在平日里，心中難免會有一些新的想法，往往會寫一篇心得體會，從而不斷地豐富我們的思想。我們想要好好寫一篇心得體會，可是卻無從下手嗎？以下是小編幫大家整理的心得體會范文，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

音樂鑒賞心得體會篇一

作為一個喜歡音樂并喜歡品味音樂的人，我深深認識到音樂對人的精神和情感有多么的真切影響，因此我也越來越重視音樂鑒賞。多年來，我收聽了各種類型的音樂，因此我想和大家分享一下我的音樂鑒賞心得。

第一段：認識到音樂對個人情感生活的影響。

音樂可以直觀地表達出許多情感色彩，比如快樂、悲傷、怒氣等等。同時，音樂也不僅存在于單純的聲音當中，更是一種思想和文化的體現。我們應該通過對音樂的欣賞和品味來更好地體驗和感受它所代表的情感和文化內涵。

第二段：了解不同類型音樂的特點和風格。

音樂是一個相當廣泛的領域，它涵蓋了多種不同的類型和風格。從古典音樂到流行音樂，從民間音樂到世界音樂等，每個類型都有其獨特的特點和風格。這也是我們需要在鑒賞音樂時應該認真分析和理解音樂所屬類型和風格的原因。

第三段：關注音樂家的表演方式和技巧。

音樂家的表演方式和技巧往往對音樂的創意和表現產生關鍵影響。作為鑒賞者，我們通常可以從演奏的技巧、獨奏、和聲、風格等方面來評價音樂家和表演者的表演能力。了解這些技巧和表演方式對我們更好地欣賞音樂起到關鍵作用。

第四段：嘗試學習和演奏音樂。

音樂不僅限于欣賞和品味，我們還可以嘗試學習和演奏音樂，從中體驗音樂的內涵和創造的樂趣。作為一個音樂鑒賞者，我們可以通過學習和演奏不同的樂器來加深對音樂的理解與情感溝通。

第五段：結合自身情感和經歷欣賞音樂。

最后，我們應該以自己的情感和經歷來欣賞音樂。不同的人在聽到同一首音樂時，往往會有不同的理解和情感，這與每個人的性格、經歷和文化背景不同有關。因此，我們可以結合自身的情感和經歷來提高音樂品味和鑒賞能力。

總的來說，音樂鑒賞是一項富有內涵和價值的活動，它能夠豐富我們的情感和理解，增加我們對音樂的欣賞和品味。只有通過學習、實踐和沉浸，我們才能更好地欣賞音樂并從中獲得精神上的滿足。

音樂鑒賞心得體會篇二

第一段：引言（150字）。

音樂作為一種藝術形式，給人們帶來了無盡的快樂和感動。然而，對于我來說，音樂的魅力并不僅僅局限于此。在我的生活里，我有一個熱愛音樂的父親，他不僅對音樂有著深刻的理解，更在他的鑒賞心得中，將音樂與生活相融合。通過他的教導和影響，我逐漸領悟到了音樂背后深刻的內涵和無限的魅力。

第二段：音樂是情感的表達（250字）。

父親常常說，音樂是一種情感的表達方式，通過音符和旋律，藝術家們將他們的內心世界傳遞給聽眾。在與父親一起欣賞音樂的過程中，我不僅感受到了音樂所表達的情感，同時也意識到了音樂是一種無聲的語言。父親會與我分享他對于不同類型音樂的理解和感受，通過他的解讀，我看到了音樂背后的故事和作者想要傳遞的情感。這使得我更加深入地理解了音樂的意義和人類情感的豐富性。

第三段：音樂的種類與風格（250字）。

不同種類和風格的音樂給人們帶來了不同的情感和體驗。父親教會了我如何分辨各種不同類型的音樂，包括古典音樂、流行音樂、民間音樂等等。通過對這些音樂種類的鑒賞，我的音樂視野得到了拓寬，并對每種音樂風格的獨特之處有了更深入的認識。我意識到音樂世界的多元與廣泛，每一種音樂都有其獨立而精彩的魅力。這使得我更加熱愛音樂，愿意去探索不同類型的音樂作品，豐富自己的鑒賞視野。

第四段：音樂對生活的影響（300字）。

音樂與生活相互交融，相互影響。父親常常告訴我，音樂可以給人們帶來快樂、慰藉和啟示。通過音樂，我們可以更好地抒發內心情感、放松自己和尋找靈感。父親的音樂鑒賞心得中，我感受到了音樂對他的生活的深刻影響。他把欣賞音樂看作是一種調節心情、減輕壓力的方式，也是他尋求靈感和創作的重要途徑。這也激勵著我在生活中更加注重音樂的存在，用音樂的力量來滋養自己的心靈并面對生活的各種挑戰。

第五段：結尾（250字）。

通過與父親一起欣賞音樂，我逐漸形成了自己獨特的音樂鑒賞心得。音樂的魅力在于它能夠喚醒人們內心深處的情感，傳遞藝術家的思想和情感，同時也能夠陶冶人的性情、調節心境。在我看來，父親的音樂鑒賞心得是一種生活智慧的體現，他通過音樂的理解和感受，啟發了我對生活的思考和對人性的理解。音樂不僅僅是一種聲音的表達，更是一種與生活緊密相連的存在。我的父親通過他的音樂鑒賞心得，將音樂和生活相融合，讓我在音樂的海洋中收獲了更多的快樂和智慧。這是我與父親共同的心靈寄托，也是我們永不會停止追求的美好。

音樂鑒賞心得體會篇三

音樂是我們生活里重要的一部分，走路時要聽歌，吃飯時要聽歌，連寫論文的時候也要把電腦的音量盡量開到最大。但是，長久以來，我們所知道的聽到的大多為一些流行歌曲，像交響樂像鋼琴獨奏其實離我們很遠。

《把耳朵叫醒》是金海星的一首歌，曲風輕快，同時也表達了一個歌手對音樂的熱愛。作為一個聽眾，從“不管3363還是3127，像一個一個困在凡間的精靈”到“111235,像風箏呼嘯而去;555724,是落葉輕輕哭泣;111237,沒有人認真在聽”都可以感覺到歌者想表達，音樂是一種美好的存在，心靈有如一首美妙的樂曲，樂觀開朗的心情能讓你把微笑把動人的音樂節奏帶入人群。

而通過《音樂鑒賞》的學習，對音樂的理解或者說自己認知的音樂圈更為寬廣了。音樂的四大要素是旋律、和聲、節奏以及音色，欣賞音樂包括純美感享受、想象與聯想、純音樂鑒賞。音樂欣賞這門課程教給我們的不只是音樂本身，更加包括如何以一個紳士的姿態面對音樂、面對藝術，真正的靜下心來感知和享受音樂帶給我們的激情與安慰。

