寫讀后感絕不是對原文的抄錄或簡單地復述，不能脫離原文任意發揮，應以寫“體會”為主。可是讀后感怎么寫才合適呢?下面我給大家整理了一些優秀的讀后感范文，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。
靜靜的頓河讀后感500字 靜靜的頓河讀后感500字左右篇一
現在，我們把這三部作品比較一下，說明《靜靜的頓河》為什么勝出?
從結構樣式看，《戰爭與和平》與《靜靜的頓河》最為接近，都屬于史詩巨著，都展示了宏大的歷史場景，塑造了眾多生動的藝術形象，那種對于歷史橫斷面的全景式描繪，創造了不僅屬于俄羅斯民族的巨幅生活畫卷，也是關于人類生活場景的百科全書。
從結構處理和人物塑造上對比，肖洛霍夫和托爾斯泰各有勝負，托爾斯泰擅長處理復雜的人物關系，營造繁復而精密的藝術結構，從而使他的作品在結構上極其嚴整，這一點，肖洛霍夫似乎略有不及。從已經寫成的作品的看，(尤其是前兩卷設計的線索)《靜靜的頓河》在早期的結構處理上，似乎是想寫四條線索：一是以葛里高利為中心的麥列霍夫家族，代表自耕農、中農階層，二是以科什沃依為中心的貧雇農革命分子，三是以李斯特尼斯基父子為中心的地主階層、保皇派，四是莫霍夫家族為代表的商人階層。但是后來，后兩條線索明顯地中斷了，李斯特尼斯基父子的結局只是在結尾部分，間接地有個交代，而莫霍夫逃走以后，就不知所蹤了。再從全書的結構看，《靜靜的頓河》在結構處理上，不夠嚴整，尤其是第二、第三卷的內容，松散、拖沓，插入了很多和主體情節不相干的內容，比如革命者本丘克和安娜的故事，而主人公葛里高利幾乎被淹沒地看不見了，直到第四部，才漸漸顯露出來，使得結構的主體清晰、明確，首位連貫。所以，從藝術結構看，托爾斯泰高出一籌。
再從人物塑造的成就看，表面看，兩個人的成就不相上下，主體人物都塑造的生動、鮮明，然而，仔細體會，我以為，肖洛霍夫要高出一籌。《戰爭與和平》也許是因為描寫貴族的生活，所以，塑造的人物有明顯的“做作”痕跡，這也許是因為貴族的生活和舉止都符合倫理規范的緣故，溫文爾雅，循規蹈矩，但是總是給人感覺缺乏更多的生氣和活力。《靜靜的頓河》就不一樣，塑造的人物極其生動、鮮明，不僅躍然紙上，甚至可以從書本里跳出來，有站到讀者面前那種真切感。而幾個主要人物的塑造，更是渾然天成，沒有一絲一毫的斧鑿痕跡，熱情艷麗的阿克西妮亞，貞潔賢淑的娜塔莉亞，放蕩妖冶的達麗亞，脾氣暴躁的潘苔萊，粗野頑固的彼得羅，狡猾又愚蠢的福明，等等，即使一個小人物，一個普通的哥薩克男人或者女人，都描寫的非常生動，而且這種生動有一種自然而然的美感、真實感，仿佛只是用精準的白描把原本真實的生活臨摹下來一樣，沒有任何人工雕琢的痕跡。更重要的，在這種真實之中，有一種高貴的“誠摯”，這恰是作品的根本魅力所在。因為任何藝術形象都要通過感染受眾，才能使形象真正“活”起來，并成為經典。這也就是為什么很多創造了不朽的藝術形象的作品，最終都得以保留，因為時代可以更迭，故事也可以重復，但是獨特的“人”的魅力不會因此而衰減，不同時代的人，都可以通過對藝術形象的解讀，觀照到自己的生活。《靜靜的頓河》比《戰爭與和平》更能深入人心，也許正是在這個意義上顯現出它的“誠摯”。
