無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。寫范文的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小編幫大家整理的優質范文，僅供參考，大家一起來看看吧。
《竇娥冤》教學反思 簡單點兒 竇娥冤教學反思簡短篇一
在這節課中，我認為我的成功之處有以下幾點：
一、 提供平臺，吃透文本
我著眼于學生的學習實際和認知水平，立足文本，通過問題導讀和自我思考、討論交流等方式，想方設法地創設機會，提供平臺，讓學生踴躍參與到教學中來，吃透文本，很好地把握課文內容
二、 聲情并茂，創設氛圍
我認為一堂好的語文課，應該是味正而情濃的所謂味正，即語文課要上出語文味、文學味;所謂情濃，即語文課要聲情并茂、情思飛揚因此，在教學中，我不僅注重了教師語言的感染力，還利用了多媒體課件中的音樂、圖片等來感染學生
三、 適時引導，拓展提升
在學生對三樁誓愿的認識以及造成竇娥悲劇的原因發生分歧時，適時給予引導，并靈活處理了浪漫主義手法這個教學目標一堂課，學生并沒有在活躍的氛圍中沖昏頭腦，而是學到了扎扎實實的語文知識
整堂課，我感到整體設計比較流暢，達到了預期的學習效果，但是這堂課遺憾的地方也很多，例如：在學生回答問題后沒有及時的予以肯定，還缺乏一定的教學機智，粉筆字不夠工整，同時在多媒體教學方面我還有許多需要學習和改進的地方
作為新課程標準的忠實執行者，我會以更大的熱情和勤奮使自己不斷的走向成熟教育工作的靈魂是奉獻，我會用的青春和熱情，以及扎實的專業知識點燃學生的希望之火，把教育當成畢生的事業去求索.
《竇娥冤》教學反思 簡單點兒 竇娥冤教學反思簡短篇二
教學人民教育出版社高中語文第四冊第四單元中的關漢卿《竇娥冤》（節選）時，首先必須注意到這是一篇中國古代戲曲，而不是一篇文言文。惟有如此定位，教學此篇課文才不會局限于字面的理解，也才不會認為對文本中用典理解的障礙與對字詞理解的障礙一樣，都只是表層的，借助資料就能解決的問題。作為文言課文，確乎存在一個在字詞句串講和分析鑒賞這兩極間尋求平衡的問題，而作為戲曲作品的《竇娥冤》的學習目的，毫無疑問，應該是定位于培養學生的文學鑒賞能力，而絕不可能等同于一般文言課文以培養學生閱讀淺易文言文的能力為目的。
戲劇這一文學樣式，不少高中生原本就不大喜歡，而且這一文學樣式是適宜表演與觀看的，我們的閱讀只是一種退而求其次的欣賞手段。尤其是中國古代戲曲，能夠真正讀懂的人又有幾個呢，更別提喜歡并且欣賞了。就語言特征而言，元雜劇作品的典型共性（其實也是我國傳統戲曲的總體特征）是語言比較通俗，多用口語。──不僅元雜劇中的賓白（人物對話）是這樣，即便是劇本中的曲詞（唱詞）也注意口語化。雖然具有口語化特征，戲曲作為表演藝術，語言通俗，才能使演員宜于演唱，聽眾容易接受，做到雅俗共賞。可是我們今人閱讀《竇娥冤》等元雜劇時，對其語言仍然感到相當陌生。面對《竇娥冤》時，同面對《促織》一樣有著語言理解上的困難與障礙，但還是有區別的，具體表現在以下幾點：
