國之音;“游人醉”并不是對太平盛世的陶醉，而是樂不思蜀的醉生夢死之態。教師如能恰如其分地引導學生搜集資料，適當補充一些與詩歌有關的歷史知識，可以幫助學生消除一些由時代造成的'隔閡，還可鍛煉學生課外積累能力和自學能力。學生學習古詩時，是有歷史的“東風”可借的。

2、圍繞重點詞句展開分析。

大部分詩，它的內容是圍繞一個詞或一句話展開的，這就是詩中的重點詞句，這些詞句往往是詩人思想感情的一個集中點，抓住重點詞句有利于理清全詩的思路及詩人所要表現的思想。例如在教學古詩《送孟浩然之廣陵》中，體會作者的感情是教學的難點。學生通過分析理解詞語的意思，想象李白所描寫的情景，想象李白站在江邊有多久才能看到孤帆遠景碧空盡的情景?李白為什么站在江邊那么久?他在想什么?學生了解了詩人所描寫的意境，體會到詩人與老朋友分別時的依依不舍之情。這樣描繪了詩歌的“境”，點出了詩人的“情”，學生的想象自然會進入詩歌的意境，和詩人的感情產生共鳴。

三、適時拓展，提高能力。

我國古代有許多優秀的詩歌都充滿了詩情畫意，古詩的教學，一定要將學生領入詩的意境，體驗詩人的感情，詩情畫意地教古詩，教出古詩的詩情畫意。如：教學杜甫的《江畔獨步尋花》(黃四娘家花滿蹊)一詩時，我引導學生在充分理解每一句詩意的同時，把詩句變成一幅優美的風景畫，讓他們自己動手繪出一幅彩畫，使他們在體驗創作樂趣的同時，從中受到美的熏陶。在學生動手繪圖以后，我再引導學生演一演“留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼”中的蝶和鶯，讓畫面在學生面前立體化起來、活起來;學生在扮演詩中角色的時候，充分調動了已有的知識和生活經驗，把詩句沒有繪出而生活中有的聲音動態想象出來，極大地豐富了畫面，也成功體驗了詩的意境。

四、古詩教學對教師的要求。

古詩教學中既要充分體現學生為主體，也要重視教師的主導作用。教師對詩歌有充分地理解，才能有力地駕馭全詩，才能正確引導學生掌握詩中“有生命的東西”，才能給學生一個充分施展主動性的天地。教材入選的古詩多根據小學生的年齡特點和學習程度而選定，容易理解接受的五言或七言絕句居多。但唐宋畢竟是遙遠的過去，在社會環境、生活特點，語言習慣等方面與現在存在著一定的差異，學生這方面知識的欠缺，造成了學習古詩的障礙，這就要求教師對唐宋詩歌的特點，詩人的生平及文學風格，特定的歷史背景要有所了解，這將有利于古詩教學的順利進行。

譬如，了解唐詩“以情景為主，即敘事說理，亦寓于情景之中，出以唱嘆含蓄”，宋詩是唐詩的延續，它側重于“運思造境，煉句琢字，皆剝去數層，透過數層”，并“以清奇生新深雋瘦勁為尚”的特點，則有利于在研究唐宋詩教學時有所側重，有的放矢;了解歷史，了解詩人，則有利于把握詩歌的情感動脈;掌握古詩的語言特點，則有利于掃清教學過程中的語言障礙。

新型玻璃教學反思簡短版篇二

中國，詩的國度，在我國億萬人民的血脈里奔流著詩的靈感，詩的激情。從《詩經》到《楚辭》，從陶淵明到“建安七子”，從唐詩到宋詞直至元曲，名家輩出，璀璨奪目。那些千古傳誦的詩詞名篇，不僅是我國民族文化和人文精神的瑰寶，也是全人類共同的藝術珍寶和精神財富：歌江山美，吟邊塞情;或纖柔卑弱，或明快清新;有悲涼慷慨，亦纏綿宛轉;有詩仙李白的豁達，更有詩圣杜甫的沉郁……而當今二十一世紀的孩子們生活在如此高科技的信息時代，電視、網絡等現代化媒體是他們了解社會、接受知識的重要途徑，改革開放的今天，各國文化的沖擊更是一浪高過一浪，但孩子對于我們中華民族藝術寶庫的瑰寶——古詩詞卻知之甚少，或僅能吟誦幾首，而對于詩中那優美的意境，所表達的思想感情和對古詩的喜愛、研究之情卻談不上。長此以往，我們祖先留下來的文化瑰寶豈不要煙消云散了?作為小學語文教師，我們有責任傳承文明，讓中華古詩文綻放她的魅力，為學生的一生奠基。