至于說《靜靜的頓河》和《卡拉馬佐夫兄弟》相比較，顯然，這是文學和非文學的區別，《靜靜的頓河》是最純粹的文學，沒有一句說教，甚至沒有任何議論，它對人生的深刻把握和揭示都是通過情節進展的人物來展現的，自然而然，非常純粹，任何一個讀到結尾的人，都可以在這種漫長的敘述之后，領悟到那種勘比希臘悲劇一般的悲壯與滄桑感，似乎我們在“這個在太陽的寒光照耀下、光輝燦爛的大千世界”所經歷、所感受的一切，一切的悲歡哀樂，都包含其中了。而《卡拉馬佐夫兄弟》顯然是“小眾”作品了，它更像是一部用文學語言寫成的哲學著作，尤其是“宗教大法官”那段，連篇累牘的說教，如同哲學分析。俄國人的哲學思想，大都體現在文學作品里，似乎俄國人不太擅長哲學敘述，這一點和德國人形成鮮明的對照：德國人的文學作品都充斥著濃重的哲學思辨，比如《浮士德》，比如卡夫卡。從這個意義上，《卡拉馬佐夫兄弟》和《靜靜的頓河》這二者，沒有可比性。
迄今為止，《靜靜的頓河》被譯成92種語言，在全球上百個國家一版再版，發行量超過一億冊，20__年還被聯合國教科文組織確定為肖洛霍夫年，以紀念這位傾倒眾生的偉大作家。蘇聯解體之后，許多體制內的曾經的御用寫手們的作品都銷聲匿跡了，而《靜靜的頓河》仍然二度登上俄語暢銷書排行榜的榜首，實在不是偶然的。很多人反對肖洛霍夫的一個原因，是因為他是體制內作家，而且還是官方的作協主席。作為體制內的文化官僚，肖洛霍夫曾經支持蘇聯官方的文化高壓政策，有為虎作倀的劣跡。不過，一個人的思想和所作所為總是復雜的，不能以他個人的功過掩蓋其藝術成就，海德格爾始終是一個忠實的納粹黨徒，但不可否認，他是二十世紀最有影響力的思想巨擘;同樣的，不可否認肖洛霍夫巨大的藝術成就，毫無疑問，肖洛霍夫是繼托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基之后，全球最具影響力的俄語文學大師。以思想成就而論，肖洛霍夫要比托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基稍遜一籌，但是以才情而論，肖洛霍夫是更純粹的文學家，《靜靜的頓河》無愧于俄語文學的顛峰之作。
靜靜的頓河讀后感500字 靜靜的頓河讀后感500字左右篇二
往日的煙霧，是抑郁的塵埃。
逝去的窗外，不再等待。
多少悲傷與無奈，全被洗刷成了空白。
往事的精靈，揭開你黑色的疤瘌，
然后在一陣不屬于你的炮聲中，拋下一切，重寫你人生余下的光彩。
這是我對《靜靜的頓河》中主人公格利高里一段個人評價。
《靜靜的頓河》中格利高里的結局是杯具，也是革命的杯具和歷史的杯具。可是在杯具的最終我們卻看到了人性的光輝。
小說介紹了在新舊政權，紅軍與白軍，新世界與舊世界斗戰中，以主人公格利高里這個中農階級出身的人物為代表以及哥薩克勞動人民由戰亂走向新生活的艱難歷程，在前進的路途中有多少人迷失了方向，以及多少人經歷了悲慘的命運。從小說中能夠看出肖洛霍夫對格利高里的毀滅表示無限同情與憐憫。經過描述主人公與時代的復雜關系反映出大時代里的大變動，唱出一道壯麗的人道主義悲歌。
格利高里以往兩次參加紅軍三次參加白軍，最終被迫當了土匪。有人認為他是叛徒，有人認為他反復無常，也許他是為了名譽而生，也許他是為了保全性命而活，但我們只看到了他兇殘、冷酷的一面。對于格利高里個人性格和心靈上的扭曲，我們給予了他太多的批判與責備。可是，造成他的杯具不僅僅他是個哥薩克，重要原因他還是個有良知、有職責感的人。他徘徊在沙皇的壓迫和自我良心之間，應對這一切，他是無可奈何啊!