一、看動漫認識了久石讓。

在所有樂器中，我最先喜歡的是鋼琴，后來同學里有學古箏的有學二胡的，慢慢的接觸越來越多的樂器，也能很快分辨出各種樂器。不過高中時，只是習慣性的稱其為輕音樂，只要是沒有人唱的就是輕音樂。

看新聞看電視時，會知道歐洲人很喜歡聽演奏會，那個時候覺得那種沒有“歌詞”的樂器合奏有什么好聽的。

直到上大學，

音樂鑒賞心得體會篇四

經過了一個學期的課程，音樂鑒賞這門課終于圓滿的結束了，可以說這門課對我的影響與改變是特別大的。她不僅讓我了解到了一些音樂的基本基礎、種類、歷史發展等等的，而且每次課都能欣賞到很多很多優秀動人的旋律，使我心情愉快，特別是在結束了一周忙碌的課程后能夠放松心情，陶冶情操。同時這門課更是改變了我對音樂以前的一些看法，甚至是一些人生的態度。另外，在這門課上我還真正的體會到了大學課堂的感覺，很輕松，很教會人東西。總之，我很是喜歡這門課。

記得剛開學的時候，我們的老師介紹自己，說自己有40年的教齡。當時我的第一感覺就是完了，這門課肯定是非常枯燥乏味的，可能是上世紀的教學方法甚至古板死眼的，我不禁對我的選擇充滿了后悔………可是后來我發現，這門課不是我想象這個樣子的，老師上課的方法十分符合我們的上課方式，課堂上輕松又自在，每次課除了講一少部分的精辟的內容后，一般都是給我們欣賞一些美妙的音樂和精彩的電影，讓我們自己去學習體會，我個人一直認為，大學就應該擺脫高中時那種醍醐灌頂的施教方法，提倡讓學生自己去學習，才會更加鍛煉學生個人能力。同時呢，老師在給我們欣賞之后，還會給我們一些簡單而精彩的賞析，讓我們更好地去學習發現。我認為這一點是其他很多課所不具備的。

我可以說是一個非常喜歡音樂和電影的人，我喜歡聽音樂，流行歌曲，經典老歌，鋼琴曲都有涉獵，我也喜歡唱歌，是我們寢室的麥霸，我認為好的音樂不單要聽，還要親身體會，因為好的音樂可以詩人心情愉快，甚至是改變人生；我愛看電影，不管片，軍事片，舞臺劇，歷史劇，武俠劇還是什么的，我都喜歡看，可以說我家里的各種碟片足以開一家小型音像店的了。但是在這門課上，我欣賞很多曾經沒有見到過的東西，這些東西有的歷史悠久，有的是最近流行的，不過不管是哪一樣，都深深的吸引著我，看那場面宏偉的交響曲，動人心魄的舞臺劇，歷史悠久卻是當時中國文化的瑰寶的思路飛雨，每一件都是那么的動人心弦，讓人久久不能忘懷。

在這門課上，第一個使我感到震撼的就是那個用古典樂器演奏出電子音樂才有的震撼與魄力的交響樂團，雖然名字我忘記了，但是當時我真的深深的被震撼了，那個宏偉的場面，緊張的氛圍，精彩的表演，動人的音符，每一個元素都讓我新潮澎湃，激情四射，活力無限。那個樂隊的指揮，瀟灑的指揮著樂隊進行演奏，小提琴的表演者，忘我的拉著小提琴，美妙絕倫，彈鋼琴的音樂家，手指在鍵盤上飛快的跳舞，真的一切是那么的美妙動人，讓人陷入其中，無法自拔。同時我更加認識到了，其實古典音樂和流行音樂是沒有本質上的差異的，他只是變現的方法不同，但都可以說是一個大家族，真的很震撼。

在欣賞了一些國外的經典之后，老師拿出了壓箱的寶物，那必然是屬于我們中國人的藝術瑰寶了，像什么經典民歌，山歌，牧歌等等，每一首不單單旋律動人，歌聲好聽，這更是我們中華人民勞動生活的結晶，是屬于我們的寶物，是不容踐踏的歷史瑰寶。在中國的經典歌曲中，我最喜歡的當屬山歌，因為我覺得山歌雖然沒有什么樂器的搭配，只是很隨意的一個人扯著嗓子在那唱，但是這不更是一種返璞歸真的感覺么，這么純粹的唱著，聲音優美動聽，時而高昂，時而低沉，讓人情不自禁產生一種回歸大自然的感覺。真的非常美妙。

后來我們看了一部我國的經典的舞臺劇式電影——《思路飛雨》，故事的內容很簡單，就是講一對父女在沙漠上救了一個男子，后來父女遇到了強盜女子被抓走了，后來那個被救了的男子無意巧合之下發現了那個救了他的女子，于是這一回他又把她救了，最后他們一家三人團聚一起，美妙的生活。可以說這個劇情要我寫都一定會比他精彩吸引人們的眼球，但是這個電影的買點并不是在他那無聊到死般的劇情，而是電影中那些優美的舞蹈，可以說這部電影匯聚了中國各省各市的五花八門的舞蹈，演員們也都是跳的很賣力，舞蹈真的很好看，這真是中國文化的一件優秀的收藏品啊。

其實到了這里，我能寫的也就結束了，不是這門課的東西結束了，因為有很多東西看在眼里放在腦子中后是拿不到紙上來著，就像上面我寫的一些，都沒有太完整的表達我腦海中的真正想法，因為他對我的影響是從感而發，有內心深處產生，所以，我無法太完美的寫出畢竟我的文筆有限，但是這門課真的非常的好，他讓我改變了以前我對音樂的一些看法，其實真正的音樂博大精深，源遠流長，不是我們這幫凡夫俗子一時能夠欣賞學會的，他需要我們用一生的時間去學習，去親身體會。只有這樣，才能真正的去找到藝術。

雖然，這門課已經結束了，但是她對我的影響卻仍在繼續著，她已經改變了我的一部分的人生觀，正如上面我提到的，我將用我的一生去欣賞音樂，欣賞電影，欣賞藝術。

賞到了很多曾經沒有見到過的東西，這些東西有的歷史悠久，有的是最近流行的，不過不管是哪一樣，都深深的吸引著我，看那場面宏偉的交響曲，動人心魄的舞臺劇，歷史悠久卻是當時中國文化的瑰寶的思路飛雨，每一件都是那么的動人心弦，讓人久久不能忘懷。

