總結是把一定階段內的有關情況分析研究，做出有指導性的經驗方法以及結論的書面材料，它可以使我們更有效率，不妨坐下來好好寫寫總結吧。怎樣寫總結才更能起到其作用呢？總結應該怎么寫呢？以下是小編收集整理的工作總結書范文，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

水墨畫教學隨筆總結篇一

托爾斯泰曾經說過：“成功的教學，所需的不是強制，而是激發學生學習的興趣。” 童話故事是低年級兒童最感興趣的學習素材。以童話故事的形式演繹“主題圖”情境，會引發學生驚奇、新鮮、親近的兒童情趣，有利于學生產生積極的情感，幫助學生在快樂的氛圍中順利掌握新的學習內容。教材中許多以擬人化創設的“主題圖”情境，都可以編成童話故事。如：教學 “0的認識”，我編了個“兔媽媽過生日”的童話故事：今天是兔媽媽的生日，兔寶寶要送給兔媽媽一件禮物，你們猜這件禮物是什么？（地里有4個蘿卜）出題：地里有幾個蘿卜？可以用什么數字表示？（兔寶寶拔蘿卜）現在地里還有幾個蘿卜？又可以用什么數字表示？現在地里有幾個蘿卜？還可以用什么數字表示？（兔寶寶拔蘿卜直到拔完為止）。現在地里有幾個蘿卜？那可以用什么數字表示？同學們你們知道嗎？導入新課：“0的認識”。對于活潑、天真的六七歲的孩子，最喜歡的莫過于童話故事。他們很愛聽大人給他們講一些小動物的故事來導入，學生興趣盎然。每次上新課，根據教材內容，編一段故事，創設一種情景，在把數學問題融入到里面，來學習新課。

心理學家皮亞杰指出：“活動是認識的基礎，智慧從動作開始”。動手操作是兒童認識事物的重要手段，兒童在動手操作中獲得直接經驗，在“做中想，想中學”，易于理解和掌握抽象的數學知識，積累學習的經驗，而這些經驗是必須由學生自己體驗的。老師應給以充足的時間，讓學生能充分地感受，主動地參與到學習過程中來。例如，在學習《認識幾和第幾》時，用不同的幾何圖形塑料片進行操作活動。學生擺然后教師提問：“一共擺了幾個圖片？”“從左往右數，第５個圖片是什么形？”學生擺完后，對著擺好的圖片敘述：“一共擺了５個圖片。”（理解數５的基數含義）“從左往右數，第 ５個圖片是什么圖形？（理解數５的序數含義）。通過擺、說這兩個環節，理解了一個數所表示的兩種不同的含義。又如學習數的組成時，可用圓片進行操作，使學生探索出數的組成規律，并能很快地記住某一數的組成。 如用圓片擺出７的組成：學生通過自己操作，能有序地發現７的組成有以下６種：６和１，５和２，４和３，３和４，２和５，１和６。然后，來敘述操作的過程，使學生心明口明，思路順暢。而且也有利于學生對知識的理解和掌握，進而培養學生數學的興趣，提高了運用知識的能力。

教學于游戲中，符合兒童的.身心特點，特別是低年級兒童更喜愛游戲活動。在教學中適當的游戲形式，學生興趣更濃，教學效果也更好。如在低年級教學中用開火車、開房門、找朋友、奪紅旗、放鞭炮等游戲，使學生在輕松、愉快的氣氛中學到了數學知識。例如，我在教學《認識位置》后，我設計了開火車的游戲，請一個學生當“火車頭”拉響火車，讓其余學生一起問他往哪兒開，再回答老師的問題，你排第幾或你的左邊有幾個小朋友，這樣就復習了方位，又鞏固了幾和第幾的知識。孩子的積極性調動起來了，孩子覺得學習也是快樂的。

數學來源于生活，把教材與實際生活相聯系，讓學生在情境中、操作中、游戲中真切地感受生活的美，感受數學的美，快樂地學習。

水墨畫教學隨筆總結篇二

中國畫又名國畫，是現代人為區別于西洋畫而對中國傳統繪畫的泛稱。它包括水墨畫、彩墨畫、工筆重彩畫、墨筆畫、白描畫等。

我這里聊的是兒童水墨畫教學，兒童水墨畫教學目前大概有這么幾種形式：一是不管兒童的年齡大小都跟著老師畫梅蘭竹菊或者山水等；二是力求水墨創新，讓兒童玩些水墨游戲，搞各種技法弄出一些特效，增加畫面的趣味性；三是用水墨去寫生，類似西畫的素描、色彩寫生等。不管是用哪種方法教學，至少也能讓兒童了解一點中國畫的筆墨表現規律，為他們了解中國畫打下了一定的知識基礎。