我們明白格利高里有兩個追求，那就是感情與名譽。因為有了執著，他愿意為感情犧牲、敢于反抗。在故事的結局，他的愛人阿克西妮亞最終還是靜靜地在他懷中死去。他的敢愛敢恨是值得我們所歌頌的。
然而追求名譽與權利也不能全歸咎于他的錯，這是個人求生的本能，相對于波瀾壯闊的革命而言，個人可是是漩渦中的一滴水，時刻會被滾滾前進的時代年輪而顛簸著、摧殘著。
在故事的結局，格利高里扔掉武器，回到故鄉，這意味的是什么是意味著死亡嗎不是，這意味著重生。他的兒子米夏洛帶給了他生存的期望，也是整個哥薩克人民的期望。格利高里最終表現的是他的愛子心切，因為他緊緊抱著的是這個世界上他最終的一樣東西。
從格利高里個人經歷中我懂得了許多，我還是個未跨入社會的青少年，在錯誤與迷失方向面前曾多次徘徊，但我明白只要心有期望，再大挫折也都會找到幸福的光環。
的確，對于現實生活中的我們，不會都擁有財富和名譽，但卻有割舍不掉的親情;我們不會裝著多大的悲傷和仇恨，因為有了化解一切的寬容。
所以我不會因為他以往的頹廢和殘酷，而排擠和歧視他，而會被他最終折射的人性光輝而觸動心弦，因為我看到了整個民族的偉大壯舉，我讀出了渴望新生活的人民心聲。
再次翻開第一頁，這時的我好像又走在頓河岸邊，又好像聽到了哥薩克人的歌聲：
我們的光榮的土地，不用犁鏵耕耘;
我們的土地用馬蹄來耕耘……
光榮的土地上播種的是哥薩克的頭顱，
靜靜的頓河上裝飾著守寡的少婦，
遍地孤兒，靜靜的頓河，我們的父親，
父母的眼淚隨著你的波浪，
靜靜的頓河讀后感500字 靜靜的頓河讀后感500字左右篇三
《靜靜的頓河》這部書的名字我明白很久了，記得是初中的時候。之后一向沒看過，也一向沒看過簡介。我一向以為這部書和《鋼鐵是怎樣煉成的》相似，是一部革命英雄主義小說呢!
看完才明白，完全不一樣，甚至相反……
《靜靜的頓河》是個大部頭，有四冊八卷，可是并不難讀!
大多數名著讀起來，就像登山，總覺得有些辛苦。而《靜靜的頓河》讀起來，卻像沿著頓河邊散步，欣賞著頓河沿岸的風景，了解著頓河兩岸風土人情。觀賞著頓河河畔的幕布，上演著一幕一幕頓河哥薩克人的悲歡離合。
這部書讀起來很簡便，是因為沒有大篇幅的說教，沒有大篇幅的歷史背景。
僅有很多優美的景色描述，有細膩的生活描述，有很多鮮活的對話，并且有異常異常多生動的比喻。
唯一麻煩的是小說里面的名字，無論是人名還是地名，又長又不好記，讀了好久才搞清楚人物和人物之間的關系。
更是下載了清晰的俄羅斯西南部的地圖，比照著地圖，才能弄清楚小說里來來往往的地方。
《靜靜的頓河》是蘇聯著名作家肖洛霍夫的代表作，也是20世紀世界文學中一部很有影響的重要作品。
它生動地描述了從第一次世界大戰到國內戰爭結束這個動蕩的歷史年代頓河哥薩克人的生活和斗爭。
這部書一經問世，立刻受到國內外的矚目，被人稱作“令人驚奇的佳作”。此書于1941年獲斯大林獎金，1965年，肖洛霍夫以“他對頓河流域的史詩般描述，以有力的藝術和真誠的創造性反映了俄羅斯人民的一個歷史階段”獲諾貝爾文學獎。
靜靜的頓河讀后感500字 靜靜的頓河讀后感500字左右篇四
我愿我的作品有助于每個人變得完美，心靈變得更純潔，也期望我的作品能喚起每個人對同伴的愛心。——肖洛霍夫