音樂鑒賞心得體會篇五

交響樂的再創作對于指揮家演奏家教授而言，是畢生的事業，對我則是享受業余生活的最重要內容。我從1983年3月開始狂聽中央樂團的"星期音樂會"，場場不拉。騎著自行車帶著4歲的女兒，往返于海淀影劇院，是我周末最激動的享受。中央樂團轉到北京音樂廳后，我們倆去的機會就少了。我便大量買磁帶，現在是大量買cd。20多年一路聽下來，資料也看了亂七八糟一大堆，但腦子始終不清醒，捋不出頭緒。這次有幸能聆聽呂先生的教授，是真真兒的將我的欣賞層次由感性向理性足足兒的推進了一大步。我萬分感謝學校領導能給我們老年大學學員這樣享用終生的關懷，并再次叩首呂先生的充滿激情的精彩教授。

我非常喜歡德彪西和拉威爾的作品，有幾盤cd反復聽了幾十遍，欣賞中總有許多的感受轉瞬即失無法抓住，十分遺憾，我以為自己的腦子有問題。呂先生的課驅散了我的自責，我對印象派音樂的感受大體基本正確。在音樂中在光影下許多鮮艷的鏡頭在重新組合，組合的方式前所未有，光怪陸離的"碎片"在沒有"做作"的狀態里順其自然的整合，呈現的是在大自然中人與萬物的和諧。當我再聽這些作品時，腦子清涼了，潛意識中再也沒有為"抓不住什么"而產生絲毫的忙亂。我極從容的走進音樂，很隨意的坐在大師們身旁，全身心的觀覽風光，又全然忘記了大師們的存在，君子之交平淡如清水，來之隨意不須理由，離之自由不用揮手。印象派音樂用另眼看世界，看到自然界比人類更有力量，這種散淡的精神視角具有無限的包容性，在意識形態紛亂的今天，意義非同一般。

我贊同音樂欣賞是3度創作的說法，我對古典主義音樂的欣賞，自認為是可以無償享用并不斷實現這筆最珍貴的精神財富之價值的具有最現實主義意義的不可或缺的最后過程。我在聆聽中，詮釋貝多芬第九交響樂的合唱部分，那是全人類的圣詠，是對共產主義理想的音樂宣言;我許多次噙不住熱淚，在德沃夏克的"念故鄉"中，遙想幾萬年前人類的故鄉，那時的地球是如何的郁郁蔥蔥;在生不如死的悲痛中，我一次次借用柴可夫斯基"悲愴"的巨浪以撞碎心中的"小小悲";吟唱李斯特的交響詩歌，我感受著英雄塔索的悲傷與勝利;萎靡不振時，我選擇布魯克納第一交響樂的諧謔曲，在極優美的旋律襯托下，奔放的號角在旋轉中攀升，召喚起深埋的豐富;當無聊襲來，我聽聽盧托斯拉夫斯基的交響合唱"災難中的寧靜"，許多的大主題大命運隨即顯現;我癡迷于瓦格納的樂劇，他讓我知道了天堂在哪?尼伯龍根指環就如當今世界的能源命脈，誰都想染指。指環的故事在全世界繼續到處上演，人類自己永遠也拉不動結束的大幕，指環將親眼見證人類的興衰。奧!我已熱血噴張，但安魂曲一定是我最后的樂章，我遲早要聽著"彌賽亞"去渡河，這可算是我的一個愿望。

古典主義音樂是我和朋友們永遠的發燒話題，她已成為精神財富而深入到我們的生活。我祝愿老年大學的音樂欣賞課越辦越好!

音樂鑒賞心得體會篇六

舞蹈和音樂都是人們生活中不可分割的部分，它們不僅帶給我們歡樂，更幫助我們疏解情感，休息身心。而在鑒賞舞蹈和音樂時，有著相似的心得體會和方式。本文將結合本人的學習和實踐經歷，分享我的舞蹈音樂鑒賞心得體會。

第二段：發展。

首先，無論是舞蹈還是音樂，我們需要了解其風格和特點，從而更好地理解和欣賞。例如，在欣賞古典芭蕾舞時，需要了解其優美華麗的動作和嚴謹的技巧；在欣賞爵士舞時，則需要關注其動感和張力。而同樣地，在欣賞音樂時，也需要注意不同音樂類型的特點，如古典音樂強調和諧和樂器協奏，流行音樂則更強調節奏和聲音的質地。我們可以通過閱讀，觀看演出，或者專業的導師指導，不斷加深對舞蹈和音樂特點的認識。

第三段：展開。

然后，在鑒賞舞蹈和音樂時，我們應該注意表演者和演奏者的技巧和表演能力。他們的技藝和風格具有很大的影響力，能為觀眾和聽眾帶來更加深刻的藝術享受。在欣賞芭蕾舞時，我們會發現每一次的跳躍、轉身和站姿都需要高度的技巧支撐，而在流行音樂演出中，歌手的唱功和音樂與舞蹈的完美協和也是非常重要的。同樣地，對于器樂演奏，我們也需要關注演奏者的技巧和表現力。一位優秀的演奏家可以將一件樂器演奏得盡顯其美感。

第四段：討論反駁。

但是，我們需要注意的是，大多數音樂和舞蹈所傳達的并不僅僅只是技巧和表演能力。它們背后所蘊含的情感和意義才是其真正的核心。通過藝術家刻意的表現手法，觀眾和聽眾不僅僅可以感受到作品本身的美感，還能夠感受到作者所蘊含的思想和情感。例如，紅樓夢的舞蹈表演通過精美的服裝與動作，展現了傳統的中式美感，同時也透露出作者對愛情和生命意義的深刻探討。因此，在欣賞任何一種藝術作品時，我們需要從更高的角度去看待作品背后的思想內容和意義。

第五段：總結。

總之，舞蹈和音樂的鑒賞需要我們對其特點和表演能力的認識和評估，同時也需要我們去理解和感受作品所傳達的情感和意義。在不斷地學習和實踐中，我們不僅可以增長藝術鑒賞的眼界和認識，還可以更深刻地體會到藝術作品所帶來的美感和情感。我們深信，在不久的將來，我們也可以成為一位藝術家并創造出美麗的藝術作品，為世界帶來更多的美好和快樂。

音樂鑒賞心得體會篇七

音樂欣賞課已然結束，在此感謝音樂老師專業知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素基本欣賞方法的轉變，音樂欣賞心得。開始學習這門課程就感受到音樂的魅力，或許真的是這樣;我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現形式。通過一個學期的學習，我們通過聆聽這種方式，閱讀并分析有關音樂的背景和資料，從而得到了審美的愉悅。

大千世界最不能缺少的是聲音，而聲音中最不能缺少的是音樂。音樂是世界上所有聲音的詮釋，是社會生活的調味劑，沒有音樂世界將枯燥乏味，生活也將死氣沉沉，沒有活力。因此以北約豐富我們的生活，陶冶了我們的情操。

