總結是寫給人看的，條理不清，人們就看不下去，即使看了也不知其所以然，這樣就達不到總結的目的。那么我們該如何寫一篇較為完美的總結呢？下面是小編為大家帶來的總結書優秀范文，希望大家可以喜歡。

小學美術課教學隨筆總結篇一

在《影子的游戲》教學中，通過讓學生到太陽底下“玩影子”、“畫影子”的游戲，一（1）班的多數同學都能在影子千變萬化的游戲中，明白光源作用，明白影子產生的過程，明白影子在繪畫中的重要性，在他們的畫面中無不體現著發現者的欣喜與童趣。其他學生也基本能夠運用畫或者剪的方法來表現影子的外形了，在游戲的基調上達到教學目的。

在《摸一摸 畫一畫》的教學中，教學目的是指導學生選用各種工具、材料表現身體的觸覺；引導學生體驗色彩、點、線條、肌理等造型語言；引導學生運用造型語言來表達自己對觸覺的獨特感受，發展視覺表達能力。教學難點是引導學生通過知覺，運用主觀能動性，表現感知覺。這樣深層次的理解，對于一年級的孩子十分艱難，所以我毅然決定使用游戲作為開課統領。我用兩個黑色嚴實的袋子裝著兩種感覺的物品，并用十分神秘的話語吸引孩子迫切的希望能親自體驗這樣的觸覺。我提出參與的條件，用點、線、面在黑板上畫出自己手中的觸覺。孩子將小手伸進袋子那瞬間的表情，有恐懼、有好奇、有微笑、有疑問……這一系列的表現，使未參與的學生激情高漲，使課堂一次次推向高潮。通過手中的觸覺，課堂的氛圍，孩子創造了許多表現感知覺的繪畫表現形式和成果，同時很好的發展自己的視覺表達能力。

只有巧用游戲，激發學生的學習興趣，使他們“樂學”。古人云：“教人未見意趣，必不樂學。”我們的新課程標準也明確提出教學要培養學生學習美術的興趣，美術學習的興趣是美術教學的生命。同時巧用游戲，激發學生的表現欲和想象力，從而增強創新意識和能力游戲能給學生帶來學習的興趣，能給課堂營造良好的氛圍。而創設良好活躍的氛圍，能激發學生的創新欲望。心理學研究表明：良好的心境可以使聯想活躍，思維敏捷，表達欲增強，積極的游戲活動能激發學生創新意識。同時模仿能力強，好動，好玩，不怕羞，愛表現也是小學生的天性。根據小學生的這些特點，多組織一些游戲活動，無疑對學生有極大的益處。以及巧用游戲，引入競爭機制，從而增強集體主義觀念和團結合作精神。在游戲中增加學生的競爭意識，樹立不甘落后的學習勁頭。

我覺得運用游戲性美術教育教學活動需要注意的地方是：教師設計的游戲內容和形式要緊密配合，課堂上組織好游戲的各個環節，特別是強抓課堂常規，不能讓混亂的課堂紀律，影響了教學效果；教師要提前準備好游戲中所用的教具和實物；教師在游戲中語言要突出重點；運用兒童語言把講、聽、看、玩有機地結合起來，使學生在玩中獲得知識和美感。

總之，以游戲導入課堂教學，使嚴肅、乏味的課堂變得生動活潑，給學生的學習帶來無窮的樂趣。他們在游戲中玩、在游戲中樂、在游戲中學、在游戲中成長、在游戲中培養心智。同時在游戲性教學方式中，尊重了學生的愿望、樂趣、情感、選擇等“學”的權利，學習熱情將會有增無減，教師也實現了教的義務。 我想小學的美術教學是一門研究性的學科，有待我們美術教育者不斷的探索與追求，將美術課程真正成為其他學科心目中的輕松、愉悅的學科。

小學美術課教學隨筆總結篇二

片段一：美術課下，我照例去教室里轉轉。還沒進門，就有孩子向我飛奔過來。

“老師，你看，這是我畫的畫……”

“老師，你看我畫的漂亮嗎？”

“老師……”……

進了教室，發現黑板上也早已貼滿了孩子的作品。又是一批人沖過來。

“老師，你看，我的畫在這里。”