第一，中國古代戲曲與中國古代散文（文言文）、中國古代小說在語言上有著較大區別的。中國古代散文的閱讀與賞析，可以從所積累的文言實詞、虛詞、句式等入手，可以根據上下文語境來猜測字詞句的意思，而且朗讀時大多是可以朗朗上口的，能夠從大體上去把握其內容的。而中國古代小說即明清小說也是比較容易閱讀的，因為其故事情節較強，即使是白話文言文的章回體小說《三國演義》，相對中國古代戲曲而言，還是比較淺顯易懂的。而中國古代戲曲語言很多是當時戲劇家創作時期的特定口語，距離我們現今的口語時間太久遠，并且口語有太多的變化，這是我們讀者特別是高中生較難接受的。不結合下面的注釋是很難確切把握其涵義的，如《竇娥冤》中的磨旗（搖旗），糊突（混淆）等。正如王國維先生所說：古代文學之形容事物，率用古語，其用俗語者絕無。又所用之字數亦不甚多。獨元曲以許用襯字故，故輒以許多俗語或以自然之聲音形容之。此自古文字上所未有也。因此，在閱讀中國古代戲曲時，大部分的學生都會認為不好理解、不順暢太拗口。為此，我們教師在教學中國古代戲曲時，該如何進行教學目標定位，又如何進行課堂教學設計，這些問題都將影響著課堂教學的成敗。
第二，關于中國古代戲曲常識，高中學生知之甚少或者不甚熟悉。中國古代戲曲里面的人物名稱具有明顯的時代口語特點，如果沒有掌握相關的古代戲曲常識，是無法準確把握其人物角色變換的。同時唱詞的唱曲人也是變化的，學生有時甚至弄不清楚哪些曲詞是由哪個人物角色來演唱的。特別是元代雜劇與明清傳奇人物角色名稱以及戲曲樣式區別較大，高中生若沒有把握這一方面的戲曲常識，是較難實現閱讀元代雜劇與明清傳奇的心理轉變。當然，戲曲所傳遞出來的故事也是可以吸引學生的眼球的。但是戲曲其情感思想可把握，而其戲曲藝術形式及唱詞所蘊涵的深刻意義卻是難以駕馭與把握的。只有深入鑒賞戲曲語言和藝術手法，才能領悟其藝術魅力及深刻韻味。從總體上說，中國古代戲曲遠不及中國古代小說、散文、詩歌那樣容易為高中生閱讀接受。
第三，高中生在接觸中國古代戲曲時，除了因語言特征及戲曲樣式難以接受所形成的畏難情緒外，還有著極強烈的功利目的情緒。不少高中生認為高考又不考查中國古代戲曲鑒賞，只是考查中國古代詩詞及中國古代散文（文言文）的理解與鑒賞。因此對已較難閱讀的中國古代戲曲就更不感興趣了。
針對《竇娥冤》的文體特點及高中生閱讀中國古代戲曲時所存在的一些問題，在設計《竇娥冤》的課堂教學步驟及教學目標、重難點時，我抓住文章的單元要求指出，戲曲語言和藝術手法的鑒賞，是古代戲曲作品鑒賞的教學重點。另外，根據人民教育出版社出版的中閱讀與鑒賞的要求，學習鑒賞中外文學作品，能感受形象，品味語言，領悟作品的豐富內涵，體會其藝術表現力，在閱讀鑒賞中，了解詩歌、散文、小說、戲劇等文學體裁的基本特征及主要表現手法。了解作品所涉及的有關背景材料，用于分析和理解作品，學習中國古代優秀作品，體會其中蘊涵的中華民族精神，為形成一定的傳統文化底蘊奠定基礎。有了這些依據，可以說，典故運用是《竇娥冤》這一作品解讀與鑒賞的有效鑰匙。典故的理解，正是學生解讀《竇娥冤》的難點，而這一難點，也恰恰是這一戲劇作品鑒賞的重點所在。
典故是古典文學作品教學繞不開的.話題。所謂典故，是詩文中引用的古代故事和有來歷出處的詞語，典故凝結了中國傳統文化的豐富底蘊，運用典故是古典文學作品中最常見的藝術表現手法之一。典故生動、形象具有強烈的情感說服力，并使得作品語言凝練簡潔。所以，在課堂內圍繞著典故所開展的教學活動是富有價值的，教師有責任引導學生掌握解讀典故的鑰匙，感受典故的精髓。《竇娥冤》中竇娥臨刑前發下三樁誓愿時所涉及到的四個典故本身就是具有豐富內涵的特殊言語形式，語文教師在進行課堂教學時有必要對它們做層層深入的探究，使學生從中獲得文學、文化方面的滋養。同時，也可以通過感悟、品味、理解典故，使學生的語言感受力、理解力獲得一定的提升。