我們未懂事就已對音樂產生了興趣，各種各樣的兒歌經常能在耳濡目染后從我們的口中唱出。當我們真的對音樂產生了興趣以后就知道音樂的好聽與否，初步對音樂有了一定的認識。當然這種認識只能局限在對音樂的興趣上，認為好聽就好聽，而不能對其有深刻的認識，如音樂中所包含的感情，展現了什么樣的意境，富含什么樣的寓意等，那是我們無法體會出來的。

如今，通過音樂常識這門課，我們學習到了有音樂的基本知識，在老師的教導下，我們懂得了如何起鑒賞，如何去欣賞，并深深的感悟到了音樂中不僅能產生贊揚，歌頌人或事物的效果，而且人得喜怒哀樂，對事物的敘述，激發我們的激情，對人或事物的諷刺等，都可以在音樂中完美的展現出來，但是這也需要有一定的音樂鑒賞，欣賞水平才能體會得到，現在我學會了如何去鑒賞，欣賞音樂，我想在以后的生活中，將在音樂的音符中過的更加的多姿多彩。

總的來說，這門課程的學習提高了個人素質的修養，并且對音樂欣賞這一欣賞類有了進一步的認識。在今后的學習中，會學以致用，進一步提高音樂欣賞能力。

音樂鑒賞心得體會篇八

暑期參與了開發區教導局組織的中小學音樂老師培訓，受益匪淺。通過仔細細致地學習，我對教導教學工作的認識從含糊到清楚、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

我們處在一個學問爆炸的時代，我們瀕臨的教導對象是國家與民族的將來，老師惟有不斷的自我進展、自我提高、自我完美，才干更好的履行教導這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名老師，應當是教學能手，更是科研先鋒，這樣的老師，才干可持續進展，才干更好的履行自己的.職責。老師應當密切結合教學實際，立足課堂，以討論者的目光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題，進行主動探索，以形成邏輯性的認識。

1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業學問，還要學習更多方面，如教導學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。老師從事的是和人打交道的工作，假如能擅長觀看、討論、思量；處理好與學生、家長、同事之間的關系，則相對來說，工作起來就會更得心應手。

2.提升個人魅力，作為一名老師，首先要讓學生喜愛你，喜愛聽你的課，進而喜愛聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在堆積閱歷中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的教師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民老師。

3.熱愛學生，誠摯可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，看待學生，看待把戲年齡的青少年，除了誠摯還能用什么方式來打動他們，獲得他們的相信呢?在老師生涯中，我將本著對學生對職業的酷愛，堅定地走下去。

4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節；不斷的反思、改良。老師職業沒有最好，惟獨更好。在不斷的反思與堆積中獲得屬于自己的閱歷與辦法，并且能將這種辦法深化為一種理論，這便是做一名老師的最高境界了。

音樂鑒賞心得體會篇九

一個學期的音樂欣賞課即將結束，通過本學期對音樂鑒賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。

現在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。這些體會都是在音樂鑒賞課上了解的，一學期的音樂鑒賞課程，雖說時間很短，但是它使我在生活中對音樂的理解有了更加明確的認識，通過老師的講解，體會音樂中所要表達的情感，感受音樂所表達的獨特魅力，這門課程讓我學到了很多很多。以前我聽音樂，只是覺得好聽，也不去想其中所要表達的東西，只是單純的聽音樂，而且喜歡聽流行的音樂，不喜歡古典類的音樂。

現在才發現，只有真的理解了音樂所表達的情感，才能真正的從心里感受它所帶給你的感受。一首歡快的音樂，它的旋律，歡快跳躍，所帶給你的感覺就是快樂的，幸福的。然而一首悲傷的歌曲，只要聽到它的旋律，你就會感覺到一種壓抑，從內心中產生了一種悲的情感，一旦理解，就能感受其中的情感。這是我學到的，無論聽什么音樂，只要旋律一響起，你就能理解作曲者在音樂中注入了怎樣的情感。這就是音樂鑒賞的所在，理解了音樂所要表達的情感，才能更好的理解其中的內涵。而且從音樂的角度去欣賞周圍的人和事物，生活態度也積極了很多。優美的旋律在耳邊滌蕩，使我們感到放松，內心變得寬廣。

要知道音樂無時無處不在，潛移默化的影響著我們的心情，激昂的時候興奮，低落的時候憂傷，每次上課的時候，一聽起優美的音樂感覺時間都過的很快，不知不覺一個半小時就過去了，意猶未盡。教室里的音響效果雖然不好，但是我們都全身心的投入到精彩的畫面和欣賞中去了，感覺不到自己與音樂之間的差距。老師的熱情、同學們的積極性就是最好的表現。

開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力，一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，還欣賞了歌劇《貓》的片段。或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現形式。

音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》，它不僅是一門簡單的藝術理論課，還是一個教會我們感受高品質生活的學科。通過對這門課的學習，我學到了很多，也受用了很大。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認真領悟它所傳達的思想和反映的人生主題，教會了我們面對高品質、有意義的東西是要慢慢的靜下心來去理解、品味、感受。

文檔為doc格式。

音樂鑒賞心得體會篇十

趙雷作為當代音樂圈的一匹黑馬，憑借其獨特的音樂風格和真實的歌詞吸引了許多樂迷的關注。我也是其中之一，被他深情的演唱以及深入人心的歌詞打動。在聽過許多他的歌曲之后，我不禁想將我的音樂鑒賞心得與大家分享。

第二段：趙雷的音樂風格和表達方式。

趙雷的音樂風格獨特，可以用“樸實、真實、深情”來形容。他通常以簡單的吉他彈奏為伴奏，配上他充滿磁性、獨特音色的嗓音，給人一種質樸而真摯的感覺。無論是歌曲的編曲還是歌詞的寫作，他都能將情感表達得淋漓盡致。他的歌曲中常常融入了社會現象和人生哲理，使人在感受音樂的同時，也能深思人生。

第三段：趙雷歌詞的真實和共鳴。

趙雷的歌詞是他的音樂中最引人注目的一部分。他的歌詞真實而深刻，能夠切中人心，讓人產生共鳴。其中一首深受我影響最深的歌曲是《成全》，歌詞中描述了一段親情的故事，引人思考“成全究竟是一種怎樣的存在？”。這樣的歌詞令我感受到了趙雷對生活的痛苦和思考，也讓我對人情世故有了更加深入的理解。

趙雷的音樂鑒賞對我個人的影響是巨大的。首先，它教會了我如何真實地表達情感。我被趙雷的音樂所感染，學會了用真實的情感去面對生活，以及如何將這些情感轉化為音樂。其次，趙雷的音樂還讓我更加關注社會現象和人生的意義。聽他的音樂，讓我在反思自己的同時，也更加敏銳地觀察周圍的社會變化。