“老師，這是我畫的小池塘”……

我示意他們不要擁擠，這才仔細“欣賞”起這些作品來。眼前的這幅畫挺“抽象”的，說句實話，一下子沒反應過來畫的是什么，便讓孩子給我解釋。他饒有興致地開始介紹：“這是一個小池塘，池塘里有許多小魚，還有鴨子在游泳……天上是彩虹，有七種顏色……”簡簡單單的一幅畫，他卻介紹了好半天，厲害！

“你這個池塘為什么是粉紅色？生活中有這樣的池塘嗎？”我納悶極了。

“老師，你不知道，這是被施了仙法的池塘，里面的水是甜的，所以它是粉紅色的……”

哦，原來如此！

片段二：思品課上，我在講到如何進行課間活動時，便讓他們說說自己課間最喜歡干什么，也可以說說同桌喜歡干什么。最后，我讓孩子將自己的或者同桌的課間活動用書寫或者畫畫的方式記錄下來，只見他們紛紛埋頭開始動筆。可是，才一會兒功夫，可愛的小胖墩就舉手了。

“怎么了？”

“老師，她畫我。”他一邊說一邊指著同桌，“她畫我課間出去奔跑、追逐打鬧，那是我以前課間做的事情，我現在已經不跑了。”

同桌女生反駁道：“才不是，我剛才就看到你跑的。”（因為我跟孩子們強調，為了安全，課間是堅決不允許追逐打鬧的，估計小胖墩是害怕挨批評）

“我沒有跑，我以前喜歡奔跑，現在不了。”他一臉無辜地望著我。

我示意他先別出聲，向他的座位走去。我暗自在想：這個女孩畫畫本領真是了不得，居然還能把同桌奔跑的事情畫出來，得好好看看。

“老師，給你看，這就是他。”

“哦？”我硬是將快要脫口而出的笑聲忍了回去，指著畫，故作平靜狀：“這就是你畫的同桌啊？”

“是的，這是他，他在跑。”

小胖墩也附和著：“老師，看，這就是我在跑，可是我今天真的沒有跑……”……

從圖畫來看，女孩的繪畫本領真的不高，因為我壓根兒就沒看出個所以然來，畫上是有個人，但我看不出那人是不是在跑，也真的看不出那是誰，跟小胖墩相比，差別還是挺大的，可這兩個孩子就認定畫的就是小胖墩了。嗨，他們說是就是吧！

眾所周知，兒童期作為一個特殊時期，發散性思維異常活躍，往往出現不懂就問的現象，提出的問題和想象天真單純、富于幻想、超乎邏輯，在成年人看來顯得幼稚可笑。但就是他們生命中的那份透明的天真感染了我，使得我也在努力去向他們靠近，我覺得自己都越發年輕了。記得杜威曾強調成年人和成年社會應該重視孩子的“未成熟狀態”，我認為一點不假，孩子的世界較成人的世界，要清澈得多、單純得多，作為教育者的我們，應該好好珍惜他們的天真，讓他們美好的天性自由飛揚，也許，那才是教育的意義吧。

小學美術課教學隨筆總結篇三

以往的線條繪畫教學多數是由老師提供給學生幾幅線描的示范作品，然后就導入到線的練習，讓學生感覺是為學這課而學，甚至有的學生產生消極的情緒，不愿用心去動筆、去畫;還有的干脆就隨意的畫，畫面上都是些亂糟糟的線條，絲毫沒有美感，因為他們缺少興趣和信心。而本課第一環節情境的設置引導觀察學生自己的掌紋并聽音樂用線條畫出感受，目的就是讓學生從一開始就擁有百分百的興趣和自信，并提起學生主動學習的求知欲望，我在課前的導入部分特意設置這樣的一個環節很有效果，使得一開課，孩子那原本不安份的心一下子就被老師的語言和大自然那優美流暢的線條所吸引，激發了他們的好奇心，從而注意力得以集中，并順利的進行下一步——初步認識幾種線條。

在“認識線條”這一傳授基礎知識的教學環節里，我通過讓學生觀看攝影作品、學生作品的視覺體驗，用肢體表達、用手描繪不同線條的切身體驗，豐富學生主體對各種線條初步的認識，緊扣這一年齡段學生心理特征，吸引學生從視覺體驗中尋找到線的秘密。

在“觀察、發現、分享”線的排列這一階段，我讓學生欣賞觀察大自然中美麗線條，學生自主地參與到學習活動中去，去模擬體驗感悟，能動地認知線條;我提示學生可以用手勢線條表達，進一步加深對線的理解，讓讓他們知道線是“活”的，是有生命的。

