心得體會是個人在經歷某種事物、活動或事件后，通過思考、總結和反思，從中獲得的經驗和感悟。那么心得體會該怎么寫？想必這讓大家都很苦惱吧。以下我給大家整理了一些優質的心得體會范文，希望對大家能夠有所幫助。

音樂教育心得體會篇一

音樂是一門綻放著無窮魅力的藝術，它以獨特的方式觸動人心，傳達情感，豐富人們的精神世界。作為一名大一的音樂專業學生，我有幸接受了系統的音樂教育，并在這一年的學習中收獲了很多。以下是我對大一音樂教育的心得體會。

在上大學之前，我的音樂知識僅限于流行歌曲和一些瑣碎的樂器演奏。然而，進入音樂學院后，我真正接觸到了音樂的廣度和深度。在一系列的音樂課程中，我學習了音樂的基本知識，了解了音樂的歷史和不同音樂風格的發展。更重要的是，我開始學習音樂理論，并運用它來分析和欣賞音樂作品。這些課程喚醒了我對音樂的熱愛，我開始主動參加學校的音樂社團和合唱團，不斷提升自己的音樂素養。

第二段：音樂教育培養了我對審美的敏感度。

音樂教育不僅僅是學習知識，更是培養對音樂的感知和理解能力。通過學習音樂，我逐漸培養了對音樂的敏感度和審美品味。在音樂欣賞課上，我們聽取了各種不同風格的音樂作品，學習了如何從聲音中感受到表達的情感和意義。通過對經典音樂的欣賞，我漸漸能夠品味到其中蘊含的深刻內涵，并且學會從中汲取靈感，反思個人的音樂創作。

第三段：音樂教育提高了我的音樂技能。

音樂教育不僅注重理論知識的學習，更加重實踐技能的培養。在大學的音樂課程中，我學習了多種樂器的演奏技巧，包括鋼琴、吉他、小提琴等。通過反復的練習和指導，我逐漸提升了自己的演奏水平。同時，我還參加了學校的樂團和合唱團，與其他同學一起演奏和合唱，鍛煉了自己的團隊合作能力和舞臺表演經驗。

音樂教育是一門包羅萬象的學科，它與文化、歷史、社會等眾多領域有著緊密聯系。通過學習音樂，我開始關注音樂與其他領域的交叉融合。我的音樂老師經常與我們分享各種音樂文化的發展歷程，讓我們了解不同國家和地區的音樂特色。這些知識讓我對世界的多樣性有了更加深入的理解，拓寬了我的視野。

音樂是一門有著深遠影響的藝術，它不僅能夠改變我們的思維模式，還能夠塑造我們的人格。在學習音樂的過程中，我懂得了堅持和耐心的重要性。音樂的學習和演奏都需要付出大量的努力和時間，但只要堅持下去，一定會取得進步。此外，音樂還幫助我培養了自信和表達能力。在學習音樂的過程中，我經常需要面對舞臺和觀眾，這鍛煉了我在公眾面前自信和表達自己的能力。

總結：

大一的音樂教育讓我受益匪淺。通過學習音樂，我重新點燃了對音樂的熱愛，培養了對審美的敏感度，提高了音樂技能，拓寬了視野，塑造了自己的人格。今后，我將繼續努力學習音樂，希望能將自己的音樂造詣不斷提升，將音樂的魅力傳達給更多的人們。

音樂教育心得體會篇二

音樂教育作為一種綜合性的藝術教育形式，在培養學生的審美能力、情感表達能力以及創造力方面發揮著重要的作用。而對于中學生來說，音樂教育更是追求自我價值、增強自信心的重要途徑。親身經歷了中學時期的音樂教育，我深深地體會到了其中的好處，并對于個人音樂教育心得有了更深刻的認識。

音樂作為一種藝術形式，可以啟發人們的審美能力。中學音樂教育不僅要求學生能夠欣賞和享受音樂，更要培養他們對音樂的審美能力。在音樂課堂上，老師們通過引導學生仔細聆聽音樂，分析樂曲的結構和表達方式，幫助學生理解音樂的藝術內涵。通過反復的練習和欣賞，我逐漸培養起了辨識美與欣賞美的能力，這對于提高我的審美素養和豐富我的精神生活有著不可忽視的作用。

中學音樂教育在培養學生情感表達能力方面發揮著重要作用。音樂是一種特殊的語言，它通過音美上的表達和情感上的共鳴，能夠深深觸動人們的內心。在學習音樂的過程中，我不僅學會了如何通過音樂表達自己的情感，更能夠理解和感受到他人通過音樂傳遞的情感。在合唱團排練中，我和同學們共同演繹一首首動人的歌曲，通過共同的努力和情感交流，我們不僅提高了自己的演唱水平，也增強了自己的情感表達能力。

音樂是一種創造性的活動，中學音樂教育對于培養學生的創造力有著重要的促進作用。在音樂課上，老師們鼓勵學生大膽表達自己的想法，鼓勵他們創作自己的音樂作品。在我參加音樂創作比賽時，我受到了音樂教育的啟發，勇于探索自己的創作思路，創作出了一首富有個人特色的原創歌曲，這不僅增強了我對音樂的興趣，也激發了我對創造性活動的熱情。

中學生音樂教育在審美能力、情感表達能力和創造力培養方面起到了重要的作用。通過學習音樂，我不僅提高了自己的審美水平，也拓寬了自己的視野；我在音樂中感受到了情感的共鳴和表達，提高了我的情感表達能力；同時，我也體會到了創作的快樂和成就感。綜上所述，中學生音樂教育對于個人的發展具有不可忽視的意義，值得我們更加重視和推崇。這將不僅培養學生的藝術素養，也提高他們的綜合素質，為他們的未來發展奠定堅實的基礎。

音樂教育心得體會篇三

《音樂課程標準》強調：“義務教育階段音樂課的任務.不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。”“為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。”我們應該清醒的認識到，音樂教育對青少年學生樹立正確的價值觀、人生觀，培養正確的審美能力、創新精神和實踐能力,促進個性健康發展有著不可替代的作用。結合實際，本人談談對農村小學音樂教育的幾點感想。

1、對音樂教育重要性認識不足。甚至認為音樂教育可有可無。由于長期受應試考試影響，一些教育行政部門和學校相關負責人對音樂教育不夠重視，對音樂教育在學校教育中的地位認識也不太清楚，甚至是模糊的。很多教師誤認為音樂教育可有可無，只要學好語文、數學就可以了，其它學科教師普遍懷著可上可不上的心理，這樣讓音樂教育課時很難得到落實.要想完成教學大綱規定的音樂教學更是不可能的。由于音樂考試沒有被納入升學考試之列，許多學校都只關注考試科目，而把一些非考課程擱到一邊。課程的安排只是表面，而實質課的質量、完整性卻是非常一般。這些傾向，不利于農村音樂教育的健康發展。