在《竇娥冤》的教學設計中，我始終圍繞著學生對四個典故理解的語感圖式，設置了由簡到繁，由易到難的教學過程，將典故學習分解為復述四個典故的具體內容──解析四個典故的相似之處──探求四個典故的時空跨越──領悟四個典故的文本作用──回顧古典詩詞的典故運用等五個步驟進行，并且以學生小組討論、各抒己見為教學形式，讓學生完成復述了解典故到探求領悟典故再到回顧使用典故的語感的層次遞進。實現注重個性化的閱讀，充分調動自己的生活經驗和知識積累，在主動積極的思維和情感活動中，獲得獨特的感受和體驗，學習探究性閱讀和創造性閱讀，發展想象能力、思辯能力和批判能力，注重合作學習，養成相互切磋的習慣。樂于與他人交流自己的閱讀鑒賞心得，展示自己的讀書成果等教學目的。
面對教材，面對課文，成熟而清醒的教師都明白這樣一個事實：不可能是教材有什么我們教師就教什么、學生就學什么，必須對教材（課文）的教學價值進行合理的定位。一篇課文尤其是經典作品必然同時具備許多教學價值。文學作品，即便是一首短詩，也有近乎無窮的含蘊，無必要也不可能將所有觀照角度的所有內涵均開發為課程內容。能成為現實內容的，只能是某些角度的觀照。像《竇娥冤》這樣一篇經典文學作品，其潛在的教學內容是無限的。可是面對這些潛在的東西，我們不可能面面俱到，而是應該切實抓住屬于語文的東西，凸現和挖掘語文課的價值。
《竇娥冤》教學反思 簡單點兒 竇娥冤教學反思簡短篇三
《竇娥冤》是我國十大古典悲劇之一，是元雜劇中悲劇的典范，具有極高的藝術成就。全劇共四折，開頭有一個“楔子”（序幕），第一折為故事的開端，第二折是故事的.發展，第三折是情節的高潮，第四折是故事的結局。本文選的是第三折，是戲劇矛盾沖突的高潮，也是竇娥性格發展到頂點的部分。本文的重點有如下幾點：
①把握貫串全文的線索——冤；
②把握人物形象的性格特征；
③本文是如何塑造竇娥這個人物形象的？
④把握竇娥這個人物形象的社會意義。
因此，學習本文，應緊扣住情節發展的順序，弄清作者是如何刻畫竇娥這個人物形象及其性格特征的。對“滾繡球”及三樁誓愿要仔細體味，認真研究，學會辯證分析，才能全面準確地把握形象的社會意義及其人物性格中所體現出來的矛盾性，從而深刻認識當時社會的黑暗和法制的腐朽性。對“滾繡球”一段，反復吟誦，力爭會背會默寫，并從深層涵義上去理解、把握。
《竇娥冤》教學反思 簡單點兒 竇娥冤教學反思簡短篇四
這節課由一個學生主講。其模式仍然是分段，講解大意，朗讀之類。
按照授課老師的見解，師生關系是動態變化的。主體的位置發生著變動。從小學到中學，教師的職能：保姆→教師→導師；學生的地位也相應發生了變化：依賴→依靠→獨立。他的意思是他現在的學生經過他帶了近兩年時間，已經可以獨立了，有主體的獨立地位了。
我不懷疑，就這位上課的學生而言，她確實有了主體的地位。但問題是，另外的幾十名學生了。他們不是仍然在被動接受的位置上嗎？他們的主體地位又如何體現呢？
授課老師說，他上課很注重過程。這不錯，但是在這樣的課中，我們看到的只是某個學生的過程，而不是眾多的個體的學習過程。且這位學生所講內容基本上是搬用教參，從前老師搬，現在學生搬，這就是教改？
說到底，這仍然只是一種形式。時下語文教學的改革太關注形式的層面，而對實質的問題關注顯然不夠。那就是：學生有否通過學習這樣一個文本，完成自己的意義的建構。