在“欣賞大師優秀作品，賞析”這一環節中，我讓學生在欣賞、感悟體驗中，并提問這些優秀的作品用的什么樣的線條又是如何排列的呢?讓學生獲得新的更深的線的知識。線可以使畫面更豐富更具有活力，從而產生表現美的欲望。接著通過他們的動手繪畫體驗，加深對線的理解，加強用線表現物象的方法，進一步調動思維和情感因素，創出新穎、與眾不同的畫面來，從中獲得表現美、創造美與成功愉悅的體驗。教師的及時點撥也會使學生最終獲得積極的、美麗的線條表現的體驗。

線條是人類最先掌握的繪畫語言，就一根線來說沒有對與錯，好與壞，所以當我看到孩子們毫不困難地、瀟灑自如地拿起畫筆來表現的時候，我知道這就是他們最開心的時候，也是他們最有信心的時候。我很高興的看到這些孩子在美術課上能夠自由的想象、快樂的繪畫、自信的表達、大膽的評述、愉悅的體驗，真正的感受到美的存在。

小學美術課教學隨筆總結篇四

美術教學過程中，教師引導學生實施合作學習，設定合作的主題，調動學生的合作興趣，培養學生的合作本事。

設定課堂的學習主題，教師引導學生小組共同完成課堂任務。以《春天的暢想》為例，教師以朗讀朱自清的散文《春》，引導小組探討對于春天的暢想，播放舒緩的音樂引導學生遐想。小組共同交流對于春天的暢想，并以文字的形式記錄下來。

每個小組準備繪畫工具，共同商討設定如何把文字的記錄轉化成繪畫的形式，傳授一些繪畫的技巧，使學生在繪畫的過程中掌握必須的繪畫技巧，培養學學生的團隊意識。

引導和小組形式的結合，打破了傳統的以講課為主的教育模式，激發了學生的學習興趣。學生的主動性和學習的興趣被進取的調動起來，學習的過程中，培養了學生的團隊意識，增強了與他人交流的本事和自我的表達本事，灌輸學生的自主學習的習慣。

教學過程中，也難免會遇到一些問題，其中最主要的是教師如何引導學生和師生的配合。教師的引導決定著課程進展的情景，駕馭課堂的本事。怎樣控制課堂的突發事件，以及如何妥善的處理。

此刻一向在提倡“教師終身學習”的理念，教師在教學的過程中，應當總結和反思教學中的各種問題，做到不犯二錯。爭取再學習的機會，進取培養自身再學習的思想和習慣。

小學美術課教學隨筆總結篇五

關于四年級的學生，對于生活中的一些事物有了大致的了解。每一節美術教學課堂中，那些有趣生動的形象是引起學生直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發展的主要意象。但是學生作畫只憑頭腦中記憶的表象，往往大略地欣賞對象后，有大概的記憶，就開始作畫。在平時，我提倡、引導學生有目的地進行觀察，也會穿插一些景物，人物，靜物的寫生課，針對其形狀、顏色、結構、姿態等，更好地認識客觀事物。因為，觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。常言道：“眼明手快、心靈手巧”這足已說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。在教學中，我也鼓勵和引導學生想象，設置情境等手段，激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以在課堂教學上，我讓學生敢于超越自我；讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象，我也盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在有些課程我嘗試著做畫結合。學生天性ai玩，讓學生在玩中培養感性認識，實現自我表現的愿望。

記得留美博士黃全愈在他的《素質教育在美國》一書中指出：繪畫是一種技能，是一種可以被創造利用的技能，也可以是一種扼殺創造，重復他人的一種技能。技能是可以由老師傳授的，但創造性是老師無法教出來的。許多中國孩子具有的是相當好的繪畫“技”巧，以及很高的copy（拷貝）能力，但欠缺基本創造力。所以，我們應該啟發學生去創造，營造他們創造的氛圍，充分開啟兒童智慧和想象的大門。我們也可嘗試著兒童繪畫的“八法”來啟發學生：