第五段：結論。

趙雷的音樂鑒賞讓我更加熱愛生活、熱愛音樂。他用他獨特的音樂和真實的歌詞打動了無數樂迷的內心，展示了他的音樂才華和真摯的情感。聽趙雷的音樂，讓我感受到了音樂的魅力和力量，也讓我從他的歌曲中獲得了靈感和力量。希望他的音樂能繼續傳遞給更多的人，讓更多的人受到啟發和感動。

音樂鑒賞心得體會篇十一

音樂是人類情感的表達，樂器則是音樂的工具。在鑒賞音樂樂器的過程中，我對音樂的理解和欣賞也有了更深層次的體會。樂器的形態和聲音各具特色，不同的樂器演奏出不同的音樂效果，每一個樂器都傳遞著獨特的情感和魅力。以下是我在音樂樂器鑒賞中獲得的心得體會。

首先，樂器的聲音是美的表現形式。音樂樂器的聲音通過樂手的演奏，傳遞給聽眾的耳朵。音樂樂器可以產生不同的音色和音高，每一種音色都有其獨特的感染力。笛子的悠揚明亮、小提琴的甜美悅耳、鋼琴的深邃空靈。不同的樂器聲音相互融合，產生出豐富多樣的音樂效果。當我靜心聆聽音樂樂器的聲音時，總能被音樂所打動，仿佛進入了一個完全不同的世界。

其次，樂器的形態也讓我著迷。樂器的外表看似簡單，然而每一個形狀和工藝都蘊含著深深的意義。小提琴的琴弓需要用螺旋形的動作使琴弓產生彎曲和正常發出聲音，這需要樂手用心練習并找到正確的力度。鋼琴的白色和黑色琴鍵在視覺上形成了明顯的對比，使得演奏者可以更加清晰地觸動琴鍵。每一個樂器的形態都與其功能和演奏技巧緊密相連，這些瑣碎而細致的細節展示了人類對音樂的執著和熱愛。

再者，不同樂器背后的故事也是我樂器鑒賞的體會之一。每一種樂器都有著自己源遠流長的歷史和文化底蘊。古雅的琵琶和揚琴在中國擁有悠久的歷史，彰顯著中華文明的博大精深。古老的豎琴和長笛在西方音樂史上占有重要的地位，它們是西方音樂文化的象征。深入了解樂器的歷史和背后的文化意義，能夠更好地欣賞和理解音樂的內涵。

最后，樂器的演奏需要樂手付出極大的努力和才能。在樂器鑒賞過程中，我深刻體會到樂手的技巧和表演功底對音樂的影響。一個嫻熟的演奏者可以通過細膩的演奏技巧和情感的表達，將樂器的聲音演繹到極致。辛勤的練習和打磨技巧才能夠使樂器發出最美妙的音樂。樂手通過演奏樂器，不僅是在傳遞音樂，更是在傳遞他們對音樂的熱愛和情感。

總而言之，音樂樂器的鑒賞給了我許多的感悟和體會。從聲音到形態，再到背后的歷史故事和樂手的演奏，每一個方面都展現了音樂的深邃和魅力。我深深被樂器所吸引，在與音樂樂器的交流過程中，我不僅欣賞到了美妙的音樂，更感受到了音樂的情感力量。希望未來能有更多的機會去深入了解和探索各種樂器的魅力，讓音樂樂器的鑒賞成為我生活中不可或缺的一部分。

音樂鑒賞心得體會篇十二

在大學生涯中的最后一次選課中，我選擇了《音樂鑒賞》，沒有什么特殊的原因，只因為我喜歡音樂。聽音樂是我的業余愛好，也是我娛樂消遣的方式，不管是開心或是不開心，我都會去聽音樂，因為音樂能帶給我心靈的慰藉，平靜我浮躁的心情。在音樂中，我可以達到忘我的境界，忘卻一切煩惱與憂愁。在短短的幾個星期的課中，老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識，介紹了很多樂器，也讓我們欣賞了眾多樂曲。這其中，在講到有關民族音樂的知識時，讓我無比興奮。

每次接觸中華民族音樂都仿佛經受了一次心靈的洗禮，它的每一個音符仿佛都融入了我的血液，它的每一個起伏仿佛都牽起我驛動的心。每次傾聽都有新的感受，每次關注都會感到無比的振奮，總感覺那些音樂融入了中國的歷史，文化，靈魂??在不斷深入學習與了解中，我的心情既有激動又有贊嘆，我的心被中國音樂的精髓沖刷得越發清凈透明了，我的民族自豪感被中國音樂燦爛的歷史激發得空前激越豪邁了!

面對著中國音樂如此璀璨的歷史，我不覺感到自己的無知與渺小。或許，對中華民族音樂，我還知之甚少，但我從中得到的知識、震撼與感悟卻是比任何時候都多的。

我們說，音樂是流動的詩歌，是浪漫的思想，是歷史的傳承，是文化的積淀。中華民族音樂則是藝術這份璀璨的天空中，最耀眼的明星。其是世界上非常具有特色的一種藝術形式。中華民族在幾千年的文明中，創造了大量優秀的民族音樂文化，形成了有著深刻內涵和豐富內容的民族音樂體系。這一體系在世界音樂中占有重要的地位。我們要認識中國音樂，不能僅僅會唱一些中國歌曲，聽幾段傳統樂曲，還必須從民族的、歷史的、地域的角度去考察中國音樂，了解中國音樂，從而真正理解中國音樂的內涵，了解它在世界音樂體系中的地位和歷史價值。

中華民族音樂分為：民間歌曲、民間歌舞音樂、民間器樂、民間說唱音樂和民間戲曲音樂。

一般而言，民族樂器可分為四大類：即吹管樂器、拉弦樂器、彈撥樂器、打擊樂器。屬于羅類的有大鑼、小鑼、湯鑼、云鑼、八音鑼、馬鑼等，屬于鈸類的有大鈸、小鈸、四鈸、簡鈸等，這是根據樂器的形制和特點而劃分的類別。

民族器樂的主要樂種有：吹打樂、絲竹樂、鼓吹樂、弦索樂、鑼鼓音樂。民族器樂的演奏形式有獨奏、齊奏、重奏、小合奏、大合奏。

凡是我國的民族樂器(包括我國各兄弟民族樂器)演奏的樂曲，統稱為民族樂曲。對樂曲的時代背景、作曲家的生活、思想、創作意圖等的了解是欣賞民族音樂的重要一環節，也只有這樣才能真正了解民族音樂的內涵。欣賞民族音樂作品，不僅需要通過聽來辨別音高、音樂力度節奏等基本的要素，同時要力圖把這些要素所形成的主題、旋律、樂段、樂章等加以分析，從而加深對樂曲的體會，這還不夠，還要在此基礎上增強對音樂的感受能力，當我們有了對音樂的感受力時，我們自身的感情就必然有了某種體驗。