此外，大部分農村學生家長藝術素養普遍較低，對音樂不感興趣。他們只知道讓自己的孩子考上大學，然后跳出“農門”。在他們眼里，音樂又不能當飯吃，這給音樂教育帶來了很大的負面影響。

2、音樂師資力量嚴重缺乏。專業音樂教師幾乎空白。農村的絕大數中小學校沒有專職的音樂教師。音樂教師大都是一些兼職老師，很難對音樂教育花足夠的時間進行備課，從而也降低課的質量。由于缺乏教師.大部分學校不能按照音樂教學大綱完成起碼的教學內容和任務。據統計.農村中小學的音樂課開課率只有2o%左右，特別是在期末，音樂課常常無端被壓縮，甚至改上語文、數學等“主課”，導致學生的音樂素質低下。

3、音樂教育設施極其落后。在許多農村中小學，音樂教育設施極其落后，記得我剛到校報到教書時，全校20個左右的班級只有一個音樂教室，沒辦法低段學生只能靠風琴在教室上課。教育環境既擠又沒有音樂氣氛，難免讓學生學習興趣大打折扣。許多的音樂概念對于學生來說，只是紙上談兵，完全沒有實物的演示，所以學生的理解也就很模糊。

4、學校音樂教學的改善。教育是需要投資的，音樂教育更是如此，并且音樂教育的投資遠遠超出其它學科類的教育投資。音樂教育離不開樂器和一些相關的音樂設備的輔助。我到學校的第二年，學校經政府撥款，又重新造樓，擴大教學面積，增添了一架鋼琴和一間音樂教室，緩和了學校的教學壓力，使全校每位學生都有機會進“音樂課堂”，目睹鋼琴。經濟發展飛速，到了第三年，學校投入很大的資金，給每間教室裝上了多媒體，這樣使我們的音樂課豐富、生動了許多，學生們的學習勁頭也隨之高了。

5、幾點建議：

首當其沖的是要提高教師和家長對音樂教育的認識。為此，學校結合假日活動，開設了相關的音樂興趣小組，例如：合唱、樂器(二胡、電子琴、笛子、鋼琴)、舞蹈等。這不但豐富了校園文化，而且讓學生更進一步地了解了音樂，對音樂有了一種新的認識，從而也提高了學生對音樂的學習興趣。有了上面的基礎，學校利用每年的“六一兒童節”都大規模地舉行文藝匯演，學生不但有了展示一技之長的地方，校園文化也因此豐富多彩了許多。而最為重要的是，學校在這一天，敞開校門，歡迎所有家長進校欣賞孩子們的精彩表演。看著自己的孩子在舞臺上的表演，臉上那燦爛的笑容也隨之流露了出來。這笑容意味著學生家長對學校教育的肯定，也意味著音樂教育在他們心中的認可。

農村中小學音樂教師短缺是一個共性問題.通常解決問題的途徑是引進新的師資。就目前相當一部分地區的財政狀況而言.大量引進專業人才是比較困難的。因此，加強校本培訓，培養專兼職音樂教師.不失為一種好的方法。自新課程推行以來，學校每學期組織有關教師培訓、聽課，以提高教師的專業素養和技能。并結合市教研組的活動安排，積極準備、參加每年的教壇新秀選拔活動，以此來開闊教師的眼界，提高教師的進取心。

除此之外，在現在這個網絡極為便捷的時代中，我們還可以以鄉鎮、學校為單位，為教師搭建一個網上交流的平臺，既可以相互觀摩教學活動，也可以進行教學研討。在多元信息的交流中理解新的理念.撞擊出智慧的火花.得到更多的啟示。通過教師的交流與合作，使他們互相學習、互為補充，用專業教師的“多能”結合兼職教師的“一專”.用兼職教師的相對固定配合專業教師的流動教學。發展具有區域特色的音樂教育教學體系.再輔以多種形式的教學活動，使農村學校的孩子也能享受較高質量的音樂教育。

音樂教育心得體會篇四

在音樂教育的道路上，大學生們扮演著重要的角色。他們接受了專業的培訓，掌握了豐富的音樂知識和技巧。然而，音樂教育并不僅僅是學習技能，更是一種人生態度的培養。通過參與音樂教育，大學生們能夠提高個人的藝術修養，開闊自己的文化視野，并為社會做出自己的貢獻。在這篇文章中，我將分享我的音樂教育心得體會，探討音樂教育對大學生的影響。

首先，音樂教育提升了我的藝術修養。在大學期間，我參與了音樂學院的合唱團和樂團，有幸與優秀的音樂家和指導老師一起學習。通過排練和演出，我不僅提高了音樂技能，還培養了對音樂作品的鑒賞能力。例如，在排練一首著名的交響樂曲時，我深入研究了作曲家的生平和時代背景，理解了音樂作品的內涵和表達方式。這使我意識到，音樂不僅僅是令人愉悅的聲音，更是一種表達情感和傳遞思想的媒介。因此，音樂教育不僅提高了我的音樂素養，還豐富了我的人文素養。

其次，音樂教育開闊了我的文化視野。通過學習不同地域和不同時期的音樂作品，我了解了世界各地不同文化的藝術表達形式。例如，在學習西方古典音樂時，我被其中的嚴謹和精致深深吸引；而在學習亞洲傳統音樂時，我被其中的深情和內斂所感染。這些不同風格的音樂作品讓我思考和體驗了不同文化之間的差異和共通之處。通過理解和欣賞不同文化的音樂，我更加尊重和欣賞多樣性，并豐富了自己的審美觀。

另外，音樂教育培養了我的合作精神和領導能力。在合唱團和樂團的排練中，我學會了與他人合作，共同呈現最佳的音樂效果。每個人都有自己的音樂才華和特點，而只有通過合作，我們才能將個體的力量有效地融合在一起，創造出動人的音樂。而在擔任團隊指揮時，我學會了管理和領導團隊，通過有效的溝通協調，帶領團隊奏響激情四溢的和聲。這樣的經歷不僅使我成為一個更好的音樂家，而且加強了我的團隊合作和領導能力，為我未來的職業發展打下了堅實的基礎。