（一）適時增補發、

（二）素材組合法、

（三）課題延伸法、

（四）潛移默化法、

（五）內容重疊法、

（六）正反思維法、

（七）仿生想象法、

（八）學科結合法。

在今后的教學生涯中，我也盡量的去嘗試，去引導，去啟發學生，向經驗豐富的老教師請教，來彌補自己的不足。

小學美術課教學隨筆總結篇六

一、因為第一天上課，學生還沒有適應初中的學習方式。

二、美術課是在下午，學生已經比較疲勞了。

學校的作息時間是：早上6點40到校早讀，上課時間是從7：30到11點20，上午有四節課，第節課45分鐘，中間有兩次10分鐘的課間活動、一次25分鐘的課間操和一次5分鐘的眼保健操。11點20到下午1點30第一節課之前，學生除去吃午飯和午睡的1個小時，其余時間還要進行學習。對于正在發育的初一學生來說，這樣的學習強度肯定是不小的，所以比起上午的課，下午的課在教學效果上肯定會打折扣(我想許多老師都有這樣的感覺)。

三、課前準備工作不夠完善，沒能調動起學生的學習興趣。

這節欣賞課，雖然我在去年已經上過了，并且有相關的教案和課件。但我還是進行認真的準備：查看了新課標關于“欣賞·評述”學習領域的的學習目標，并看了“如何更好的進行美術欣賞”之類的`文章，結合去年的教案和課件，以調動學生的學習興趣為著手點，重新設計了教案和課件。中午我把課件拷到了美術教室的電腦中，但在我下午上課之前，學校的另外一位美術老師(是我的老婆)打電話過來，說她本要上課的初三教室里的電腦突然出了問題，要到美術教室上課，(沒辦法)所以我只好在教室上課了。其實，學校是有兩間美術教室的，但只有一間有多媒體設備。考慮到這學期學生要循環使用美術課本，所以我在開學前向學校提出申請，要求把另外一間美術教室裝上多媒體，但是昨天才裝好。還有教室長時間沒有打掃，所以只能等打掃過才能進去上課。

基于上面的原因，我只能臨時改變計劃在一4班教室里上課，但已經沒有了上課的節奏了，不能很好的調動學生的學習興趣，這在很大程度上影響了學生學習的積極性。

評論：當然，我對初一4班的這種感覺只是一節課的感性判斷，這一感覺是否準確還需要長時間的觀察才能進行判斷。還有，我還需要訪談調查一4班的班主任和其他任課老師，聽聽他們對一4班的感覺，這樣才能作出一定的評價。

小學美術課教學隨筆總結篇七

美術是我們枯燥的學習中一項新奇的興趣，我們可以通過繪畫來表現我們的內心，以下是小編為大家整理的小學四年級美術教學隨筆感言，歡迎閱讀和借鑒。

小學四年級美術教學隨筆感言【第一篇】：

給學生上美術課時，常常見到有些孩子畫起畫來，那么為難。不禁回想起我的學畫經歷。我的學畫經歷雖然很平凡，卻也豐富有趣，也許，對我們的美術教學有所啟發。

一、環境的熏陶，激發興趣。

我出生在上個世紀七十年代的農村，當時的環境既貧窮又落后，對繪畫的入迷，源于大我七歲的哥哥。大約在我六歲時，有一天，無意間在哥哥的寫字桌上發現了一張碳素筆畫的“美女圖”。是一個輪廓簡單的女青年的背影：她披著如瀑的長發，臉微側，露出一點眼鏡的框子，身材頎長，似乎是旗袍類的衣服，已記不清是在頭上還是在衣服上，點綴著一滴美麗的橙紅，哥哥說那是他手指上的血。為了使畫面美麗，而不惜扎破自己的手指頭，使那時尚小的我心頭吃了一驚。同時，那個文雅而又“凄艷”的“美女”圖便也深深地留在了我的記憶里。從此后，我便迷上了畫畫。所以要讓孩子喜歡畫畫，就得給他們創造適合的環境。比如在他們的房間里或者學校的閱覽室、美術室等地方，放上畫冊、畫報或者其它美術作品，也可以經常帶他們去參觀一些美術作品展。久而久之，自然會對美術產生興趣。

二、臨摹，初學者最易接受的方法。

有了興趣，就有了學習的欲望。便會自覺地去學習。剛開始學畫畫時，我臨摹的是哥哥畫的畫，比如雙眼皮的美女、或者是形象逼真的小汽車、威武的坦克等。慢慢地，哥哥的畫已不能滿足我的要求了。于是，我便去翻父親的書，當時，家里有不少宣傳“黨的方針、政策”和表現“火熱生活”的畫，里邊的女青年和風景是我臨摹的主要對象。再后來，長大些了，可以得到一些零花錢，就到集市上的書攤去買小人書。記得當時最喜歡《紅樓夢》，覺得里邊的景美、人美、故事美。尤其是一個倚在竹簾邊、挽著髻的丫頭，最令我癡迷。后來，將《紅樓夢》集了將近一套，臨了好多的人物、花草樹木、小橋回廊等。再后來，只要遇見喜歡的畫，就想方設法地得到，并進行臨摹。確實受益非淺。所以說。臨摹是學習畫畫的一種直接的、也是基本的學習方法之一。

