總結是指對某一階段的工作、學習或思想中的經驗或情況加以總結和概括的書面材料，它可以明確下一步的工作方向，少走彎路，少犯錯誤，提高工作效益，因此，讓我們寫一份總結吧。什么樣的總結才是有效的呢？以下我給大家整理了一些優質的總結范文，希望對大家能夠有所幫助。

音樂老師教學總結匯報 音樂教師教學總結篇一

不過我所在的中學對音樂教育還是比較重視的，我的課程開的也比較的多，所以我在工作上也很努力，我知道這樣的機會并不是很多，我很相信我的教學能力。

作為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便從此更好地開展工作，彌補不夠，一絲不茍。

為了是音樂考試不流于老套、呆板，使學生能更自然地浮現音樂，表達自己對音樂的解析，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我選用了：讓學生選擇一種表演要領，即唱、奏、舞等來浮現。每人寫一篇500字支配的文章，內容是關于音樂的，可以是鑒賞、評述，音樂功能的嘗試或探問匯報等。

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的愛好、愛好及感情。用功做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪聰明、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在舒暢的音樂實踐活動(聽、看、唱，辯論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感想音樂、解析音樂、浮現音樂，并在肯定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還參與了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的本領得到了鍛煉。

不夠之處是側重了感情、愛好的培養，輕微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。究竟三者是彼此作用、彼此推動的。把握了樂理知識才智更深條理地感想、解析音樂。

為了使學生能輕松、舒暢地上音樂課，多用鼓舞的要領使學生浮現出良好的品質。用功做到用好的設計抓住學生的注重力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與矯正。

不夠：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是歹意，只是不成熟的浮現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正熟悉到自己的過錯而有恃無恐。因此，從此應特殊注重賞罰分明、把握尺度。特殊是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，滑稽力量應用不夠。

為了更好地培養學生對音樂的愛好，按學校的打算，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名出席的。沒周一、周四的課外活動時間練習。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生構成。每兩周的周末排練。

在這個學期里：舉辦了中學第一期音樂會(器樂專場);組織學生出席了我校與香港加拿大國際學校交流的聯歡會表演;舉行了附中高中的“三獨”比賽活動;在校領導、老師們的共同用功下較勝利地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。

不夠：沒能實現在高一組建管樂隊的打算。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習倉促的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學(包羅幾所重點)都有學生的管樂隊。匯報已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有出席市里的合唱比賽，使學生遺失了一次呈現自己的機會，學習、鍛煉的計會。心里著實負疚。

關于“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節目把合上不是很嚴格，從而熏陶了整臺晚會的質量和成效，哨顯冗長了。主持人更是不能茍且的，應經過嚴格選拔，以擔保晚會質量。還應做好文藝匯演前的預備工作。如：場地、音響、工作人員及其負責工作。節目得事先在表演場地彩排。

我常常使用休息時間去自費采集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件答應的話，還可以讓學生適本地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注重本身的學習。如：出席市里的音樂教研活動;練習專業本事;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不夠的是聽課太少，使我喪失了很多直接學習的機會。

音樂老師教學總結匯報 音樂教師教學總結篇二

長期以來，談到音樂教育，人們便會很自然地與是否會識譜、會樂器、會運用歌唱方法唱歌等具體的內容聯系在一起，即把音樂教育看作是音樂知識和技能的教育。忽視了音樂教育在培養和提高人的全面素質方面具有的諸多功能，只把學生當作接受知識的容器，見物不見人。而現代教育不是局限于在“知識”、“學科”等小范圍內理解，而是要把“讓每一個學生個性獲得充分發展”的價值觀視為根本，充分體現“以人為本、以學生為主體”的素質教育的思想。那么在“新課標”下我們應該做到哪些呢?