中華民族音樂有其巨大的自身價值，這也是其將擁有美好前景的重要因素。中華民族音樂的價值主要包括：一方面，線性音樂的審美價值。我國幾千年來形成了自己獨特的“線”型單聲織體的音樂表現體系，使民族旋律不僅具有婉轉迂回的曲線美，更具有深刻的表情意義。它不同于西方音樂以旋律、和聲、復調共同完成音樂的表現內容，而是僅以單聲旋律完成音樂表現內容的全部。它經過長期充分的發展，早已復雜而多樣，形成了人們獨特的單聲音樂審美觀念。另一方面，重意的音樂審美價值。我國的民族音樂作品多若繁星，其音調幽婉深邃、韻味悠長，是一種令人回腸蕩氣、消魂攝魄的音樂美。因為具有重情、重自娛、重意的音樂審美特質，加上世界聽眾重視了它的價值功能和表現特征，贏得了世界聽眾的歡迎。

盡管我們的民族音樂具有上述價值，但是我們的民族音樂還是出現了危機。也許是我們這代人生活的社會環境變了，我們對民族文化，特別是民族音樂好像不再那么重視了。我們時常在問我們自己這樣一個問題：為什么我們國家從來就沒有出現過世界級的大作曲家?這個不容辯駁的事實反映了一種內在必然性，足以讓我們冷靜而嚴肅地深思。我們常常會不無驕傲地宣稱自己對世界文化做出了多么巨大的貢獻，也許歷史上確曾如此，可現實中當我們同別人相比較的時候，我們還能驕傲的起來嗎?造成這種現狀的根本原因究竟是什么?我們還能漠視這種現狀再持續下去嗎?這不僅是一個極為嚴肅的話題，而且也是我們的民族音樂究竟應走什么樣的道路的大是大非問題。民族的自豪與驕傲不能只是一句空話，它需要我們拿出切切實實的行動和成果。

我以為，造成以上現狀與我們封閉的文化傳統、教育傳統、思想觀念等方面有著必然關系。而人的思想觀念、思維方式又在很大程度上受到傳統的制約。因此封閉落后的文化傳統是深層次的最根本最直接的原因。陳舊的思想觀念嚴重地束縛著我們的思維，遮擋著我們的視野，使我們不能看清事物的本質，總是被夾在傳統與現實的沖突中來回徘徊。這樣的現狀必須盡快改變，具體地說，就是我們迫切需要真正弄清音樂的民族性與世界性的關系問題。此問題不解決，我們的音樂便得不到健康快速的發展，最終必然導致我們民族音樂在更大程度上的損失。

可喜的是，我國當代一批青年作曲家們敢于突破傳統，做出了大膽的舉動，沖擊了國內沉悶的創作空氣和極端保守思想。他們從美學上、從創作思想上提出了全新的認識，在創作手法上大膽吸收西方現代作曲技巧，以他們獨特的視角對中國音樂進行思索和創造，為中國音樂真正走向世界開拓道路。“新潮”的意義已遠遠超出音樂范疇，在文化層面上來看，它實際是對我們文化傳統的反叛，是思想觀念上一次質的飛躍。現在看來這種沖擊傳統的大膽行為顯然是具有非常積極和極其重要的現實意義的。盡管他們的行為缺少明晰的強有力的理論支撐，目前尚處于探索階段，實際效果上也談不上成功，但是，它確實動搖了我們的民族音樂傳統，促使我們去思考，在音樂的道路上我們究竟該何去何從?這個問題確已到了必須作出理性選擇的時候了。

中國有—句諺語，叫做“站得高，望得遠”。我們之所以總是在—個老問題上糾纏不清，得不到根本解決，那是因為我們的思維方式出了問題，看問題的角度有偏差。當我們走投無路，左右徘徊時，不妨變換一個位置，站在一個更高的位置對之重新加以審視，則很可能會收到意外的效果。這就是說，倘若我們換一個立場，站在全世界和全人類的高度來審視我們的民族音樂，我們便會茅塞頓開、豁然開朗。

身為當代大學生，我想我們有責任也有義務為我們的民族文化的發展做出自己應有的貢獻。以崇敬的心態認真學習中華民族音樂，不僅是一個藝術學者所必須擁有的素質，更是一個中國人發揚自己民族燦爛文化的必要前提。

音樂鑒賞心得體會篇十三

通過本學期對音樂鑒賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學到了不少音樂知識和一些偉大音樂家的成功事跡。

第一堂課，老師給我們聽的是中國傳統的古典音樂——《梁祝》。這是一首值得讓人細細品味的優秀名曲。它源自于一個古老而優美動人的民間傳說：講述了一對青年男女因無法與封建禮教的婚姻約束作抗爭，最終化為兩只蝴蝶的一段凄美的愛情故事。整首曲子富有豐富的創作靈感，時而歡快，時而悲憤，時而舒緩，時而激昂。從旋律風格的變化中可以領悟到，劇情也是一起一伏地在變化。悠揚的笛聲中，我們仿佛可以看到一對青年男女在花間嬉戲的場景;悲涼的曲聲中，我們也能感受到祝英臺因梁山伯的離去而萬分悲傷。曲子的最后一段也表現出一絲欣喜的韻味，那是兩人雙雙化蝶后所表現出來的對美好愛情的向往與渴望。終究，還是一個完美的結局。在欣賞之余，老師也帶領同學們一起哼唱這首千古絕唱——《梁祝》，這讓我們對它的理解更深了一分。除了《梁祝》，我們我們也欣賞了其他的古典音樂，有鏗鏘有力、催人奮進的《十面埋伏》，也有別具情調、另有風情的《春江花月夜》，還有歡快悠揚、舒緩愜意的《高山流水》。我們更是被鐘子期與俞伯牙的深厚情誼所感動。

在聆聽中國當代著名音樂家唐建平的《圣火2019》之時，思緒將我們拉回到那極不平凡的一年——2019。雪災、地震，這些給中國帶來無比劇痛的災難深深地印在中國人民的腦海里。然而，面對這些困難，中國人民并沒有屈服。相反，我們憑著頑強拼搏的精神戰勝了這些困難，挽救了眾多生命。《圣火2019》表現的正是中國人民這種百折不撓、英勇奮斗的大無畏精神。2019，對于中國而言，自然是不平凡的一年。這一年，中國舉辦了第29屆夏季世界奧林匹克運動會——北京奧運會，向全世界人民展示了中國的魅力和驕傲。奧運圣火，它指引著勝利的曙光;奧運圣火，它象征著頑強的意志;奧運圣火，它點亮了不滅的希望。這首《圣火2019》幫助我們回顧了中國在2019年走過的曲折征程，也突顯了中國人民面對困難不放棄、不屈服的頑強斗志。

跟《圣火2019》相似風格的還有舞劇《紅色娘子軍》，它以芭蕾舞劇的形式，表現了在抗日民族時期，中國人民不向日本惡勢力屈服的大無畏精神。《紅色娘子軍》在中國藝術領域的地位頗高，因為它融入了西方的音樂元素，以芭蕾舞的表演方式，展示了中國人民的英雄故事。這種中西結合的完美風格，更是在藝術領域的一大突破。妙哉!妙哉!