三、寫生，學畫畫最基本的方法之二。

小學五、六年級的時候，最喜歡畫的是古代的美女。頭發上、脖子上、裙裾邊的各種飾物，細致得令人著迷。從此，我的作品便開始受到一些同學的贊美了。可是，有的同學和一些大人，卻對我的“作品”“橫加挑剔”，什么眼睛太大、嘴巴太小，頭太大、身子太小，尤其是腰，細得似乎沒有。很是打擊我的積極性。可仔細一觀察，人家批評的也有道理。自此，便暗暗地對著鏡子觀察自己的五官比例，偷偷地觀察別人的身材和姿態，悄悄地揣摩各種動態時，人體各部位的變化。后來，我遇到了一個同桌，名叫黃麗萍，如同名字一樣，她長得既文靜又美麗，身材頎長，動作優雅，一張娃娃臉上有一雙撲閃撲閃的大眼睛，微翹的小鼻子，曲線優美的小嘴巴。因為經常在一起，而且關系很好，所以有“靈感”，我就給她畫了好多的“肖像畫”。凡是熟悉她的人見了都說“形神兼備”。由于找到了竅門，以后，無論我想畫什么，都先去觀察原物，再根據需要揣摩如何畫在紙上。漸漸地，我畫的東西越來越“像”了。這便是我最早的“寫生”。小學階段，低、中年級學生畫畫著重于感受、體驗和游戲，但到了高年級，就要逐漸培養孩子的寫實能力，體會寫生學習的好處和樂趣，并感受美術學科的獨特魅力。當然，要寫生，就要教給孩子基本的觀察方法。正所謂“看準了才能畫準”。

四、文學、音樂等其它藝術對提高繪畫能力的作用。

我上初中時，電視上正在熱播瓊瑤的連續劇。我們這些小女生經常被感動地熱淚盈眶。除了上課、寫作業外，就是侃劇情。有一天，看完電視劇，我仍然沉浸在劇情中。于是就畫了一幅章含煙與柏沛文的背影圖：女主角身穿曲線優美的旗袍，長發飄飄，男主角身著襯衣、牛仔褲，風度翩翩，他們相依相挽，走在一座石橋上。畫被拿到學校以后，便引起了轟動。都說畫得如何傳神、如何動人。綠誠幸子(我們班的一個瓊迷，大家根據她喜歡的顏色和性格給她取了這個名字)還嘿嘿地笑著說：像得很，尤其是柏沛文的屁股，圓嘟嘟的。大家聽后都笑了，令我非常地不好意思。也許，這便是那最初的立體感意識吧。有一段時間，中午吃飯時，廣播電臺上播放小說《風流才女石評梅傳》。我們那一幫女生聽得非常入迷。深為高、石那不平凡的愛情而感動。于是乎，我便在一本綠塑料皮的日記本里，畫了一幅石評梅去陶然亭祭奠高君宇的畫。畫面上是石評梅的背影，她面冢而立，“五四”時期的女生套裙，襯托出她那消瘦而孤獨的身影，及頸的短發被風吹得亂亂的，一條白色的圍巾被風吹起，飄得很遠。這幅畫是我根據自己對小說的理解，想象出來的，也許不那么符合事實，但我畫得很投入。象這樣，因為文學而創作出來的畫還有很多。比如，有一年的暑假，我得到了席慕容的詩集《七里香》和散文集《悠長的等待》等書。于是，整整一個暑假，無論是在清涼的早晨，還是在人皆昏然欲睡的晌午，或者是在彩霞滿天的傍晚，我總是守著窗下的一方素凈，在相對的靜寂中感受女畫家兼詩人如風的情懷。讀著讀著，心有所感，便畫了一幅又一幅的畫，類似插圖。比如夏夜璀燦的繁星，花園清香襲人的梔子，身著紫色紗衣、在河邊悵惘人生的詩人兼主婦，種荷的女人……。自此，我便擁有了一群“粉絲”，因為我能將大家心里所感，用筆畫出來，而且很傳神，我的作文水平也和畫畫相得益彰，有了很大的進步。另外，在我上小學和初中的時候，因為兩個哥哥和父親都喜歡音樂，所以家里有好多磁帶！民歌、校園歌曲、輕音樂、舞曲。。。。。。，記得夏天的晚上，經常躺在藍色的蚊帳里，關了燈，將錄音機打開，聽著美妙的音樂，尤其是如波、如潮，悠遠而透徹心靈的輕音樂，經常讓我感動不已。隨著音樂的旋律，心中不由得升起許多優美的情感，使我對生活和藝術的美，又多了幾分感悟。畫的畫，寫的文，更美了！也許，這就是藝術之間相互的連通，及對人的怡情與思維的開啟吧。所以，任何一門學問，都不是孤立的，畫畫也一樣。所以，我們要從多方面，開啟孩子的思維空間，培養他們的藝術素質。