最后，音樂教育為我未來的職業發展提供了廣闊的空間。在學習音樂教育的過程中，我深入了解了音樂教育的理論和實踐，掌握了專業的教學技能。這使我有能力成為一名優秀的音樂教育工作者，為更多的人傳授音樂的知識和技能。音樂教育的工作不僅能夠滿足自己的藝術追求，還能夠對學生的成長和發展產生深遠影響。這樣的工作令人充滿成就感，并且為我打開了廣闊的職業前景。

總之，音樂教育對大學生的影響是多方面的。它提升了我們的藝術修養，開闊了我們的文化視野，培養了我們的合作精神和領導能力，并為我們的職業發展提供了廣闊的空間。作為一名音樂教育的學習者和實踐者，我深知音樂教育的重要性，也將繼續努力，將這種精神傳遞給更多的人。我相信，通過音樂教育，我們大學生將成為更加綜合發展的人才，為社會的進步和文化的繁榮做出貢獻。

音樂教育心得體會篇五

最近，我參加了一場音樂教育公開課，在這堂課上，我學習到了許多有用的知識和技能。今天，我想與大家分享我的一些心得和體會。

一位音樂教育家在課上介紹了音樂教育的基礎知識和教學模式。我了解到，音樂教育并不是簡單地強調技術和領悟音樂，并不只是通過樂器演奏來傳達感覺和意義，而是要培養學生對音樂的審美和欣賞能力，讓學生學會欣賞、創造和表達音樂。

第三段：體驗音樂。

在公開課上，我體驗到了音樂的多種形式，包括聽音樂、演奏、合唱和跳舞。在學習了基礎的音樂理論知識后，我開始嘗試演奏一首樂曲。這個過程是相當有趣的，我學習了許多音符，音調和節奏。在合唱環節，我感到舒適和輕松，在所有人的一起演唱中，我感受到音樂給我帶來的感覺。

第四段：互幫互助。

在公開課上，我還體驗到了群體合作和互幫互助。作為一個音樂組，我們需要相互配合，每個人都有自己的重要角色。課堂上，我們互相照看，幫助彼此克服困難。這種合作是音樂教育必要的一部分，它不僅幫助我們改善個人能力，還讓我們在合作中獲得樂趣。

第五段：總結。

參加這場音樂教育公開課，我收獲了不僅是音樂的技巧和知識，更是對音樂教育的理解和認知。這個課程不僅娛樂了我們，而且培養了我們對音樂的熱愛和欣賞能力。在音樂教育中，我們所學到的不僅是音樂知識，還包括奮斗、協作和共同成長。我相信，在未來的學習和生活中，我們中的許多人將始終珍視這些經驗和知識。

音樂教育心得體會篇六

我有幸閱讀了《中小學音樂教育》這本雜志，整本書既有理論深度，又是能指導教改實踐的教育刊物，催化作用對我在以后的教學實踐中具有積極推動的指導作用。通過閱讀《中小學音樂教育》，使我對新課程背景下音樂教學論的理論觀點又有了新的認識，同時結合自己的教學實際也明白了許多，下面談談自己讀后所想到的點滴感悟。

以學生為主體，讓學生生動活潑地、主動地得到發展，是素質則其人教育工作的靈魂。興趣是學習的情感因素，參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“向導”，參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中，把握好興趣和參與這一對孿生雙胞胎的姐妹，其實質就是要確立好學生在講課學習中的“主體”地位。

一節課的小孩教學效果與孩子的心理狀態有著密不可分的聯系。生動有趣，引人入勝的教學，既能激發孩子們的學習熱情和求知興趣，也能大力推進學生深入思考，而使學生自始至終以積極、轉而的態度和旺盛的精力精力參與活動。興趣能集中孩子的注意力，能推動學生家長不懈地學習。在音樂教學中，激發興趣的導入方法很多，故事法、游戲法、情境法、討論法、投影法等等，但根據所教的'內容做到新穎別致，豐富多彩，運用得好會使學生產生獲取消除知識的興奮狀態，這樣孩子們對音樂課就會產生濃厚的興趣。

從目前音樂教學現狀看，大多數老師都已注意課堂上培養學生的自主知識結構能力。但個別還存在著“滿堂灌”的現象，這樣教育處與發言權機械接受理解的地位，體會不到參加之樂，思維之趣，成功之悅。視唱教學一直是音樂教學的一個薄弱環節，在或進行視唱練習時，以往的做法是：教學生認清唱名，視唱前就做一些輔助性的節奏練習等。如介紹歌譜的弦樂特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎進去做中預備視唱練習，反復練習直到“學會”。這樣做的優點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解學會，弊端是學術研究小學生由于預先知道了教學中的重點，課堂氣氛很不逐漸活躍，甚至沒有興趣，建議教師在教學中嘗試引導學生提高發現問題、解決問題的能力。

音樂教學中重視對學生學習的評價是激勵不同層次學生學習的催化劑。對素質好的學生，因為它們的正確率比較高、自信心比較強，評價他們的學習可以嚴格一點，有利于促進他們愈加勤奮，對于素質較差的學要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，伯粉及時的評價“很不錯，以后還要多練。”激發了后進生的自信心，促進了后進生的參與意識。在教師的幫助下，使以使學生們在不同的起跑線上自我完善。

總之，《中小學音樂教育》以豐富的教學內容形式豐富表達出來，很好地幫助了我們音樂教師整理教學思想，提升了教育理念，并積極探索與實踐的結合，特別注重把教學理論和研究成果運用于實際教學，指導教學工作，同時也注重將教學經驗總結上升到理論層面。讀了此雜志，讓我感觸很深，留給我思考問題的也很多。

音樂教育心得體會篇七

組辦方，你們好，我是xx省一個縣級的初中音樂老師xxx。

首先感謝組辦方給我們提供這樣一次非常難得的機會，能夠去學習奧爾夫教育學習方法，讓我受益匪淺。通過這次的學習，讓我明白了什么樣的課程才是真正的音樂課，更讓我覺得自己還有很多需要去學習的地方。

在這次培訓中也開闊了自己的思想，學到了國內外專家的教育教學方法，了解多元文化藝術，共同交流學習和傳播奧爾夫體系的理論方法，通過國內外專家的課程，學習他們的教學方法和理念，來提高自己的教學經驗，如何用更好的方法和理念來傳承我們的民族藝術，了解世界多元文化藝術，初步懂得了什么是奧爾夫教育學習方法，雖然天氣非常的熱和路途的遙遠，但是覺得一切都非常的值得，因為作為一名教師就是在不斷的去進步去學習，去想辦法提升自己的教學方法，讓孩子們能夠因為自己的課程而喜歡上音樂課，讓孩子們感受到音樂在生活學習中的重要性，也讓我明白了音樂課不是一節課都在講，我們在教學的過程中應該多設計使用一些奧爾夫教學方法，讓孩子們在課堂上真正的動起來，設計一些課堂游戲，讓孩子們多多練習，教師講得少一點，只有讓孩子們動起來，用自己的身體去感受音樂多去體驗，這樣才能達到一定的效果。