蘇聯作家肖洛霍夫的長篇小說《靜靜的頓河》，想看這本書想了好幾個月了，放假回家時也一向在找。最終，還是在這學期開學時到圖書館里找到了它們……那時候它們就這樣靜靜地躺在圖書館一個角落的書架上，我驚喜地發現了它們，可是當時還是著實被它們“可怕”的厚度嚇了個夠;接下來的日子幾乎天天都有看它們。由于還有“繁重”的學習任務，幾乎是按著每星期一本的進度在看。之前我還沒有在真正意義上看過一本獲得諾貝爾文學獎的書籍，可是當我著手看這書之后，發現這本書大大超乎了我的預料，超乎了我的預料的好;在看過這部書之后，我想我已經成為了一個不折不扣的熱愛和平者。大概所有看過這部書的人，都會對戰爭有一種清晰而可怕的印象。在小說的開始，也就是戰爭還沒有打響的時候，頓河的哥薩克們過著多么愜意的幸福生活。村里的人民，雖然還是貧富有差，但都能自已自足地過著令自我還算滿意的生活。隨著一戰的爆發，井然的秩序被打亂了，村子里的哥薩克越來越小，人們變得越來越窮，心也變得越來越硬了……在這場持續了幾年的戰爭里，我找不出哪一方是明顯的正義的，慢慢地，隨著格利高里多次搖擺不定的足跡，我明白了，在戰爭里，并沒哪一方是所謂的真正的正義的，也并沒有哪一方就是邪惡的。真正的正義，永遠屬于人民，屬于那些善良的熱愛生活的人們的存在;而真正的邪惡，也并不是所謂的“敵方”，卻是那些在戰爭中所有的對人類存在以及禮貌和理性的踐踏。真的，不看這本書，不會想到這些……想一想，書里的多少哥薩克們，他們都只是些那么普通的人，只可是想在這場戰爭中保住自我和家人的性命，他們沒有文化，不懂得政治，更不明白自我的“權利”所在，可是，這又怎能么樣。他們和所有的人，不管是和貴族們，士官生人，還和是蘇維埃者們都一樣，徹頭徹尾的是人啊。他們有權利在這個盡管可能不那么盡善盡美的世界上活下去呀。母親們隨時都有可能失去兒子;妻子隨時可能失去丈夫;孩子們則隨時可能失去父親。最不可理解的是，那些可愛的，熱愛生活的，大字不識的哥薩克們，在“白軍(帝制政權)，紅軍(蘇維埃政權)，哥薩克隊伍”這樣的一個奇怪的三頭天平之間來回擺動著。他們，如格利高里，也一度有過所謂的人生夢想，有過明確的斗爭目標，但都在這樣一場殘酷的戰爭中變得蕩然無存，最終剩下的，可是是對自我生存的渴望和對自我家庭幸福生活的追求。政治在他們的心里，劃上了句號。由于這些最樸素的追求，他們在那個三頭的大天平上更迭著變成了戰爭不一樣方的“砝碼”，卻由于歷史的無情，他們最終或死于不明不白之中，或活在無盡的恐怖回憶里;我喜歡格利高里，喜歡他的野性，他的不羈，更重要的，是他心中一向堅持的那份堅定的“人性”;我喜歡娜塔利亞，喜歡她的溫順，她對感情無言的執著，更為她那顆容忍的心敬佩不已。
從第一次世界大戰到國內戰爭結束這個動蕩的歷史年代中，描述了頓河兩岸哥薩克人在戰爭時期的生活和命運，葛利高里是他們的代表。在戰爭中，他在紅軍和白軍中間搖擺不定，從一個單純的孩子成長為暴躁偏激的軍官。在經歷了紅軍白軍的多次選擇后，在經歷了幾次抗爭和逃避后，這位平民英雄變得兇殘放蕩，最終消失在歷史的洪流里。
肖洛霍夫用他那炎炎的南方色彩，為我們描繪著從第一次世界大戰到蘇聯國內戰爭期間頓河兩岸哥薩克人的生活畫卷。小說有兩條情節線索，一條以麥列霍夫的家庭為中心，反映哥薩克的風土人情、社會習俗;另一條則以布爾什維克小組活動所觸發的社會各階層的政治斗爭為軸心。兩條線索，縱橫交叉，層層展開，步步推進，將讀者帶進了風起云涌的哥薩克鄉村生活，與書中的人物共嘗悲歡。肖洛霍夫經歷十四年創作了這部卷軼浩繁的史詩式長篇小說。小說發表后，肖洛霍夫聲譽鵲起，并于1965年贏得了諾貝爾文學獎。這部作品很容易讓我們聯想到托爾斯泰的《戰爭與和平》，同樣宏大的構思，磅礴的氣勢;同樣深厚的生活內涵;同樣豐滿多樣的人物;同樣生動感人的描述，使這兩部作品有著異曲同工之妙。如果說《戰爭與和平》是以上層人士眼光來敘說的史詩，那么《靜靜的頓河》無疑是以下層參與者感受來體驗的史詩。它殘酷地剝開每一個英雄表面的粉飾，真實的告訴我們，在偉人們揮斥方遒時，將有多少杯具發生，無論是歷史前進的代價，還是無謂地犧牲。大地上真正讓人動容的是來此最底層的咆哮。