五、大自然及生活賦予的靈感。

如今，生活在都市里的孩子，很少與大自然接觸。我八歲以前，住在一個山溝溝里。門前不遠處，便是一個山坡，山坡底下有一條有水的溝，生長著許多知名和不知名的植物，楊、柳、杏、桃、柿子、皂莢、核桃等自不必說，單單那些能編籃子的細藤條，結出碎碎白果子、或一串串紅果子的灌木，以及泉眼邊一簇簇的野竹子，還有那數不清的閑花野草、飛鳥蟲魚，組成童年美麗斑斕的世界，帶給我無窮的遐想。我最初的手工“作品”，就是用柿樹的落花和細草編成的“項鏈”，和用紅薯的嫩莖做成的耳飾。八歲以后，我生活的地方是一個平川，那里有著截然不同的風景：寬闊的大河，成林的楊柳，潺潺的流水，白花花的鵝卵石，青青的稻田，路邊放牧的老翁、茂盛的小草、細碎的野花、嫩紅的野草莓，溪邊洗衣的婦人、嬉戲的兒童、加上夏日的藍天白云和自由飛翔的小鳥，令人不得不嘆服大自然，這位世界上最偉大的藝術家及其創作的作品。上初中時，一出校門，遠處是半圍青山，稍近一點，是一脈開滿了金黃的油菜花的丘陵，再近點，是一碧萬頃的麥田，離校門口幾米遠處，有一條小溪。每到下午課間活動時間，有人在河邊覓草尋花，有人在席草談心，有人在吹著柳笛，襯著滿天的霞光，確實有一番詩情畫意。我的高中校園，更有一番別致的雅趣。花園里，有茂密的竹，高大的木瓜樹，生長多年的紫丁香、白丁香和雪白的繡球、鵝黃的迎春花，火紅的山茶，粉白的櫻花等觀賞植物，青石道旁，有高大的古木，直通向建在后山上的學生宿舍。教室外，有一排高大的法國梧桐，春有新綠初綻，夏有濃蔭匝地，秋有落葉如蝶，冬有圓果搖曳，如同風鈴。再加上細雨里、月光下、晨光中的光影變化，真的有說不盡的美。每每在那良辰、賞那美景，我的心里便生出一種感動、一種沖動，欲把這短暫的美麗留在永恒的畫面上。這就促使我更加努力地學習畫畫、鉆研畫畫。初中、高中期間，我畫了許多意境優美的畫，大部分的靈感都來自壯觀的大自然、美麗的校園、文學閱讀、音樂心情、和那如詩如畫的年齡。直至現在看起來，那些畫仍然很美，很有靈氣。正如羅丹所說：對于我們的眼睛來說，不是缺少美，而是缺少發現。藝術于生活，于大自然。所以，一定要讓孩子多親近大自然，多捕捉生活中的美。

六、拜師學藝，提高美術技法。

后來，我進入了師范院校的美術教育系，開始了系統、正規的繪畫技法訓練。這一段的學習經歷，可以用“魚樂于深潭而彷徨于淺灘”來形容。剛開始的素描練習很枯燥，水粉學習也比較難掌握，確實經歷了一段“彷徨”的時期，甚至灰心、懷疑自己的能力。經過一段時間的堅持，“入了門”以后，就覺得輕松多了。除了速寫、素描、色彩這些基本功之外，還學了書法、雕塑、工筆人物、工筆花卉、寫意山水、寫意花鳥、構成、工藝設計等課程。上學期間，主要是“走進去”，學習各種美術技法。參加工作以后，教學相長，再加上自己不斷的自學、研習、以及和同行的交流學習，對技法的掌握更純熟一些。正如俗話所說：師傅引進門，學問在個人。隨著年齡的增長、閱歷的加深，這時，就想“走出來”——有了創作的欲望，來抒發自己的情感，表達自己對生活新的感悟和認識。所謂“學以致用”，先學后用，算是完成了質的轉變。