除了欣賞中國的古典音樂之外，我們當然也學到了諸多西方音樂史。在西方那個充滿誘惑又十分神秘的藝術世界里，一代又一代極具音樂才華的藝術家誕生了，如貝多芬、柴可夫斯基、約翰·施特勞斯、海頓等。傳承著浪漫主義風格的西方交響曲，它給我們帶來了一場視聽盛宴。貝多芬，這個在我們看來再熟悉不過的音樂名人，事實上也有著不為人知的陰暗的一面。性格古怪，脾氣粗暴，這都是我以前不曾了解到的有關貝多芬的形象。但是偉人畢竟是偉人，他們都有著為世人所認可的璀璨的藝術作品。《命運交響曲》就是非常具代表性的一個例子。奔放、激昂的旋律寓示著絕不向命運低頭，命運應由人自己主宰。我喜歡它的風格，喜歡它的不為困難所壓倒的堅強意志。首章激昂澎湃的音樂宛如一場暴風雨在肆虐，它在考驗人們的斗志。而我們，正應該要接受它的考驗，全力以赴，沖破黑暗的束縛，迎接勝利的曙光。而到了第二章，音樂曲風有變，旋律開始變得舒緩，像是一群水手剛剛經歷了一場惡斗，現要稍作休息，重新在心中喚起對幸福生活的美好向往與渴望。但是從第三章開始，曲風重又回到激昂、澎湃的風格。它意示著平靜是暫時的，稍作休息之后我們要做的是持之以恒地同命運作抗爭，一直這樣不停地奮斗下去!《命運交響曲》給了我們很多啟示，在物欲橫流的當代社會，我們應該始終懷著一顆充滿斗志的心來迎接人生中的風風雨雨。

音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》，它不僅是一門簡單的藝術理論課。通過對這門課的學習，我學到了很多，也受用了很大。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認真領悟它所傳達的思想和反映的人生主題。

每天我們都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當做歌來聽，而并不懂得音樂的內涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊，它包含了很多知識。在我們日常生活中普普通通的音樂但卻能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。

培養出這么多的人才時?校長笑道，“因為我們注意開發學生的思維。”原來在他的學校讀書，如果想要畢業的話，不僅需要各門成績都達標，還有一點額外的要求就是每個學生必須學會一門樂器，這就是他們的秘訣，很簡單，但是很科學，因為他們懂得開發學生的思維，也就是智力啊!音樂能讓人變得敏銳，思維更加活躍，這對一個人的開拓創新的能力的培養是很重要的。

效應”。

上往往比本專業的人員還出色。他還談到，愛爾蘭是一個愛好音樂的國家，同時也是軟件大國。

這就是音樂，一把開啟人的智慧的鑰匙!

其次，音樂能提高一個人的道德修養。雅正和諧的音聲，對教化人心有莫大的功效。古希臘哲學家柏拉圖認為：“節奏與樂調有最強烈的力量浸入心靈的最深處，如果教育的方式適合，它們就會拿美來浸潤心靈，使它也就因而美化”。音樂就像是千年積雪融化的雪水，干凈無暇，純潔無比，聆聽音樂就仿佛沐浴在這純凈的冰水之中一樣，它可以讓你的心靈得到凈化，精神得到升華陶冶。當你忘我的融入到音樂中時，就仿佛身處仙境一樣，使自己變得完美，自己的境界在不知不覺中提升。我國最早的一部比較完整的、珍貴的先秦時期儒家音樂思想和音樂理論著作《樂記》，就很重視音樂的教化育人作用和道德影響力。曰：“德者，性之端也;樂者，德之華也。”又說，學習“樂”可以陶冶內心，那末平易、正直、慈愛、體諒的心情，就蓬蓬勃勃地產生了……即曰：“致樂以治心，則易直子諒之心油然生矣。”《樂記》中對音樂能深刻感化人心，自然移風易俗也有論述，“樂者，圣人之所樂也，而可以善民心。其感人深，其風移俗易，故先王著其教焉。”可見古人已經深深地體會到了音樂在育人方面的重要作用，它可以提高人的思想道德修養。

“是故先王之制禮樂也，非以極口腹耳目之欲也。將以教民平好惡，而返人道之正。”強調以美好和順的音樂教育人民棄惡揚善，回歸純樸之道。我國古代思想家荀子也指出：“聲樂之入人也深，化人也速”肯定了音樂在人的品行、性格形成中的作用。佛教理論中特別強調聽覺對人的影響，有“六根之中耳根最利”之說。近代學者梁啟超也談到：“蓋欲改造國民之品質，則詩歌音樂為精神教育之一要件”。一代代的偉人都在用自己的領悟向大家闡述著音樂的魅力，音樂就像流了五千年的河，凈化了一代一代人的心靈。

一首好歌，一曲好樂，可以從政治態度、倫理道德、思想品格和情操上等對人的素質產生影響。《義勇軍進行曲》使人產生激昂斗志;《命運》使人面對困難不屈不撓;《我的祖國》，使人熱愛祖國之心油然而生;《走向新時代》，敦促人們快馬加鞭追趕新時代的步伐……音樂欣賞的作用在于可以凈化人的心靈,陶冶人的情操,并使人從中汲取激情和前進的動力。

而且音樂還能提高人的審美認知能力。欣賞音樂是一種審美活動。高爾基說過;“照人的天性來說，人都是藝術家，他無論在什么地方，總能希望把美帶到他的生活中去。”在音樂文化中，一個很重要的問題就是審美的觀念及其與別的藝術之間的關系。音樂審美對于西方文化來說，審美意義即主要是對美的事物的感性認識，而不是對真或善的事物的理性認識，這也就是音樂審美的功能。就像人們能接受小夜曲所賦予的思念，復調音樂創造的對話，奏鳴曲表達的矛盾、交響樂寓意的哲理一樣，大多都是這種審美功能作用下的結果。音樂教育是人類社會重要的文化教育活動,它能使人具有高尚情感和豐富內心世界的一種社會文化現象。音樂藝術是一項塑造人的工程,它通過多種形式對人的審美能力和綜合素質進行挖掘和培養,從而達到人的心靈陶冶和人格塑造。音樂教育只有在對真、善、美統一,知、情、意統一的理想人格的塑造中,才能發揮其特色鮮明的教育作用,才會實現其真正的藝術價值。這種價值的體現是指被塑造的人,能夠成為具有高尚思想道德情操的人,成為具有科學的審美觀,能夠辨別是非善惡的人,成為具有良好的心理品質和豐富的內心情感的人。所以音樂教育在完善人格、表現個性、陶冶情操、提高人的審美情趣以及創新精神和實踐能力等方面都具有非常重要的作用。