水墨畫教學，如果一味的讓兒童跟著老師臨摹一些梅蘭竹菊這類的畫，很容易讓兒童養成公式化的弊病，再說，老師的用筆一旦不準，以后要改掉這個毛病就有點困難了；或者老是讓兒童玩一些水墨游戲，兒童學畫很難有質的進步，對中國水墨畫的了解也是較膚淺的，總讓兒童認為，畫中國水墨畫就是用墨來隨意的涂抹；如果老是對景寫生，也很容易把中國水墨畫畫成西方的風景畫。

水墨畫教學，也不能為了技法而技法，也不能由著兒童隨意涂抹，而要根據兒童的具體情況，設計教學內容，做到先放后收。這放與收，自然需要根據老師自身的教學經驗和藝術修養了。

對于年齡、稟賦、學畫時間有所差異的兒童，還是要根據水墨畫學科性的特點進行遞進關系教學。對于低年級的兒童，當然要用墨的濃、淡、干、濕等方法玩一些有水墨趣味性的游戲，增加兒童的興趣。如果教授過多的技法，則會束縛了兒童的思維，也會讓他們無所適從；對學畫有一段時間和基礎的兒童，自然要引導他們學一些臨摹和創作，讓兒童觀察體驗古代大師們的用筆用墨，逐漸深入傳統并學以致用，更進一步了解中國水墨畫的各種元素。

再說，臨摹是學中國畫的必經之路，歷代的中國畫大師都得從臨摹傳統開始，可不要認為臨摹傳統是老掉牙的事（當然，不能僵化地臨摹），只有了解傳統才能談發展。我們不能用西畫的構成或者像畫水彩畫一樣搞點效果，就認為是在搞水墨創新。“水墨畫創新”看過去很高大上，沒什么問題，但是，大部分的藝術家，畫了一輩子中國水墨畫，都創新不了什么新的水墨，兒童怎么做得了呢？

我們所說的兒童水墨創新，應該是指：不能像以往老教條地跟著老師畫蝦、畫竹之類課程。而是要讓兒童更貼近生活，按一定的筆墨要求去畫一些符合兒童心理特征并且能夠接受的表現題材，用兒童的視角去觀察、表現屬于他們的世界。

中國畫，是用筆墨的辯證法去表現美、創造美，更不能像畫標本一樣，對著自然景物描摹——只為了畫像對象為前提。而是要用人文思想、中國陰陽哲學、中國書法用筆等來表現自然事物。

比如：畫一塊石頭，要讓兒童明白，線條除了粗細外還有要有方圓；兩塊石頭，除了有方圓外，還要有大小、前后遮擋對比；三塊石頭除了前面的要求外，還要有疏密對比等，也體現出了我們中國的哲學觀，一生二，二生三，三生萬物；再比如畫樹，不是去畫樹形的表象，而是借助樹去表現墨的濃淡干濕；線條的粗細、彎直、疏密、開合，黑白大小對比，等等關系——也就是我們常說的辯證關系。

近代很強調中西畫結合，其實，東西方的繪畫思想很難結合在一起，只能說有些技法能否做一些借鑒。就像中醫和西醫也在談結合，有些中醫也結合著西醫的思想去看病，就很難把病給看好，結果現在把中醫給搞砸了，讓西醫占了上風。中國畫也是類似，過多受到西畫的影響，以至于現在許多的中國水墨畫就不是那么地道了（當然，西畫對中國畫的人物造型還是幫助很大的）。

現在大部分美術老師都是受到西畫的教育，對中國畫還是有點陌生。因為中國畫和西畫的美學思想是有所不同，中國畫是以東方哲學入畫；西畫則是以西方的科學入畫。如果讓只學西畫的老師教中國水墨畫，就容易像畫素描一樣去表現筆墨。所以，對沒學過中國水墨畫的老師，就必須多讀點中國畫論、中國哲學，學點書法，親手實踐設計一些課程，如果只會依樣畫葫蘆地照搬一些別人的課例來上課，就很難勝任中國兒童水墨畫教學。

這些兒童不管他們成長后是否從事美術這項工作，一旦他們欣賞中國畫時，就不會像沒學過中國畫的人一樣，老覺得中國畫是黑乎乎的，什么都不像。他們而是會從中國水墨畫所需要的辯證關系去欣賞作品了，就會和大師一起享受著藝術的魅力；假如他們成長后是從事藝術這個行業，那么也能為他們奠定了一定的藝術思想觀。

我們作教育的，都希望我們的教學能為兒童的藝術成長奠定一定的藝術基礎，將來他們想學中國水墨畫時，不需重炒“回鍋肉”。就像蓋房子一樣，先做好地基，如果哪一天需要再加層時，就可以往上接著蓋，不要因為地基不行導致必須敲掉重來。

這就是我們少兒美術老師肩負的教育重任。