回憶自己的學畫經歷，家庭環境的熏陶激發了我學習的興趣，文學和音樂升華了我的情感，優美的大自然和豐富的生活是我創作的源泉，臨摹、寫生、師從、研習、交流和創新是學畫的途徑。

最后，想起了愛因斯坦的一句話：興趣是最好的老師。有了興趣，無論是學習還是創作，都是情不自禁的，無需強迫而勤學樂練，自然水到渠成。所以，對我們的美術教學來說，最重要的還是培養和提高學生的學習興趣。盡述感言，愿與大家商榷。

小學四年級美術教學隨筆感言【第二篇】：

《天然的斑紋》這一課比起人美版教材的系列課程《自然界的圖形》來說，缺少了系統性，缺少了明確性。雖說兩課教學內容完全相同，但它沒有對天然形成的斑紋進行細化，而是作為一個整體提供給學生關于“肌理”的知識，引導學生從中體會自然界的神奇和美。

肌理這個名詞是很難理解的，對學生而言，它主要是指紋理、色彩，例如：指紋、樹紋、葉紋等等，從這些貼近學生生活的內容入手，讓學生從中發現規則或無序的種種變化，并嘗試表現。

教學的過程中，學生的學習熱情很高，按教師的要求收集了很多有天然斑紋的物體或圖片資料。是教學內容更豐富、更直觀。學生用心、用手、用眼請去感知這些平時不太被關注的細節之美，種種發現，讓他們不時地發出驚嘆，這時是對學生進行知識提升的一個好的契機，但我沒有把握住這個機會，只是草草的作出總結。如果引導學生進一步的用美術的眼光去分析理解這些斑紋，體會它們紋理的雜亂無序和細膩整齊，觸感的光滑柔軟和粗糙堅實。便可輕松得解決本課重難點，加深學生的理解。

小學四年級美術教學隨筆感言【第三篇】：

首先，應該對學生創作的美術作業有個正確的認識：其實每一幅作品都凝聚著孩子們的心血，都蘊含著豐富的內容，作為美術教師應該用欣賞者的眼光來看待學生，體現出人文關懷的精神。其實孩子因家庭，社會環境及自身的遺傳因素，都會產生不同的個性差異。在知識的理解與行為表現及操作中會參差不齊。比如畫拔河，學生能正確畫出人在拔河時的結構與動作關系，并能擴展成一組人就是很有創造力的作業。因此在批改作業時放棄“一刀切”的武斷做法，而是進行了人性化的嘗試。其次，對于學生創作的美術作業我們不能只注重作品所呈現的專業性美感。我們應該注重作業深層所蘊含的因素—學生。

一個人的成功與否，不能只用與別人的成功和取得的成績進行橫向的比較來判斷，而應看自身的縱向發展，因此我在批改學生作品時，特別留心幾個以往美術成績不太好的學生，及時發現他們的進步及時鼓勵他們繼續努力，鼓勵他們的方式我采取了分層實施：當發現他們進步時，我會在巡視時隨機表揚或采取在美術作業反面寫評語的方式樹立學生的自信心，當他逐漸對美術課產生濃厚的興趣，作業的質量得到進一步提高時，我就進一步對他所取得的進步采用全班公開化地表揚，對他的努力進行贊賞，為他的進步表示高興。在另一方面對于美術能力比較強的學生，也應該注重他們能力的發展與提高，鼓勵學生不斷地探索表現美的方式。培養學生的創新能力，避免繪畫惰性的產生。用發展的方式評價學生的作品體現人文關懷，還應體現在課堂中學生創作美術作業時，教師用學生美的法則，規律(均衡、比例、節奏、參差、和諧、多樣統一等)加以引導，讓學生們共同探討找出作品中出現的問題，并讓其自己繼續完成作品，這樣會讓他們的作品更加完美、精益求精。第三，為了更好地保護學生的自信心，體現發展性評價的人文關懷。我在批改學生作業時，取消了評價等級的“不合格”等第。