1、走出技能訓練的怪圈

作為一名音樂教師必須走出技能訓練的怪圈，使音樂真正關注學生情感、態度、價值觀的培養，將培養素質全面、個性鮮明且具有一定文化藝術修養的完整人作為主要任務，并為學生終生喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

2、教師角色進行重新定位

教師是課堂的控制者和知識的灌輸者，是學生學習的引導者、促進者和參與者。教師是人類文化的指引者，但必須改變教師包打天下的觀點，教學中教師的責任更重要的是啟發、誘導、幫助學生主動、積極、創造地學習，教師要提升自己的素質，做到善于思考，敢于創新。

3、確立學生在學習中的主體

確立學生在學習中的主體地位，并不是降低教師的主導作用，相反對教師的要求更高。在進一步傳統教育中優秀的教育思想和教學方法的基礎上，更應明確新課的理念、課程目標、內容標準，需仔細地分析學生的具體情況，教學內容作為載體，備課的重點要備學生，精心設計教學程序，確立學生在學習中的主體地位。

以往的教材，往往是從教師的“教”出發，很少考慮學生的學，因此學生往往處在被動的狀態中學習。而新標準展示了一種新的設計思路，它立足于學生學習方式的改變，關注學生的創新精神與實踐能力的培養。因此，教師首先要做到的是轉變以“教師為中心”的傳統教學模式，放下尊嚴的架子，勇于從傳統角色中跳出來，積極探索適應新課程教學、以學生探究、相互學習和多種文藝交叉融合的開放式教學模式。我從以下幾點進行了嘗試：

1、創設輕松愉悅的環境氛圍

在孩子們的眼中，音樂教師是“愉快”的代名詞，是他們的“快樂天使”，所以，我們必須用良好的行為營造成一種自由、寬松的、能使學生心靈感化的環境和氛圍。

2、拓寬音樂課堂的知識領域

音樂學科是在橫跨多學科的基礎上發展和形成的，它與其它學科之間的聯系是那樣的自然協調，它會在許多方面開闊學生的視野，發散學生的思維，提高學生的個人修養。在音樂教學中，我們必須創造性地使用教材，將音樂與各科知識巧妙結合，使課堂始終充滿無限生機。

3、留給學生創造實踐的機會

在新教材中安排有大量的'創編活動，作者想通過大量的實踐，讓學生在創編活動中去體驗音樂的美感，提高他們的音樂感覺、表現、創造的能力。在教學中，我充分運用教材內容進行教學之外，運用教具開發學生的想象。在音樂教學中一切活動都不應去強求一致，允許學生有個性化的獨立見解，給學生一個自由創造的空間。

1、傳統的音樂教學只強調教師的主導性，忽視了學生的主體性和主動性。教師必須打破以這種教學模式，讓學生積極“參與”到音樂教學的實踐中來?！皡⑴c”把教師從單純教與學生單純聽的位子上解放出來。通過學生的講、唱、彈、拉、跳多種形式的“參與”活動，使課堂氣氛變得靜中有動，動中有靜，從而達到“教”與“學”的有機統一。激發了學生積極性，也培養了學生學習的興趣。

2、拓寬學習音樂的渠道，改變封閉的課堂式學習為開闊、開放式的學習，把學生的目光引向生活、引向自然、引向社會。學生在音樂學習中，只有真正體會到了為什么要聽音樂和怎樣聽音樂時，才能形成理解音樂、鑒賞音樂的能力，才能在生活中真正發揮作用。學校音樂教育應做到：將學生帶進廣闊的時空，不只是課堂;探索神奇的音樂世界，不只是課本;注重學生全面發展，不是只成績。

3、教師心須根據學生的年齡特征和認知結構采取靈活多變的教學方法，讓學生時刻覺得有新鮮感。教師可以時而穿插啟發性提問，時而組織活潑熱烈的討論，時而進行饒有興趣的對話，時而進行富有藝術感染力的范唱、范奏等，喚起學生強烈的尋奧秘的求知欲望。

整個小學階段，小學生的熱情都有具體性，容易受具體事物的支配，缺乏對事物用其社會的認識，因此，我們與他們建立感情入手，就可取得教育的主動權，形成講理智還要講感情還要講放手，講問題更要講表揚的氛圍。教學時教師要關注學生個性差異，并且給予重視，要善于捕捉學生的長處、興趣和愛好，對學生的每一點進步和成績表現出由衷的贊美。對于能力弱的學生教師不能放任自由，而應了解他們、理解他們，并給予他們更多的關懷，創造有利條件使學生滿足各自的需要，開發其潛能。例如，在唱歌教學中，讓唱得好的同學當小小歌唱家，其他同學則可以根據自己的特長、愛好選擇伴奏：拍手、跺腳、拍凳等等，為每個學生都有參與表現的機會，從而增強其學習的信心，產生愉悅感。師生之間建立平等，和諧關系，能使課堂氣氛變得更活躍，為學生學習創造最佳的環境，也能使教師的教學達到意想不到的效果。