該書是蘇聯著名作家肖洛霍夫的一部力作。此書共分為四部，從1928年開始直至1940年，共用了12年的時間才創作完成。肖洛霍夫這部處女作一經問世，立刻受到國內外的矚目，被人稱作“令人驚奇的佳作”，“蘇聯文學還沒有遇到同它相比的小說”。此書于1941年獲斯大林獎金，1965年肖洛霍夫所以書獲諾貝爾文學獎，成為第一位獲此殊榮的蘇聯作家。
靜靜的頓河讀后感500字 靜靜的頓河讀后感500字左右篇五
第一次接觸《靜靜的頓河》時候，我在讀高中，當時我們學校竭力創辦著屬于我們自我的期刊《青蘋果》，所以，吸引了一大批同學投稿。但畢竟時間和精力都有限，很快，就沒有多少人去投稿了。可是怎樣辦呢?難道說讓辛辛苦苦才好不容易辦起來的一期刊就這樣無聲無息的流產嗎?最終就想到了一個辦法：用很多的餓版面來連載肖霍洛夫的長篇小說《靜靜的頓河》，沒想到的是，著小說一上期刊，就立刻為它帶來了前所未有的人氣。我們大家都開始看起我們學校自我辦的期刊來。
但畢竟時間有限，在幾個月的時間內不可能將那么大的一本書全部都載到期刊上。我們也就只看了那么一小小的部分。此刻上了大學了，時間也多了起來，偶爾一次去圖書館借書的時候，發現了四本《靜靜的頓河》：是一整套素。我高興的差一點就跳了起來。不見多時，此刻最終有和它見面了，我心理別提有多高高興了!可是令人遺憾的是，我們學校一次只能借一本小說，我這個心里的郁悶啊!
于是我憑著以前有過看它的經歷，便借了第四本，也就是大結局的那一本。我整天愛不釋手的那著我心愛的書。就這樣最終有了感覺。
這本書講述的是一個普通的俄過人葛利高里在第一次世界大戰時期，先后加入哥薩克和布爾什維克的故事以及在其中發生的餓一件又一件令他悲痛的事，先是自我哥哥的戰死，然后自我的結發妻子因為不愿意給他生孩子而自我墮胎是失血過多而死。自我也因為沒有文化而被別人瞧不起，最終不得不有師長降為了一個小小的連長。因不滿哥薩克們的戰爭無目的，之后他有投身紅軍。將自我對那些高高在上的沒有實際作戰的本事的將軍的餓怨恨全都發泄到了戰場上。
作者經過對他們一家人日常生活的細致描述，真實的餓反映了生活在戰爭年代的人們對自我命運的無能為力和戰爭給人民帶來的巨大的災難。
靜靜的頓河讀后感500字 靜靜的頓河讀后感500字左右篇六
我成長在和平年代，沒有經歷過戰爭，戰爭對我來說，僅僅存在于小說中或環球新聞報道中，但靜靜的頓河看完，我覺得自己隨主人公格里高利一起走過槍林彈雨，冒著炮火向著未來邁進，多么沉重的一段旅程!心靈和身體都疲憊不堪，再也沒有什么比戰爭更能考驗人性的了。
主人公第一次在戰場上殺第一個敵人的場景讓我永生難忘。他本是個善良的小伙子，心里還懷著純潔火熱的愛情，可是他在自己也搞不清楚為什么而戰的情況下，稀里糊涂的殺人了。一旦戰爭的巨輪往前滾動，誰也不會有空或有膽去想為什么而戰，只是本能地讓自己避開死亡。主人公沒有文化，沒有見識，一心只想打完仗回家跟心愛的女人廝守，為此他麻醉自己的心靈，盡量不去想那一張張死去的臉孔和他們身后的父母妻兒，他不得不這么做，求生的本能驅使著他前進，在戰場上心軟的人就是死神最愛光顧的人。
戰爭把他的心揉碎了，掰開，慢慢又長合，長合之后又撕開，扯壞，再長合的心就完全變形，很硬很空了，隨便一敲就支離破碎，再也拾不起了。他失去了兩個最愛他的女人——妻子和情人，尤其是他深愛著的情人，勇敢無畏的跟著他逃難的阿克西妮亞，他親眼看著她中槍死去，連最后的道別都沒有機會說。