而是用建議性的評語來替代：“如果能涂上漂亮的色彩將是一幅出色的作品。”“你能把這幅畫再修改一下嗎？使之更好看。”這些充滿期待和人文關懷的批語，更加體現出美術課評價的發展性和人性化，使成績評價的根本目的得以體現。

小學四年級美術教學隨筆感言【第四篇】：

古語說：“水至清則無魚，文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么，什么樣的課才能吸引學生呢？才是一節好的美術課呢？俗話說：“良好的開端是成功的一半”。一本好書，一部電影，要吸引住讀者、觀眾，精彩的開頭是必不可少的，上課也同樣如此，沒有精彩的開場白如何吸引學生呢？所以，一堂好課的導語設計是至關重要的。導語設計得好，先聲奪人，就能激發情趣，創設意境，激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望，就會對教學產生積極作用。我們常說的“寓教于樂”，這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術美和現實美來影響、感染、教育學生，使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創造美的知識和能力的教育活動。美術是一種高雅的藝術，是一門充滿美的魅力的藝術。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以，我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認為，可以通過三個方面達到目的。

(一)、圖片欣賞法

“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課，可激發學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。

(二)、興趣激發法

實物是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。有時，千言萬語的，不如一覽實物，它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了，把實物運用到課堂上，不僅可以使內容變得通俗易懂，也可以激發學生的興趣，加深他們的印象。我在上《標志設計》這一課時，我取出學生常見的標志給學生看，發現他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。

2、運用謎語導入

生活中沒幽默是乏味的，同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調查，從中得出結論：學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。

3、運用故事導入

兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內容有關的故事導入新課，將會激發學生學習的興趣。

小學四年級美術教學隨筆感言【第五篇】：

提起美術課，學生們都會說：美術用具太多了；準備材料太麻煩；總是忘了帶用具。老師們會說：不帶用具的學生多；美術課難組織；有些學生怕花錢不買材料影響教學等問題。因為美術課的材料不是統一配備的，學生自己購買準備，所以會有這樣的問題出現。如何解決這些煩惱，讓美術課上的輕松，筆者在教學中進行了一些嘗試，在這里同各位進行交流。

（一）、圖片欣賞法

"百聞不如一見"。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導入新課，可激發學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。

（二）、興趣激發法

心理學研究證明："最大最持久的學習動機，是學生對學科內容的內在興趣"，只有這種"內在興趣"才能激發學生的求知欲。激發學生興趣的方法很多，從以下幾個方面可以調動學生的積極性：

1、運用實物導入

實物是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。有時，千言萬語的，不如一覽實物，它可以使任何繁瑣復雜的事物變得簡單明了，把實物運用到課堂上，不僅可以使內容變得通俗易懂，也可以激發學生的興趣，加深他們的印象。我在上《標志設計》這一課時，我取出學生常見的標志給學生看，發現他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。

2、運用謎語導入

生活中沒幽默是乏味的，同樣美術課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調查，從中得出結論：學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。

3、運用故事導入

學生喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內容有關的故事導入新課，將會激發學生學習的興趣。

小學美術課教學隨筆總結篇八

關于三年級的學生，對于生活中的一些事物有了大致的了解。每一節美術教學課堂中，那些有趣生動的形象是引起學生直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發展的主要意象。但是學生作畫只憑頭腦中記憶的表象，往往大略地欣賞對象后，有大概的記憶，就開始作畫。在平時，我提倡、引導學生有目的地進行觀察，也會穿插一些景物，人物，靜物的寫生課，針對其形狀、顏色、結構、姿態等，更好地認識客觀事物。因為，觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。常言道：“眼明手快、心靈手巧”這足已說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。在教學中，我也鼓勵和引導學生想象，設置情境等手段，激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以在課堂教學上，我讓學生敢于超越自我；讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象，我也盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在有些課程我嘗試著做畫結合。學生天性愛玩，讓學生在玩中培養感性認識，實現自我表現的愿望。在《美麗的孔雀》一課，在畫孔雀之前，讓學生通過對楊麗萍《孔雀舞》的欣賞，進一步的認識舞臺上“孔雀”的造型，其次通過折紙讓他們觀察到了孔雀較概括的形象及特點，在這些基礎上再讓他們展示自己對孔雀的認識，描繪孔雀的造型等。