受傳統教學的影響，我還是堅守著舊的觀念，還是把學生當作被動的受體，教育給教師提出了更多的創新的空間余地，對教師提出了更高的要求：多能、廣博、全面、有具備技能又有具備反思能力;能運用策略又能開發創新。這就需要我們走出封閉，主動學習和交流，了解音樂教育的新動態，勇于納新、樂于納新。有話說得好：學生永遠是新的，如果教師停步不前必會遭到歷史的淘汰。所以我們必須全身心地投入到音樂教育改革的流潮中，及時研究音樂教育的最新成果，主動學習先時宜的教學模式和教學方法，同時，還要拓寬自己的知識面，提高自身的`文學、藝術修養，使自己盡快成為一名“全能教師”。

總之，作為改革的主力軍，我們應該具有強烈的責任感，正確面對“新標準”積極探索，大膽創新，真正做到不只是課程改革的執行者，更應是課程改革的開發者。

音樂老師教學總結匯報 音樂教師教學總結篇三

音樂教學是小學教育的一個重要組成部分，對陶冶兒童情操、培養兒童的心靈美起著積極的作用。本人本學期擔任學前班、一年級和三年級的音樂教學工作。根據不同的年級我制定了相應的教學方法，因材施教。經過不懈的努力，我較好的完成了教育教學內容。為了今后更好的開展工作，現總結如下：

1、滲透了思想教育。在本學期音樂教學工作中，注重對教材的運用，加強了音樂思想教育。通過教學活動，教育學生學習熱愛生活，熱愛音樂，有高尚的情操。在愉快的音樂聲中，使孩子們享受美，熱愛美，受到美的熏陶，愛學、樂學。

2、培養了學生初步認識節拍、聽辨不同旋律的高低、聽辨旋律的上行和下行、旋律的強弱以及三拍和四拍子的指揮圖式。

3、培養了學生的演唱能力，能夠在鋼琴和錄音帶伴奏下配上表情演唱歌曲，并會辨認中國一些地區的民族民間音樂特點(比如新疆)。

4、培養了學生運用體態動作在音樂中做出反應的能力。

5、培養了學生參與音樂藝術活動的積極性和有序性，就是大多數學生能在音樂課中保持很好的積極性但又遵守紀律的狀態。

6、在教學工作中，在認真備課的基礎上，運用范唱方式與音樂藝術形象，感染、啟發學生的藝術形象思維，使他們做到了有感情的歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

大多數學生只對歌唱教學感興趣，而對音樂知識教學抱著漠然的態度;少數學生還存在膽小不敢“出頭”的現象;在教學方法上沒有按照新課標的要求進行，還存在填鴨式的教學方法;在歌唱教學中，沒有把曲譜教學貫徹到底。

針對以上這些問題，在教學中應該本著培養學生的音樂興趣，鼓勵學生大膽表現自己，尋找課外的音樂和學生喜歡的曲目豐富教學，以集體合作形式為主，引導他們共同學習。在教學方法上，應該多鉆研新課標的理念，進一步提高教學技巧，運用活潑的教學方法，積極滲透音樂教育理念，把現代教育的理念運用到教學中去，讓課堂活潑起來，讓孩子們跳躍起來。

在教學中，要堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主題，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱、討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。為了克服以上問題，主要做到如下幾點：

1、認真備課，鉆研新課標，結合新課標做好前備、復備工作，備課時要注意備學生。

2、因材施教，對不同的學生要注意不同的教學方法，使學生能夠充分發展，特別對膽小的學生要多加鼓勵。

3、設計每堂課的導入，提高學生學習的興趣性。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性。

5、限度地調動學生的積極性。

6、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合，響應新課標要求。

7、多看多聽指導師和其他一些學校老師的課，從中總結經驗。

以上便是我這學期對音樂教學的總結，有不恰當之處請領導多批評改正。