埋藏完情人，就像埋藏了他自己的一生。他的父母，兄弟，妻子女兒相繼死去，在這世界上的唯一牽持就是幼子，他就像抓住救命稻草一樣的抓住了這個信念，勇敢的面對了自己一直在逃避的現實。戰爭中，個人的命運是如此的渺小，在歷史的洪流中有很多像主人公這樣被迫前進分不清該如何選擇立場的人，他們只能依著本能隨大流前進，而他們的本能往往和歷史背道而馳，悲劇就此而生，對此我們毫無辦法。
雖然不能挽救格里高利的悲慘人生，卻能深刻認識到戰爭的可怕，從而更珍惜現在擁有的安寧生活，我要竭力看清自己的命運，在需要抉擇的時候做出正確的選擇。
永別了，靜靜的頓河，我不忍看第二遍了。誰也不想經歷兩次戰爭，看著美好的東西再次被毀滅，看著善良純樸的人再次被戰爭摧殘，看著不計其數的無辜生命再次消失，這真是最最殘忍的事了。我再也承受不起。
戰爭的時候，上帝不存在。
靜靜的頓河讀后感500字 靜靜的頓河讀后感500字左右篇七
在秋天的下午閱讀《靜靜的頓河》，每次抬眼都能望到陽臺外清爽的藍天，剎那間的心思已經飛到了遙遠的頓河邊上，我自己化身為頭戴制帽腳蹬長靴的哥薩克，四下是如煙的大草原，耳畔響著哥薩克的古歌：“不是犁頭開墾出這沃野千里，開出千里沃野的是戰馬鐵蹄，千里沃野種的是哥薩克的頭顱，裝扮靜靜頓河的是年輕寡婦……”這是讀者閱讀的造化，也是小說家的造化，相信此刻如果能夠與作者面對面，那么在兩個人的對視里必定都是會意的微笑。
頓河之美在于肖洛霍夫用細致入微的筆觸描繪出的哥薩克世界，這個世界不是高手匠人那樣構建出來的，而是對土地與人的情感宣泄。基于作者對頓河的熟悉，使得他對每一個細節和人物的刻畫駕輕就熟，幾個主要人物的描寫有渾然天成之感，格里高力在白軍和紅軍中的搖擺不定;阿克西尼亞對純真愛情的執著追求;潘捷萊性格暴躁一言持家但對親人憐愛交加，娜塔麗婭的善良美麗卻性格剛烈。每一件相關事件的發展，你會發出這樣的感嘆：人在這個時候，就是這樣的!而不應該是別的樣子的。
哥薩克既是士兵又是農民，士兵在歷史上通常扮演的是鎮壓者的角色，農民則永遠處于被壓迫者的地位，而在哥薩克人身上，這二者融合的是那么自然。馬，酒，槍……這些元素反復出現在小說中，成為哥薩克人的一部分，既是頓河畫卷中的點綴色，有時候又成為小說的主旋律。只有粗獷的民族才于這些詞匯連接在一起，當這些詞匯成為一個民族的歷史符號時，讀者就會感知到這個民族的成長之路是從血與火中走來的。這些人物和事物從開篇起，就像山巔初融的雪水，每個哥薩克都是一顆微小的水滴，組合為一體時就迸發出巨大的感染力，讀者在閱讀時會被這緩慢但不可阻擋的力量推動著，盡情體會哥薩克的粗魯野蠻、單純幽默，保守和卑微，會認識一群奴隸的后裔，一群不屈的戰士，一群小農意識支配下的農民和無政府主義者，這些人性的魅力貫穿全篇，使得小說成為和諧統一的整體。
按照鏡頭構建法的分析，《靜靜的頓河》中人與人之間的關系算是近景，人物所處的戰火烽煙是中景，在這一切的背后的遠景，則是絢麗所彩氣象萬千的頓河風景畫，從春天到冬天，肖洛霍夫不厭其煩地描繪著那片博大的土地，每一朵頓河的浪花，每一片草原上的草葉，每一朵蒼穹上的繁星，還有春水泛濫中的魚群，麥浪翻滾中的大雁……只有在俄羅斯民族那樣寬廣的土地上才能誕生這樣的情感，只有這樣的土地才能誕生這樣的作家。一個蜷縮在城市胡同中作者永遠不可能有博大的心胸，他不可能體會到草原之美的，他也永遠弄不懂，為什么有的作家會癡迷于描寫高天上的流云和草地上的蝴蝶。