一、重視日常教學

古詩文絕大多數由文言文向言簡意賅、瑯瑯上口方向轉變，但不能否定，由于時代和學生年齡的局限，有些古詩文對學生來說，仍是詞句晦澀，語法繁雜，哲理深遠，即使記住了每句詩的意思，也是牽強附會，這使得許多學生對古詩詞“望而生畏”，加大了古詩文教學的難度。而我們古詩文教學的課堂現狀并不樂觀，一些教師在講授古詩時，仍然改不了滿堂灌，老師講、學生聽，老師寫、學生抄的弊病，致使老師講得很累，學生學得很煩，這種現狀學生、家長、社會不滿意，就連語文老師自己也感覺別扭。我認為小學階段的古詩教學可通過這些途徑“創設情境”，以達到“培養興趣”的目的：a、講(把詩意變成故事講出來);b、寫(改寫、擴寫、續寫、仿寫古詩詞，自創小詩詞，寫讀后感);c、演(排課本劇把詩意表演出來);d、畫(給詩配畫，給畫填詩);e、唱(自選曲子，吟唱古詩詞)。

二、強化誦讀工程

縱觀語文新課程標準，在小學階段要求背誦的古詩文就有一百六十多篇。要讓學生一味背誦，枯燥且容易忘記，我們不妨把它作為一個系統工程來抓。首先，在班上成立古詩詞興趣小組，由他們負責每周向學生推薦一首到兩首詩詞，寫在教室前面醒目的地方，組織大家利用課前課后背誦，日積月累，學生在無壓力的情況下會積累大量古詩詞;其次，利用板報、專欄、標語向同學推薦一些經典詩句，利用班會時間舉辦賽詩會、古詩接龍、對詩句等活動，達到潤物無聲的效果;另外，教師可以在課余和學生一起從某方面研究：a、古詩詞的文學常識(創作常識、平仄規律，絕句、律詩的特點)b、研究某一位詩人(如他的生平、寫作風格、社會背景、趣事等)c、研究某一類作品(田園詩、邊塞詩、送別詩、寫景詩等)以此把古詩詞誦讀工程引向深入。

三、開展演繹活動

好多古詩詞都有曲譜，如果我們將“讀”、“唱”、“舞”融匯在一起，采用多種形式(齊誦、分角色朗誦、唱伴誦、舞伴誦等)進行演繹，不但具有視聽效果，還會將詩詞的意境及思想感情挖掘再現，使學生銘記不忘，獲益無窮。如《生查子元夕》中歐陽修所抒發的“物是人非，淚濕春衫”之憂;《虞美人》中李煜作為昔日皇帝，今日階下囚的惆悵斷腸之愁;《釵頭鳳》里堂堂男兒陸游的一腔悔怨，其前妻唐琬的咽淚裝歡;《短歌行》中曹操橫槊賦詩，納賢平天下的雄心壯志;《水調歌頭》中蘇軾對人之悲歡離合，月之陰晴圓缺的感慨;《滿江紅》中岳飛預洗前恥，收復河山的必勝信念……這一個個動人的場景若被孩子演繹了出來，就等于刻入他們的骨子，永生難忘。

總之，要做好古詩文啟蒙教育，我認為在課內，與日常語文教材相結合，適時地滲透古詩詞;在課外，有效地組織活動，組建詩詞興趣班;在校園，創設古典的文化氛圍，讓教師和學生一道“詩情畫意”般地成長。

新型玻璃教學反思簡短版篇三

1、老師的語言不夠簡練高效。

認真觀看了自己的上課視頻，最大的一個感覺就是，自己好緊張，總怕學生不會，導致自己的語言不夠簡練。很多時候，我的一個提問明確提出了，可是發現自己總在重復，一再解釋，非常羅嗦。還有，學生的回答，我也是怕其他孩子聽不到或聽不懂，自己總在重復。到了最關鍵，讓孩子們充分發言時，我仍然不放心!一句話，老師的課堂講述太多了，語言不夠簡練，占據了孩子們的自主學習時間。

2、課堂的學習內容整合度有待提高。

現代教育，要求給孩子們肩負，要實現這一點，語文課堂內容的選擇和整合就尤為重要。一篇課文，一首古詩，可講可學的內容多得是，但是我們的課堂時間就非常有限，高效課堂就需要高效整合。在這一方面我做的非常不足，我總是按部就班地一項一項地上課，教學時間遠遠不夠。在《宿新市徐公店》，我設置孩子們充分口頭語言表達后，就寫話練習，把口頭表達整理轉換成書面文字。這樣一操作下來，直接一課時變成兩課時了。試想想，如果不整合讀、講、寫，課堂時間如何有效保證!

3、全面關注學生。

從教學視頻中，我發現一旦遇到稍微難度較大的語言表達題目，舉手發言的學生寥寥無幾，而且總是那幾個學習比較好的孩子舉手發言。我特別留意到，從不肯舉手發言的都是學習有困難的孩子。所以，我認真反思，一堂課精心設計一個又一個環節，可是在關注學生的程度上，還是忽略了學習困難的他們，那么他們從何提高呢。關注學生不難，全面關注學生是我做得不夠好的地方。

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一堂課，是實驗也是經驗，看著自己的課堂錄像，更是直觀地了解自己的教學狀態!反思自我，從這節課開始，向著高效課堂而努力!