音樂課重在讓學生參與和體驗，我們在設計游戲環節的時候更多的是讓學生通過自己的身體去感知音樂，培養學生的創造力，讓他們跟著音樂的節奏去動起來，去發揮他們的想象力和空間，啟迪他們的智慧。

在這次的學習當中，我還學習到了xx傳統樂器安格隆的演奏，和它的正確使用方法，基本的一些演奏方法斷奏和連奏的演奏，感受到了安格隆樂器演奏給我們帶來的美的享受，如果在有條件的情況下，希望自己能夠通過這次的學習之后能夠通過自己的力量把別國的傳統樂器傳到中國，讓更多的`孩子吸收到別國的傳統樂器，開闊學生的視野，傳承本民族文化，了解世界多元文化藝術，開闊學生的視野。

一堂好的音樂課，應該要敢于去嘗試，然后不斷的改進，在這次的學習中，我也學習到了各種樂器的使用和節奏的使用和設計動作，專家給我們進行了一系列音樂實踐活動，讓我們用身體去感受音樂，用各種樂器去演奏每一首曲子，我也感受到了專家們上音樂課的趣味性，都說興趣是最好的老師，我們最為老師更應該把學生的興趣放在首位，在此次培訓中我感受到了專家上課方式的新穎和教師的專業技能，一個好的老師必須是教師專業基礎很扎實，才能去給學生傳遞更好的東西，如果自己專業不夠硬，那么你還有什么東西可以很好的傳遞給學生呢？所以就要求我們教師要有足夠的教學經驗和方法才能夠把課程上好。

音樂教育心得體會篇八

20xx年8月15日--8月17日，我很榮幸能參加這次中外xxx教育大會，在這三天中，我在xxx老師那里學習了心智xxx音樂的教育。我是一名剛畢業一年的幼兒教師，孫老師上課的內容對我們來說是比較適用的，他也分析了一些我們在幼兒園所存在的問題，也教了一些比較好的處理方法，真的很感謝他。其中他的一些話讓我印象很深刻，他說：“教育幼兒，要先教會他們做人，再教他們做事。不以音教而為人本。”告訴我們要以幼兒為主體，尊重每一位幼兒的個性發展，因材施教。

在這次學習中，我也在仁迪老師那里學習了印尼的傳統樂器----安格隆。第一次拿到安格隆的時候就很好奇，這個樂器怎么玩的呀？帶著疑問向老師學習，慢慢的對它感興趣，在老師的帶領下，我們完成了幾首樂譜的'演奏，瞬間覺得我們很厲害，在那么短的時間里合作得那么好。在學中玩，在玩中學，真的很享受這個學習的過程，很感謝仁迪老師。

其中，美國xxx協會主席克里斯的課我也去學習了，給我第一感覺就是，和這位老師上課好好玩，想一直玩下去。在課堂上，我們感受到了團結協作的力量，游戲由易到難，充滿挑戰性。從中老師教的一些律動，跟著音樂做各種動作，甚至舞蹈，很享受這個過程，一個律動下來，整個人都放開了，心情很舒暢，雖然出了一身汗，有些累，但是我們真的玩得很開心，真希望以后有更多的機會和這么優秀的老師學習，非常感謝克里斯老師。

這次中外xxx教育大會能成功舉辦，真的要非常感謝周志娟等在背后默默付出的老師們、領導們、志愿者們，是你們的努力換來這次寶貴的機會，讓我們有辛參加，真的非常感謝！被你們對教育的那份用心所感動，我也會用自己微薄的力量去傳播更多的正能量，默默地去學習更多xxx知識，結合我們本地的特點，然后運用到課堂上，讓更多的孩子感受到xxx音樂的魅力！

音樂教育心得體會篇九

音樂教育對于大學生的重要性不言而喻。在大學期間，音樂教育不僅可以培養學生的音樂素養和審美能力，同時還可以讓他們找到情感宣泄和自我表達的窗口。在這個過程中，我從音樂教育中受益良多，以下將分五個段落詳細講解。

第一段：音樂教育開啟了我的音樂之旅。

音樂教育是大學生活中的一項重要課程。對我而言，音樂教育不僅僅是課堂上的學習，更是對音樂藝術的一次探索和認識。通過學習音樂教育，我了解到了音樂的起源和發展，并通過樂理、和聲、音樂欣賞等方面的學習，逐步提升了我的音樂素養。同時，在教師的指導下，我學會了彈奏樂器，如鋼琴、吉他等，這不僅讓我對音樂有了更深入的理解，更為我開啟了一段愛好音樂的旅程。

第二段：音樂教育拓展了我的審美視野。

音樂教育不僅讓我了解了世界各種不同類型的音樂，還拓寬了我的音樂審美視野。在音樂教育課程中，我接觸到了來自不同國家和文化背景的音樂作品和流派，如古典音樂、民族音樂、流行音樂等。通過學習不同類型的音樂，我逐漸培養了對美的理解和欣賞能力，并從中汲取靈感，豐富了自己的創作和表演能力。這些經歷讓我學會了優雅地欣賞音樂，也給我帶來了視野的拓展和心靈的升華。

音樂教育在訓練我們個體的音樂素養的同時，也非常注重團隊合作。通過參加合唱團、管弦樂團等集體音樂活動，我學會了與他人合作、共同創造音樂的重要性。在這個過程中，我學會了傾聽他人的聲音、協調各個樂器的演奏，從而產生合奏的和諧。這不僅培養了我的合作能力，還培養了我敏銳的觀察力和動手能力。團隊合作的經歷讓我學會了更好地與他人溝通和協作，收獲了珍貴的人際關系和友誼。

第四段：音樂教育給予了我自我價值的體驗。

音樂教育對于大學生的心理健康和自信心的培養具有積極的影響。在音樂教育中，我發現自己可以表達情感、傳遞信息，通過音樂達到情緒宣泄和情感交流。音樂教育不僅是一種學習，更是一種藝術的表達和發聲。在大學期間，我曾參加音樂比賽和演出，通過自己的努力和表演，我獲得了觀眾和評委的認可和贊賞，這讓我在音樂領域中找到了自己的存在價值，也增強了我對自己的自信心和認同感。