有人說過，老舍先生的《茶館》有一點非常厲害，那就是劇中人物往往只有之言片語但讀者卻能從這片刻的出場中窺見此人的性格，肖洛霍夫同樣具備這樣的神來之筆，在頓河中有時候僅僅是一個簡短的感嘆，就能勾勒出一個人物的速寫。俄羅斯小說家一向是擅長對話描寫，肖洛霍夫的《頓河》也不例外，在這里我想說到另一位俄羅斯作家妥斯脫耶夫斯基，與之相比較，妥斯脫耶夫斯基推理式的對話就顯得拖沓和枯燥。肖洛霍夫出身鄉村，對鄉村俚語方言的運用，大量的哥薩克歌謠穿插其間，或悲或喜，信手拈來，神韻自成。因為作者的心屬于那片土地，因為作者愛那片土地，所以，無需取巧，一切盡在掌握中。而讀者應該感謝的除了肖洛霍夫，還有譯者。王小波說，最好的文章是譯文。我深以為然。我先后買過兩個版本的《靜靜的頓河》，人民文學出版社版本的顯然不如漓江出版社這一版，漓江版的譯者力岡，據說是翻譯俄文的權威，單從這本書的翻譯上來看，權威是肯定的。他譯出了小說的神韻，也譯出了哥薩克人的靈魂。
我一直認為，當小說脫離了土地，脫離作者所賴以生存的根基，脫離民族性，地域性，脫離了作者的本體性，那么，小說就已經死亡。一篇中國人的小說讀起來像美國人寫的，一個日本人的情感看上去更像一個印度人的，這這樣的小說是失敗的。人本小說根本上講是對小說的背叛，一個人從降生時起，他就不可能沒有國籍，沒有地域性，對于一個中國作家來說，他(她)首先是中國人，其次才是人，泛人性論同樣是對人性的褻瀆。
美有內在統一的本質，又以千姿百態的表象展現出來，雨打芭蕉是美，金戈鐵馬也是美。當然，這取決于讀者主觀的審美情趣，審視一種風格的文字，宛如看風景，比如大漠黃沙，一個旅行者看到的是發自內心的贊嘆：浩瀚、蒼涼、雄渾等等，而一個生活在沙漠中的土著，必然抱怨自己所處的窮山惡水，這不是矛盾，只是觀看者所用的角度不同。我姑且把自己當成一個頓河邊上的旅行者。
誠然，《靜靜的頓河》一書使用的是現實主義手法，在它獲得諾貝爾獎的頒獎詞中，瑞典人也提到：“肖洛霍夫在藝術創作中并沒有什么創新……現實主義這一手法，與后來的小說創作藝術出現的一些模式比顯得簡單而質樸……”我以為，小說的終極目的在于表現小說家想表現的思想，傳達小說家想傳達的觀點，講述小說家想講述的故事。當小說最終產生了力量，使讀者產生了共鳴，讓作者完成了自己的任務，那么創作這個小說所用的藝術手法就是成功的，就是勝利的，無所謂現實主義或現代主義，小說是表達思想，宣泄情感，而不是買弄技巧，以金庸小說里的人物為例，黃藥師武功的奇巧華麗可以成為大師，郭靖的敦厚凝重也可以自立一家。
現實主義過時了嗎?沒有，每一種現代主義離開了現實主義都會成為無根之水，成為空中樓閣。小說不是隱藏，不是讓讀者在迷宮里暈頭轉向，也不是讓讀者贊嘆建筑迷宮者有多么高超的手藝，更不是小說家躲在斗室中的孤芳自賞。作為小說家任性的肆意妄為和心血來潮，產生了這樣那樣的實驗，這些實驗令人尊敬，但到今天，沒有一種小說手法的成就能夠超越現實主義，也沒有一種現代技巧能夠構建起《頓河》這樣一部宏大的哥薩克史詩。
瑞典老人們對《頓河》獲得諾貝爾獎的決定時指出，“肖洛霍夫在描寫俄羅斯人民生活中一個歷史階段的頓河史詩中所表現的藝術力量和正直。”在六十年代的前蘇聯，今天，我們回過頭來審視處在那個時代那個國家中的作者，在那時，能夠不嬌柔不做作不掩飾，能夠以正直的決心和正直的良心來描寫真實的人性之美，站在與《日瓦戈醫生》《古格拉群島》的同等意義上，肖洛霍夫和《靜靜的頓河》理應獲得讀者更多的尊敬。
當一個作家從內心歸屬于一片土地時，他的血液里就流淌著那片土地的精神、傳奇、風采、歷史及其崇高的形象，而那片土地所傳達給他的某種特殊啟示，將凝聚成這個作家畢生賴以表達的字符，在他的這些字符里所傳達出來的，是那種最擅長抒發心靈和情感之美的語言，他不是從世界文學的潮流中，不是從書架上的字紙堆里，而是從炎熱的夏天、寒冷的冬天、長葡萄的平原或積雪的高山之間獲取靈感，獲取文字的力量和決心，只有對土地的眷戀和心有所屬，他的文字才能如此從容不迫和富有個性。