這個文本包含三個重要的片段：①竇娥上場訴說冤屈；②與婆婆話別；③發下三樁誓愿。
“沒來由犯王法，不提防遭刑憲，叫聲屈動地驚天。頃刻間游魂先赴森羅殿，怎不將天地也生埋怨。〔滾繡球〕有日月朝暮懸，有鬼神掌著生死權。天地也！只合把清濁分辨，可怎生糊突了盜跖(zhí)、顏淵？為善的受貧窮更命短，造惡的享富貴又壽延。天地也！做得個怕硬欺軟，卻原來也這般順水推船！地也，你不分好歹何為地！天也，你錯勘賢愚枉做天！哎，只落得兩淚漣漣。”
在第一個片段中，包含了如下文化內涵：日月、鬼神、天地、賢愚、好歹、命長與命短、善良與邪惡、富貴與貧窮，盜跖與顏淵，這些是中國老百姓的是非與善惡的范疇。而裁定是非善惡的是“天”，天隱喻著什么呢？“錯堪賢愚枉作天”，這里的關鍵是這個“枉”字，是誰“枉”呢？面對這種“枉”，作為一個社會的弱勢群體，又能怎樣呢？
（比較：“天高地迥，號呼靡及。”“夫天者，人之始也；父母者，人之本也。人窮則反本，故勞苦倦極，未嘗不呼天也；疾痛慘怛，未嘗不呼父母也。”）
如何引導學生解讀這些內容？如何在這種解讀中，完成自己的意義的建構？也許可以設置這樣的問題情境：如果這一段訴說，不用隱喻的手法，而直接說明白，當怎樣表述呢？或者，你換一種喻體來隱喻，你又當怎樣表達呢？
“我怕連累婆婆，屈招了藥死公公，今日赴法場典刑。婆婆，此后遇著冬時年節，月一十五，有瀽不了的漿水飯，瀽半碗兒與我吃，燒不了的紙錢，與竇娥燒一陌兒，則是看你死的孩兒面上。（唱）念竇娥葫蘆提當罪愆，念竇娥身首不完全，念竇娥從前已往干家緣，婆婆也，你只看竇娥少爺無娘面。念竇娥伏侍婆婆這幾年，遇時節將碗涼漿奠；你去那受刑法尸骸上烈些紙錢，只當把你亡化的孩兒薦。”
這個片斷極力渲染竇娥作為弱勢群體的一員的無能與無奈。
“（正旦唱）不是我竇娥罰下這等無頭愿，委實的冤情不淺；若沒些兒靈圣與世人傳，也不見得湛湛青天。我不要半星熱血紅塵灑，都只在八尺旗槍素練懸。等他四下里皆瞧見，這就是咱萇弘化碧，望帝啼鵑。……你道是暑氣暄，不是那下雪天，豈不聞飛霜六月因鄒衍？若果有一腔怨氣噴如火，定要感的六出冰花滾似綿，免著我尸骸現；要什么素車白馬，斷送出古陌荒阡？……我竇娥死的委實冤枉，從今以后，著這楚州亢旱三年。……（正旦唱）你道是天公不可期，人心不可憐，不知皇天也肯從人愿。做甚么三年不見甘霖降，也只為東海曾經孝婦冤。如今輪到你出陽縣，這都是官吏每無心正法，使百姓有口難言。”
在這個片斷中，作者為我們似乎找到了一種解救弱勢群體的.辦法。說到底，還是要靠天。中國古代，老百姓就望清官，就望明君。但這些都靠不住的時候，便只能靠天了。
這里需要的是體驗，體驗竇娥的冤屈和無奈，也體驗作者良知與無奈。只有深深的體驗才能將活生生的生命意義和本質窮盡，只有通過體驗，你才能真切而內在地置身于文化與生命之流中，并與竇娥與關漢卿的生命融合在一起。
你現在能夠體會作者創造時的心情嗎？你能夠認同作者對弱勢群體的關懷嗎？
還有形式的意義，作者選擇戲劇的形式，來表現這種生活的現實。在當時，這樣的形式是最能為人們（包括大眾）所接受的。
可以與西方戲劇的興起作一比較。
這種戲劇形式由那些部分構成？由哪些角色組成？
小舞臺，是如何與大社會交融的？
《竇娥冤》教學反思 簡單點兒 竇娥冤教學反思簡短篇五