音樂教育讓我感受到了美與快樂。當我沉浸在音樂的世界中時，能夠忘記一切煩惱和壓力，享受音樂所帶來的愉悅和激情。音樂教育培養了我的情感表達能力，通過音樂，我能夠將內心的情感釋放出來，并將自己融入到音樂之中。音樂的美和快樂不僅僅體現在音符之間，更是體現在那種與他人共同創造音樂的喜悅和陶醉中。這種美和快樂不僅影響了我的音樂學習，也影響了我的生活，讓我成為一個更快樂和積極向上的人。

總結：音樂教育對于大學生來說是一種珍貴的資源和經歷。通過音樂教育，我不僅開啟了我的音樂之旅，還拓展了我的審美視野，培養了我的團隊協作能力，給予了我自我價值的體驗，讓我感受到了美和快樂。音樂教育使我獲得了充實和愉悅，也讓我明白了音樂的無窮魅力。我相信，在未來的生活中，音樂教育的收獲將成為我珍貴的財富，伴隨著我走向更美好的未來。

音樂教育心得體會篇十

為期三天的奧爾夫實踐學習即將結束，雖然只有三天時間，但是主辦方的認真、努力也讓我覺得不虛此行！短短的三天，我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學，xx老師的安格隆教學，以及馬山的會鼓基本演奏教學。

在這個學習過程中，我很多的是想學習到老師的教學方法與教學模式。這些內容都是靈活的，所以方法和模式對于初學奧爾夫的我來說還是很有必要了解一下的！

我非常推崇美國專家的教學，她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你，但是在這個過程中，又需要加一點個人的創意，刺激學生發揮學習的主動性。六個小時的授課，教授了七個環節的內容，有利于我們的學習，也讓我從中總結教學規律！謝謝！

xx專家從歷史、樂器構造入手，掃盲式的進行安格隆的教學，從集體演奏，到音階演奏，到小組演奏，再到樂曲演奏，從一人一個安格隆，到一人兩把安格隆，讓我們學會了這個xx樂器的基本演奏方法！也讓我感受到了中印樂器的演奏差別。在中國很多樂器可以協奏，更可以獨奏，但是這種樂器，獨奏的可能性不大，真要獨奏，難度還是很大的。這個狀態跟民族文化也有很大的'關系，“窮則獨善其身，達則兼濟天下”。樂器也表現出了文人的思想脈路。

再說馬山鼓，我們老祖宗的東西，鼓面有鬃毛，鼓聲敲震天。我很想學一些敲鼓的特有節奏！但是，老師采用的教學方法就是一句一句的口傳心授，面對近百十來號人，顯然，老師很累，我們也聽不懂，更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學習一下會鼓的基本演奏方法，就學了一個小時，右肩膀就扯著筋了，疼了一個晚上。所以學東西一定要得法。

縱觀這次學習，收獲還是滿滿的，回去之后，就是要把學習的內容進行實踐，從而提高自己音樂教學。

音樂教育心得體會篇十一

作為一名音樂教育工作者，每天都充滿了無限的期待和挑戰。音樂教育是一門充滿創造力和樂趣的藝術，它在培養學生的音樂才能、激發他們的潛能和塑造他們的性格方面扮演著重要的角色。在我教育生涯中的一天里，我體驗了許多令人難忘的時刻，這些時刻讓我更加熱愛并珍惜音樂教育。

早晨，當我走進教室時，我充滿了期待。今天我將帶領學生們學習一首古典音樂作品。我播放了這首音樂的錄音，讓學生們聆聽其中的旋律和節奏。隨后我向學生們介紹了作曲家的背景和創作意圖。當我看到他們的眼睛里閃爍著驚訝和好奇的光芒時，我激動不已。音樂教育不僅僅是教授音符和樂器技巧，它也是一種運用音樂表達情感和思想的方式。通過學習古典音樂作品，學生們可以了解不同時期和不同文化背景下音樂的變化，從而培養他們的審美能力。

上午的音樂課是學生們最喜歡的時間段，因為他們可以親自動手演奏樂器。我組織他們進行合唱，學習演奏鋼琴和吉他。當他們彈奏出第一段簡單的旋律時，他們臉上洋溢著自豪和喜悅的笑容。音樂教育可以培養學生們的集體意識和合作精神。在合唱中，他們學會了互相傾聽和協作。在樂器演奏中，他們了解到只有每個人都發揮自己的特長，才能創造出美妙的音樂。我看著他們在音樂中找到自信和快樂，我也感到由衷地快樂。

中午的休息時間，我與學生們一起吃飯。他們跟我分享了他們對音樂的熱愛和夢想。有的學生希望能成為職業音樂家，有的學生想要學習更多樂器，有的學生希望有一天能成為作曲家。這些熱情和夢想讓我深受鼓舞。音樂教育不僅僅是傳授知識和技能，它也是培養學生們對音樂的熱愛和追求的途徑。我告訴他們只要他們堅持努力，追求自己的音樂夢想是完全有可能的。

下午的課程是音樂創作。學生們跟著我一起編寫了一個簡單的音樂作品。他們選擇了不同的樂器和節奏，我們一起探索如何將這些元素合并為一個整體。我看到他們腦海中靈感閃爍的眼神，看到他們熱情投入創作的身影。音樂教育不僅僅是讓學生們成為音樂消費者，更是讓他們成為音樂創造者。通過創作音樂，學生們可以培養創新思維和表達能力。他們學會了如何用音樂訴說自己的故事，這對他們的心靈成長是非常有益的。

傍晚時分，當我收拾教室準備離開時，我回顧了一天的工作。音樂教育不僅是培養學生音樂天賦的途徑，更是塑造他們的性格和提高他們的綜合素質的方式。音樂教育能夠幫助學生們鍛煉耐心和堅持不懈的精神，培養合作意識和創新能力。通過音樂，學生們能夠表達自己的情感和思想，增強自信和快樂。作為一名音樂教育工作者，我感到幸運和自豪，因為我能夠參與培養學生們的音樂才能和個人發展。盡管每天都面臨不同的挑戰，但我仍然堅信音樂教育是一份充滿樂趣和意義的工作。

音樂教育心得體會篇十二

今天，非常有幸，我們聽到了來自x師范大學的許教授，和來自x教育學院談教授的精彩講座。兩位教授各具風格，許教授談吐幽默，她的關于《構建和創新優質音樂課程》的講座，讓我們耳目一新。許教授沒有泛泛而談，而是根據我們的問題，展開討論，并一一做了解答。讓我們對于音樂教育的概況，以及課堂教學、游戲設計等有了一個全面深刻的了解。她毫不保留的，將一些實用的小游戲傳授給我們，感覺既實用，又很有創意。