靜靜的頓河讀后感500字 靜靜的頓河讀后感500字左右篇八
毋庸置疑，《靜靜的頓河》是一部好作品，是經得起時代的驗的文學經典。然則值得注意的是，這部長篇小說是蘇聯主流文學中一個極為特殊的文學現象。這部作品居然被蘇聯官方接受和認可，并且還竟然一度被官方視為主潮文學中的一部“紅色經典”，顯然是有一定的不為人知的歷史背景。關于這部作品問世過程中的蹊蹺已有許多考證文章進行了論證。
讓人驚訝的是，該小說無論從哪種角度去看，都是對斯大林時期蘇聯主流文學中的烏托邦情愫的顛覆，其反烏托邦情感是異常明顯的。當肖洛霍夫在中國“反修防修”運動中“不幸”淪為“最反動的作家”，他的《靜靜的頓河》也隨之成為最大的“毒草”時，中國人才陰差陽錯、歪打正著地看出了這部作品對蘇聯30年代主潮思想的顛覆。
這部史詩般的巨著真實地表現了從第一次世界大戰到國內戰爭結束這個動蕩的歷史年代頓河哥薩克人的生活和斗爭。他們的心酸、苦楚、旺盛的原始生命力、對土地的眷戀、蠻性與善良相交織的質樸的本性，均在男主人公葛利高里和女主人公阿克西妮婭、娜達莉婭身上體現出來。他們的痛苦與悲哀，歡樂與幸福均來自他們真實的人性。而小說主人公葛利高里·麥列霍夫在紅軍與白軍之間的猶豫選擇和最后的迷茫，隱含著社會的悲劇和歷史的荒誕性。小說一方面出色地描繪了哥薩克人本真的生活。
他們祖祖輩輩生活在這片沃土上，勞動、戀愛、繁衍，純樸而煥發著生命的激情。葛利高里與他的情婦阿克西妮婭之間的情愛，正體現了他們生命力的旺盛與沖動。另一方面，小說刻畫了布爾什維克們的殘酷與冷漠。小說中對布爾什維克黨員彭楚克和柯謝沃依的描寫，突顯了他們身上的殘酷無情。他們在作家筆下成了革命的機器，成了政治原則的化身，他們的自覺性與葛利高里的本真性成了鮮明的對照。布爾什維克領導的紅軍將革命風暴帶到了寧靜的頓河草原上。自由自在地生活著的哥薩克農民們被迫迎來了歷史的變動。葛利高里在這場殘酷的動蕩中必須做出人生的選擇。
他選擇的標準其實很樸素：無論是紅軍還是白軍，只要誰能使他自由地在這片土地上生活，想吃什么就種什么，想愛哪個姑娘就去追求，無拘無束地過日子，那么他就跟誰。葛利高里是個自由純樸的哥薩克，他在紅軍與白軍之間的徘徊正是出于這種樸素簡單的生活要求。然而，如此簡單的要求，在那個殘酷的年代里，也無法實現。無論是紅軍還是白軍，都無法滿足葛利高里這一最基本的生活愿望。最后，他也只能抱著冤死的阿克西妮婭的尸體，緩緩走向沒有出路的未來。
革命究竟給普通的哥薩克農民帶來了什么?從小說悲劇性的結尾中，似乎可以感受到作者的某種暗示。小說對蘇聯國家烏托邦主義的顛覆是相當明顯的。也正因為這部小說所具有的鮮明的反烏托邦性，使得它在蘇聯斯大林時期的主流文學中顯得十分特殊。然而，應該說，這部身份可疑的主流文學作品，在客觀上為斯大林時期并不景氣的蘇聯主流文學寫下了最精彩的一筆。
小說對哥薩克人生活的真實到位的描寫，對他們情感世界的準確深入的展示，對歷史悲劇性的深刻把握，均顯示出作者第一流的筆法。這對于年僅20多歲的作者來說，更顯得難能可貴。而肖洛霍夫在他以后40多年的創作生涯中，再也沒有了如此出色的藝術概括才能。的確，將60年代那個頤指氣使的揮舞意識形態大棒的文壇政客肖洛霍夫與《靜靜的頓河》的作者聯系在一起，著實也容易引起人們的疑惑。這也許成了后來相當長一段時間內對這部巨著的作者權產生爭論的重要誘因吧。