記得庖丁解牛中描寫庖丁解牛的技巧：“依乎天理，批大隙，道大窾，因其固然，技經肯綮之未嘗，而況大軱乎？”。確實，對于我們語文教學來說，尤其是長篇幅的文章，想面面俱到，又要教好，那是很難的事。
今天上《竇娥冤》，我首先的設想就是按部就班地按傳統步驟進行教學，即先介紹相關元雜劇的知識，再引導學生概述情節，把握戲劇沖突，分析人物形象，最后總結主題，分析寫作特色。可我覺得這樣上會把文本割裂開來了，好像屠宰一樣，把文章一塊塊切下來讓學生進行理性的技術性的分析，學生對文字的感受力、鑒賞力還是不會得到提高。
找一個怎樣的切入點來引導學生對文本進行更整體的感受與分析？我在上課前突然來了靈感：《竇娥冤》不是中國十大悲劇之一嗎？這篇文章之所以有這樣恒久的魅力，不就是在于她悲劇產生的震撼力嗎？所以我決定抓住一“悲”字作為教學的切入點，引導學生來感受文本，鑒賞文本。果不其然，當我拋出這個問題之后，學生進入了深層的閱讀，有些學生在課本上圈圈點點，有些學生在本子上記下自己的閱讀感悟。我知道，學生與文本有了充分的對話。而緊接著學生之間的對話也讓我欣喜不已，當然，有部分學生的語言還很稚嫩，但都來自于自己個性化的理解，但有些同學的發言真讓我擊節贊賞。
例如周同學，她的發言流暢自然：
文中竇娥三歲亡母，七歲離父，十七嫁人，十九亡夫。她的一生可謂是與幸福無緣，但她絲毫也不怨天尤人，她積極樂觀，她在第一折中唱到：我將這婆侍養，我將這服孝守。本來像她這樣的女子應該要活得更平安，可她碰上了張驢兒父子這樣的流氓無賴，她與婆婆的沖突由此產生。而張驢兒錯把自己的父親藥死，又將矛盾推向了一個新的高度，張驢兒想借此來脅迫竇娥，可剛強的竇娥卻選擇了“公了”這一形式。本來以為到了官府一切都能得以澄清，可黑暗的官府無疑讓苦命的竇娥雪上加霜，最終落得冤死獄中。主人公竇娥的性格與黑暗的現實之間不可調和的矛盾最終導致了悲劇的發生。
而陳同學的發言也讓大家耳目一新：
“一個正直善良的人被殺了，而昏庸無能的官吏與無賴的兇手卻逍遙法外，這是讓人悲嘆的原因之一。而文章最大的悲哀之處卻是當一個人有了能力，卻已無法挽回悲劇的結局。當竇天章能夠為女兒謀求幸福，能夠為女兒伸張正義時，可能見到的只是竇娥的冤魂。”
易同學的'發言則達到鑒賞的層次：
古代女子以貞潔敬孝為德，善良溫順為美。美德是這個世界上極有價值的東西，而文本中，主角竇娥便是這類女子的典型代表。她年輕守寡，恪守貞潔，敬仰婆婆，在被張驢兒逼婚后，態度堅決，不肯相從。在公堂上，為了婆婆不受罪，她含冤招供，然后血灑斷頭臺。本文寫了一個具有許多優秀品德的女子，一步步被黑暗腐朽的社會所吞沒卻呼告無門，無能為力。我覺得這就是本文最大最具震撼人心效果的地方。
還有熊剛成同學則把悲劇的原因歸于“三賣”，他認為，就是竇天章為還債而賣掉年幼的竇娥，蔡婆婆為報救命之恩而“賣掉”想保持貞潔的竇娥，官府因為昏庸腐朽而“賣掉”想求公正的竇娥，讓竇娥最終含冤而死。他的概括精辟而獨特。
就在這樣的對話中，學生不僅把握了人物形象，還很好地抓住戲劇的矛盾沖突，很準確地把握了文章的主題。其中還有一位同學分析“悲”時談到了竇娥的“三樁誓愿”的不可實現性來談，而在點評中我順勢與學生探討了作者之所以這樣構思的原因，談到了浪漫主義的手法及其作用。教學目標就在這樣一個切入點的引領下一個一個得以突破。
因此，在我們的教學中，我們需找準文章的切入點，刪繁就簡，就能像庖丁一樣，“砉然向然，奏刀騞然，莫不中音，合于桑林之舞，乃中經首之會”。