為我們以后對幼兒實施特色教育活動，提供了很好的素材。許老師60出頭的模樣，但她眼神犀利，始終閃爍著教育的智慧，一種灑脫、睿智的感覺油然而生。講座中，她不時地給我們示范性的語言，那種對孩子的喜愛，對教育的熱愛讓我們不得不佩服。聽許教授的講座，讓我們真正明白了教育的智慧，明白了與孩子更加親近的好方法，明白了自己不論在什么時候都要府下身來，了解孩子們的真正需要，讓孩子們在活動中充分體驗游戲的快樂，從而產生自主學習的欲望。

與許教授不同，談老師氣質優雅、她的.講座始終閃耀著她較高的音樂素養。講座開始，在給我們講一音樂案例的時候，她清唱著歌曲的優美旋律，嗓音清澈，悅耳，如執教教師一般，熟悉活動內容。這充分顯示了談老師在理論導師的前提下，更是一位深入教育一線研究的研究型教授。她的講座讓我們了解了音樂教育中的實際障礙，由于理論加實際，對我們的工作具有很強的指導作用，具有一定的實效性。她從教具的合理運用，到教材的大膽改進，讓我們了解了科學運用教學具的重要性。這與園長跟我們談得“靈活使用教材”相一致。

談老師的講座，讓我充分體驗到了音樂教育的美，和諧的旋律不能打破，和諧的師幼關系可以促進幼兒的自主學習性的提高；要合理的運用教材、教學具，充分發揮教材、教具的作用，掌握好“有效”二字，才是提高音樂教學的前提。

音樂教育心得體會篇十三

音樂教育是培養孩子藝術素養和情感表達能力的重要形式之一。作為一名音樂教育工作者，我有幸參與了學校舉辦的音樂教育活動，并對此有了深刻的體會和感悟。下面我將結合我參與的一天音樂教育活動的經歷來說明音樂教育的重要性以及對孩子們的積極影響。

音樂教育對于孩子的成長和發展起著重要的作用。在音樂教育中，孩子們不僅僅能學習到音樂知識和技能，還能通過各種音樂活動培養他們的審美能力和情感表達能力。而且，研究表明，音樂教育能夠促進孩子的整體發展，培養他們的創造力、團隊合作能力和自信心。因此，音樂教育應該被視為學校教育體系中不可或缺的一部分。

在參與音樂教育活動之前，我需要提前做好準備工作。首先，我需要選擇適合孩子們年齡和水平的音樂材料，并進行編排和整理。其次，我需要練習演奏技巧和指導方法，以確保能夠有效地教授孩子們。最后，我需要準備各種音樂教具和器材，以幫助孩子們更好地理解和感受音樂。

音樂教育活動開始了，我首先向孩子們介紹了今天的主題和內容，讓他們對音樂教育活動有所期待。然后，我利用投影儀播放了一段關于音樂歷史的視頻，讓孩子們了解音樂的起源和發展過程。接著，我用琴鍵教具讓孩子們感受音樂的音高和節奏，通過互動的方式，讓他們更加深入地理解和掌握這些概念。最后，我組織了一場小型音樂會，讓孩子們展示他們的才華和創造力，從而激發他們對音樂的興趣和熱愛。

通過一天的音樂教育活動，我發現孩子們充滿了熱情和好奇心。他們積極參與活動，踴躍發言，并表現出了對音樂的理解和熱愛。我觀察到，許多孩子在演奏樂器和合唱時展現出了非凡的才華，他們的音樂表達能力也得到了明顯提高。同時，孩子們之間的合作和團隊意識也得到了培養和加強。這次音樂教育活動不僅讓孩子們收獲到了音樂知識和技能，更重要的是，他們從中感受到了音樂的魅力和快樂。

通過參與音樂教育活動，我深刻體會到了音樂教育對孩子們的積極影響和重要作用。然而，目前仍有許多學校缺乏音樂教育資源和師資力量，導致孩子們無法獲得良好的音樂教育。因此，我們需要加大對音樂教育的投入和支持，建立音樂教育的長效機制，讓更多的孩子能夠享受到音樂教育的益處。同時，作為音樂教育從業者，我也會不斷努力學習和提高自己的教學能力，為孩子們提供更好的音樂教育服務。

總結：通過參與一天的音樂教育活動，我對音樂教育的重要性和積極影響有了更深刻的認識。音樂教育不僅幫助孩子們學習音樂知識和技能，還培養他們的審美能力和情感表達能力，提升他們的團隊合作能力和自信心。通過加大對音樂教育的支持和投入，我們可以為孩子們創造更好的音樂教育環境，讓他們能夠享受到音樂的魅力和快樂。

音樂教育心得體會篇十四

都說“培訓是給老師最大的福利”，今天我們所有代音樂的老師就有幸接受了這樣一個有意義的培訓，聆聽了音樂方面的專家金亞文教授的講座。下面我就談幾點自己的感受。

這樣的培訓讓我感覺很新鮮。網上聽講座，而且還可以與各地的老師們在線互動交流，享受著網絡時代帶給我們的便捷，足不出戶就可以聽到教育專家對于專業的精辟解讀。短短的兩個小時能向專家學些什么呢?只有珍惜每分每秒，能聽多少是多少，盡可能多的學習、內化成自己的東西。

本來還以為自己在音樂方面還有那么點優越感，但在聽講座的同時我深深的感受到自己對音樂知識了解得是多么膚淺，很多東西只有個模糊的印象。通過聽講座我也學到了一些音樂知識。如目標的制定要具體，不能模式化。金老師舉了一個案例《又見茉莉花》的教學目標進行說明，這樣一聽就很清楚了。又如合唱的姿勢，我只知道要注意坐姿才能唱好，但對于怎么坐卻不明確，現在知道了坐姿一般采取淺坐，站姿要虛實結合。姿勢影響呼吸，呼吸影響發聲，可見唱歌姿勢的重要。

另外在二聲部合唱時通常會出現低聲部跟著高聲部唱上走了的現象，金老師說這時可以采用“輪流讓一個聲部突出些”的方法解決問題。還有指揮，左手“指”，右手“揮”，右手把握歌唱的節拍、節奏、速度，左手提示長音、力度、聲部、呼吸和換氣等等。對稱式的打拍子盡量少用。我覺得這個有難度，讓兩只手各負其責需要付出多大的努力才能達到啊！

在聽講座的過程中，我一邊聽，一邊記筆記，有的比較淺顯易懂，有的卻不是很理解，還需要自己不斷地去學習，去探究。我記住了一句話：“先要自己走進音樂，才能用音樂的情感力量來感動學生。”是啊，自己不能僅僅滿足于已有的可憐的音樂知識，在要求學生進步的同時，自己也要每天進步一點點，努力把握音樂教學的本真。