一首優秀的音樂作品是作者凝情于筆，注情于音的結晶。但是，這僅僅是停留于樂譜上的成果，僅僅是一度創作。演唱(奏)音樂作品的過程是二度創作。聽者對音樂欣賞感受及領悟是三度創作。鑒于音樂藝術在表達方式上的特殊性，使它在“二度創作”和“三度作”的審美過程中，也形成了一種特殊的思維方式，即以感性認識為基礎、理性分析為引導的多種心理因素。音樂藝術既不能像文學樣直接敘述事件，也不能像美術作品那樣直接描繪生活，音樂藝術是寬泛的藝術，它不受視覺的限定，全憑聽覺的感知去展開想象的膀，在美的立體空間中盡情地翱翔。它以樂音的律動為生命，或如蜿蜒流淌的小溪，或如九曲連環的黃河，或如一瀉千里的長江。它運動中形成的審美意象，使人們產生豐富的聯想和想象。它感動著人的心靈，讓人感受著音樂的輕撫，喚起人們情感和強烈激情的巨能量。它強烈地作用于人的情感領域，使人心馳神往、如醉如癡;使人的審美觀得到了發展，使人增加愛了對真善美的追求。

另外音樂在促進交流和表達方面也有著重要的作用。音樂具有交流、傳遞“信息”的功能，然而，音樂的“信息”是怎樣傳達的呢?是傳遞音符的高低、音色的明暗、節奏的快慢，還是傳遞音響帶給我們的聯想?人們已經逐漸認識到，音樂并不是一種世界性的語言。說音樂是一種語言是因為它具有表達的功能，無論是表達感情、思想，還是文化，這種表達的功能是深深地扎根于產生某一特定音樂語言的社會和文化土壤之中的。離開了造就它的土壤，就如語言脫離了它的語境，失去了表達、被理解和交流的可能性。

就拿電影《還上鋼琴師》來說吧!他是橫跨七大洋的最偉大的音樂家，她戰勝了爵士樂的創始人，他演奏著天籟般的音樂。主人公1900自己說過：鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵在那兒，錯不了。它并不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現音樂的無限，我喜歡這樣，我能輕松應對，而你現在讓我走過跳板，走到城市里，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢?那是上帝的鍵盤啊!他在鍵盤上表現著音樂的無限也是表現著他的無限，鋼琴就像是他的一張嘴，講述著他的內心，透過那一個個樂符，可以看見他那跳動的心。當他看到那個心愛的女孩時，帶著淡淡的憂傷和欲說還休的無奈，他的一曲鋼琴就像是一面鏡子反應者他的一切。他用琴與其他人交流，用琴表達著他的思想，內心的感受。

高山和流水的故事更是完美的證明。高山流水的故事出自《列子?湯問》，書中記載：伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙鼓琴，志在高山，鐘子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山!”志在流水，鐘子期曰：“善哉，洋洋若江河!”他們就是在用音樂來交流思想，用音樂來感受靈魂。音樂好似一張演講者的嘴，表達著種種思想，與人交流著種種體會。

最后音樂能很好的放松一個人的身心。生活在現在這個快節奏的社會中，每天最大的感受就是身心俱疲，于是休閑成為了很多人所追求的東西。音樂就像舒緩劑，在緊張的學習生活中，聆聽一下，就仿佛清晨置身于廣闊的森林里一樣，全身從外到內滲透著新鮮的氣息，人的神經即刻得到舒緩，身心得到放松。

最現實的就是現實，每天的長時間的學習，就會發現思維僵化，人也變得遲鈍，這是停下手頭的工作學習，來一段輕音樂，頓時會發現緊繃的神經，慢慢的放松了下來，人也變得更加睿智了。

很多人面對巨大的壓力時會失眠。有人就會提建議，睡前聽點音樂，無疑這是很有效果的，屢試不爽。究其原因，就是在壓力面前人回變得緊張，神經就是緊的，音樂就像一雙輕撫的手，給你按摩，把你的緊繃的思維慢慢的揉開，把你的血管軟化，讓新鮮的氧氣運轉在整個身體里，這樣自然人就會安然入睡。

好的音樂，慢慢沉浸其中，你會發現，那樣的音符，不是可以用耳朵就能接收，用嘴巴就能吟唱的。它是那樣自然順暢的流淌在你生命的脈動中，而且，聽舒伯特的小夜曲，不論他的樂曲多么自然清新。最后都會由心底淡淡地散出一種美麗的悲哀。無論在何種心情之下，這具有魔力的魅音都會漸漸將你拉入忘卻世間喧囂的縹緲之境。猶如這手中茶杯上裊裊升起的清煙。視線和身體的重量都會逐漸變得迷離，卻只有思想，仿佛卸下了包負。可以恣意翱翔。萬物合一獨我，亦是我為萬物的輕盈。在這醒醒醉醉下，美麗的哀傷在心底沉淀、醞釀。好像是游走在夢幻與真實間的彷徨。渴求的是，能夠永遠停留在這音符止歇之前的縹緲中。哀傷的是，摘下耳機后，我還是要回去到，回去到那個喧囂的真實的世界中去。做一個被世事所累最終湮滅于世事的紅塵過客。如果平淡如風，倒寧愿平淡地吹拂在舒伯特恬靜的音樂中，一個世紀又一個世紀地不斷奏鳴于人們的心中。即使歷史風化在了虛空中，虛空上空卻還可以飄蕩著這跨越時空的永恒天籟。

音樂仿佛酷夏的一陣微風，一陣細雨，給人以心靈的慰藉，讓人變得舒暢，清爽，使人身心放松!

在這喧囂的都市里，當你被生活的壓力折磨的疲憊不堪時，放上幾首樂曲，你會頓生脫離苦海如入仙境的歡欣，放下你周遭的現實，追隨古人，你的內心如沐春光會變得明麗開朗起來。孔子聞韶樂，三月而不知肉味。音樂，只要息心靜聽，愉悅之情油然而生;清澈的泛音，活潑的節奏，猶如“淙淙流水，幽澗之寒流;清清冷冷，松根之細流”。讓我們手捧一杯清茶，聆聽一首音樂，鑒賞音樂，感受音樂的魅力，體驗音樂的意蘊，在音樂中得到心靈的成長!