作為一名音樂教師，我對過去的教學思想和行為進行了深該的反思，用新課程的理念，對自己教育教學方法有了重新的'認識。

我要在教學當中培養學生的探索精神和創造力，讓學生從音樂中得到美的熏陶和美的享受，而這種美的享受來自于寬松音樂的氛圍，可以使學生形成積極主動的學習態度，讓學生隨時隨刻都感受到“我能行！”學生帶著這種感受可以從中獲得收益，并付諸于一些實際行動收到了很好的效果。

1.欣賞教學。

音樂欣賞是以音樂作品為對象，通過聆聽感知及聯想等輔助手段使學生對作品形成一種全身心的審美體驗。教師應緊緊抓住旋律、節奏、音色、拍子等要素塑造的音樂形象，引導學生進入歌（樂）曲的意境，讓學生全身心地投入到美妙的音樂海洋里。

例如：欣賞《瑤族舞曲》，我分段的給學生播放樂曲，讓學生體驗音樂要素塑造的音樂形象，使學生獲得審美體驗。首先在簡短的引子后，進入了第一主題，情緒優美抒情，描繪了姑娘們婀娜多姿的舞態，第二主題是由第一主題派生出來的，速度加快，節奏便秘，音樂情緒起了變化，更加熱烈歡快，甚至有些粗獷，表現了小伙子們奔放的舞姿。中部出現了三拍子的優美旋律，表現了青年們真摯的愛情和對幸福生活的向往。第三部分再現第一、二主題，人們又紛紛加入群舞的行列，歡跳、旋轉、歌唱，氣氛越來越熱烈，感情越來越奔放，樂曲在強烈的全奏中推向高潮。通過這首樂曲的欣賞，使同學們更加熱愛家鄉，熱愛少數民族的音樂了。

2.引導學生自編動作。

低年級音樂教學中，主要是以“動”為主。由于低年級的學生好動、好奇心強且情緒極不穩定，根據他們的這一特點，運用體態律動，讓學生自己編動作、自己跳，達到自學、自樂的目的。

3.啟發學生編歌詞。

新歌的歌詞，對于低年級的學生來說，主要是以教師的“教讀”為主，但有些歌曲，可以引導學生自己來編歌詞。例如：在教五年級歌曲，老師鼓勵學生大膽地改編歌詞，很多學生把他們喜歡的人或事都填在歌詞中。并且唱的朗朗上口，活學活用。

例如，在合唱歌曲教學中，我打破以往教師給學生分聲部的習慣，而是讓學生采取主動學習的態度，告訴他們“你喜歡哪個聲部就唱哪個聲部”，學生學習興趣非常高。接著老師再次鼓勵學生：“你能不能試著把較難的聲部也唱會？看誰兩個聲部都會唱？”這樣激勵的話語、大大增強了學生克服困難、向自己挑戰的信心，從而，讓他們感受到“我能行。”

在這個教學過程當中我的教學經驗得到了積累，同時學生們也得到了很好的鍛煉。我相信，只要我不斷地努力，我的音樂課堂，一定能充滿跳動的音符。

音樂教育心得體會篇十五

近日有幸與幼教同行們相聚在x幼兒師范學院，聆聽了x師范大學教育科學院博士生導師許卓婭教授《游戲精神與幼兒園音樂教育游戲研究》的專題講座，感受頗深。

感受一：敬佩許卓婭教授獨特的人格魅力

見到許教授，著實讓我有些吃驚，這哪像一個全國聞名的音樂教授?分明是一個在人群里最不起眼的老太太。但是許老師一開口，就顯示了她的魅力，她的聲音清亮悅耳，語言表達清晰流暢，她的舞蹈動作活潑可愛，沒有拘謹與做作，極具感染力。她一會兒帶著大家傾聽音樂，一會兒帶著我們做游戲，一會兒……三個小時的講座，許老師一直站著做報告，真的讓人敬佩。

感受二：感受音樂之美，體驗游戲之快樂

“教育追求的是結果——促進兒童的全面發展，游戲注重的是過程——是快樂、積極的參與、是不斷的體驗與感受”許教授開場的一段話給我留下了極深的印象。《新綱要》頒布實施以來我們一直在強調教育要重視過程，可是在日常教學中我們還是過多的追求教育的結果而忽視學習的過程、游戲的過程。

緊接著許教授與在場教師互動進行《打鼓對舞》、《木頭人》、《喜洋洋與灰太郎》等有趣的音樂游戲。她循序漸進的教授，從傾聽音樂學習動作表演，到邊聽音樂邊做動作表演，再到會聽音樂創編動作表演，不斷增加音樂游戲的難度。讓我們在玩音樂游戲的過程中，體驗安靜傾聽音樂的重要；明白只有培養良好的學習態度，才能有好的學習能力；領悟動作是幼兒認識音樂的工具；懂得一個作品要讓孩子易接受，必須在愉快的情景中設置階梯一點一點讓孩子學會，不斷反復，不斷提升。

歡樂的音樂聲中，大家聽聽、玩玩，整個會場笑聲不斷。她還用自己夸張的肢體動作不斷啟發我們去創編表演，挑戰自我是發展的需要；用突如其來的點名發言讓我們感受孩子突然被迫回答的尷尬感受，只有自在安全的教育氛圍才能促進孩子好好學習，所以我們要讓孩子知道“我們在干什么”“準備干什么”。她不斷的啟發我們如何在音樂活動中去教孩子，少一些理性的分析，多一些感性的體驗，少一些尷尬的提問，多一些快樂的游戲。在她的身上我感受到了游戲的精神。

許卓婭教授的講座聽來如沐甘霖、激動人心，絲毫沒有厭倦與疲憊，是聽覺與心靈的享受，她對音樂的熱情與投入深深地感染著現場400多位幼兒教師，她讓我們感受了音樂之美，體驗了游戲的快樂。我們將好好學習，和孩子們一起天天向上。

音樂教育心得體會篇十六

音樂教育系實習是大學音樂專業的一項必修課程，通過實踐磨礪學生的教學能力和藝術造詣。我有幸在最近的一個學期中進行了一次音樂教育系實習，這段經歷給我留下了深刻的印象并帶給了我許多寶貴的收獲。本文將從實習前的準備工作、實習過程的感受和反思以及實習后的啟示與感悟等方面展開，探討音樂教育系實習帶給我的心得與體會。

第二段：實習前的準備工作。

音樂教育系實習前的準備工作非常重要。首先，我對實習學校的背景和教學環境進行了調研，了解其學生的音樂水平和需求，為實習做好充分的準備。其次，我制定了詳細的實習計劃，包括教學內容、教學方法以及評價方式等。在實習前，我還反復研究了相關教學理論和教材，以提高自己的教學能力和專業水平。通過這些準備工作，我為自己的實習定下了明確的目標，并充滿了信心和熱情。

第三段：實習過程的感受和反思。

音樂教育系實習的過程中，我深有體會到了教師這一職業的艱辛和責任。從第一次走進課堂開始，我就意識到自己需要充分發揮自己的專業知識和藝術魅力，以吸引學生的注意力并激發他們對音樂的興趣。我嘗試不同的教學方法和策略，以滿足不同學生的需求和學習風格。在實習過程中，我不斷反思自己的教學效果和問題，尋求改進的方法和途徑。同時，我也從學生身上學到了很多知識和經驗，他們的反饋和互動幫助我更好地了解和引導他們的學習。實習過程中的困難和挑戰讓我更加深入地思考音樂教育的本質和意義，激發了我對教學和音樂的熱愛。

第四段：實習后的啟示與感悟。

通過音樂教育系實習，我收獲了許多寶貴的啟示和感悟。首先，我認識到教育是一項需要不斷學習和提升的職業，在教育中不僅要傳授知識還要培養學生的綜合能力和素養。其次，我明白了教育和音樂之間的緊密關系，藝術教育是人才培養的重要組成部分，它不僅能提高學生的審美修養，還能激發他們的創造力和表現力。最后，我體會到了教師的影響力和責任，教師是學生的榜樣和引路人，他們的言行對學生的成長和發展起著至關重要的作用。作為一名音樂教育系的實習生，我深深地感受到了這份責任和使命。

第五段：總結。

通過音樂教育系實習，我不僅提高了自己的教學能力和藝術水平，還深入了解了音樂教育的本質和意義。我將珍惜這段實習經歷，并在今后的教育和音樂道路上不斷努力和進取。我相信，只有付出的汗水才會換來收獲的果實，只有不斷學習和探索，才能成為真正合格的音樂教育者。音樂教育系實習是我人生中一段寶貴的經歷，它將激勵我不斷努力，為音樂教育事業貢獻自己的力量。

音樂教育心得體會篇十七

從事幼教組織工作以來，對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教導、呵護、叮嚀，想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”，不停的說話引發“咽炎”“聲音嘶啞”等職業病。但由于每天面對的一大群是一群天真可愛的“淘氣包”，學習、飲食、必須充分照檢到教育工作教學都要說，民間組織那么把組織孩子們收拾積木、入廁等瑣碎的事讓音樂代替我說話行不行呢？我首先在上時找了一曲節奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐；針對給幼兒們發課本逐個叫名子的現狀我又選了一曲節奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本，令人欣慰的是被“逼”出來的方法遭受了成效。

現在我們班里的孩子們已經適應了“音樂指揮”，只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木，換一曲孩子們就入廁、喝水，老師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內心欣喜，這樣的“音樂指揮”法不但減少了我們少講話，讓嗓子稍微休息，而且還行為習慣養成了幼兒的良好行為習慣。一舉兩得也可謂“歪打正著”，使我找到了一條保護這條嗓子的解決之道，同時也讓我感悟到對于培養幼兒良好的形成，音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現美的欲望和自我意識，促使幼兒在音樂茁壯中熏陶中茁壯成長。

教學基本功是教師教學工作必需掌握的基本技能，是專業課程教師專業成長的重要標志，關注教師教學悟性關注的修煉，可以幫助教師努力實現專業專業發展，促進教學質量的全面提高。

基本功的修煉不是多余的，而是十分必要的，勢在必行的。只有修煉好訓練方法，才能很好的使用，指導自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。

音樂技術基本功就是音樂學科的理論和技術水平，是一個達標音樂教師的基礎和前提，具體說來就是大中專學校音樂教育專業所開設的課程：如聲樂，鋼琴，舞蹈，合唱與指揮，視唱，練耳，樂理，欣賞，音樂史，教學法還有層次高一點的和聲，曲式，分析，作曲，配器等等音樂理論和技術弦樂課程，這對于今天的中小學音樂老師來說，不存在主課和副通識，修讀和選修的要求了，即使在這些期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上讀書必備的科目。

音樂教師的教學創造基本功我是從兩個各方面認同來理解的，一方面是音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導，另一方面是指教師在課堂教學中會表現出來的創意和靈性。音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導，實際就是排節目，第二課堂北伸延是課堂教學的伸延，中小學音樂老師在學校通過課外時間給學生排練節目是的推辭不可責任，這件極富創造性的組織工作曾使很多音樂老師妙筆生花，樂不可言。另一方面，課堂教學中會表現出來的創意和靈性，教學模式被傳統的教學模式嚴刑拷打了很久很久。音樂，是具有抽象性，多解性和模糊性的藝術，它的特征給人們對音樂的想像與演繹提供了想象、聯想的廣闊空間。長期以來，教師習慣于看成把學生當作教學的對象，知識的承載體。在音樂課堂上，一味的至于學生進行枯燥的'知識知識訓練，不厭其煩的、長時間的講解樂理知識，要略去學生記住大量音樂家的生辰年月，代表作品等。這種做法，極大大大的損害了學生的主觀能動性和創造積極性，影響了學生個性的健康發展。

因此，訓導主任首先要重新調整自己的環上位置，變支配者、管理者為協助者，確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍，通過組織、點撥，引導學生參與到活動中來，拓寬學生的音樂民俗視野，提高學生身體健康的審美意識，為幻想學生創設一個高度自由的想象與創造的空間，通過對音樂的創造和再創造（音樂表現）更充分地推論音樂，熱愛音樂。例如：音樂教學中的即興寫作與即興創造：可以是節奏、旋律的即興問答、接龍、重組等，也可以是滲透在音樂教學的各個環節：為歌曲配節奏，樂句填空，為旋律即興填詞，命題創作、為歌曲、曲目編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏，音樂小制作，為詩歌朗涌選配音樂，為舞蹈表演選配音樂等。小學生在創作活動中培養學生敏銳的聽覺；迅速的反應；富有表現力的節奏感；對音樂結構、形式的感知；對音樂的形象、自我感覺的理解與表達；高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說，音樂課中創造并不是過分偏重于的指導，也不難理解不全是有些人所理解的學作曲，以學生作了多少曲作為創造性的標志。這一切確實要求教師本身所具備的創造基本功來完成。