人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退，寫作可以彌補記憶的不足，將曾經的人生經歷和感悟記錄下來，也便于保存一份美好的回憶。寫范文的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是我為大家搜集的優質范文，僅供參考，一起來看看吧

意識流小說創作共有幾部 意識流小說鑒賞篇一

論壇精華帖:/vbb/

liyunqiu

二十世紀世界公認的意識流創作大師弗吉尼亞，伍爾夫是英國文壇的前衛開拓者之一，她和當時的詹姆斯，喬伊斯，還有法國的普魯斯特等創作意識流文學作品的作家一起，把意識流小說推向世界，極大地影響了世界范圍內傳統的寫作手法，他們的出現，成為了傳統文學和現代文學的一個分水嶺。

伍爾夫自由出身名門，受過良好教育，但是在幼年時曾經受到過同父異母兄長的性侵害，身心受到極大摧殘，以至于影響了她的一生。成年后他一直處于一種心緒起伏的生活狀態，這種愁結始終伴隨著她，尤其是在她的創作生涯中，她的第一本長篇小說寫出來之后，伍爾夫的精神完全崩潰，犯了一生中的第三次精神病。我們完全可以相信，伍爾夫的那些不朽作品，完全是在他精神錯亂，病情時好時壞的狀態下寫出來的。但是這一點并不能說他的作品也帶上了她身上的病理特征，唯一的解釋是，她身上的精神病對于她的作品創作有一定影響，但不是決定性的影響，如果伍爾夫是個正常的人，也許寫出的的東西就會減色不少。

伍爾夫的第一個丈夫斯特雷奇是一個xxx，兩個人結婚不久就宣布離婚，相互承諾作一生的朋友，事實上他們也是這樣做的，斯特雷奇在離開伍爾夫以后，一直惦記伍爾夫的狀況，覺得他身邊應該有一個可以照顧她一生的人，于是經過他的大力活動，介紹伍爾夫認識了另外一個男人，這個男人就是倫納德。當時倫納德在錫蘭殖民地工作，也就是現在的斯里蘭卡。為了伍爾夫，他辭去了在殖民地的工作，起身返回英國。他給伍爾夫寫了一封情書，堪稱情書中的經典之作，我們來看看。

我自私，嫉妒，殘酷，好色，愛說謊而且或許更為糟糕。因此，我曾告誡自己永遠不要結婚。這主要是因為，我想，我覺得和一個不如我的女人在一起，我無法控制我的這些惡習，而且他的自卑和馴服會逐漸地使我更加變本加厲……正因為你不是那種女性，就把這種危險無限的減少了。也許你就象你自己說的那樣，有虛榮心，以自我為中心，不忠實，然而，它們和你的其他品格相比，是微不足道的。你是多么聰明，及至，美麗，坦率。此外，我們畢竟都喜歡對方，我們喜歡同樣的東西和同樣的人物，我們都很有才氣，最重要的還有我們所共同理解的那種真實，而這對于我們來說，是很重要的。

以上是倫納德寫給伍爾夫的一封短短的求婚情書，伍爾夫滿懷欣喜的接受了他的求婚，兩人在一九一二年結婚。這是一對天作之合，倫納德先生在伍爾夫的一生中，起到了不可替代的作用。由于伍爾夫校時候受到的家庭性侵害，在她心中留下陰影，她厭惡性行為，不愿生育，不和丈夫同房，對于這一切，倫納德都欣然接受。伍爾夫在寫作的時候，不出房門，不讓任何人看她的手稿，甚至寫作的內容，包括倫納德在內。但是倫納德先生總是她小說寫成以后的第一個讀者，總是能客觀，公正的提出自己的意見，這給了伍爾夫的寫作，帶來了極大的好處。因為伍爾夫對于別人對她作品的評價極為敏感，甚至到了神經質的狀態，總是以為別人都在譏笑她，對自己的作品事實上并沒有什么信心，但是倫納德不會，這一點伍爾夫十分放心，他是唯一的可以評價其作品而不會引起她不安的人。

在生活上，伍爾夫也接受了倫納德的安排，不會對什么問題提出異議。1913年夏天，伍爾夫精神崩潰，吞服安眠藥自殺，是倫納德的鎮靜和機智救了她一命，否則我們就不會看到這位意識流大師大部分的驚世之作了。倫納德不嫌棄自己患病的妻子，而是一如既往地照顧她，愛護她。他本來可以公開宣布伍爾夫患上了精神病，但是他沒有這樣做，他知道，瘋人院的生活對伍爾夫的病情不會有什么好處，他愿意自己來承擔發生在妻子身上的一切。

這一對夫妻共同生活了29年，期間沒有發生過爭吵，可以說是相敬如賓。在此期間伍爾夫寫出了自己的代表作，等，可以說這一段時期是他創作上的豐收時節。但是這并沒有減輕伍爾夫的病情，他的精神分裂癥狀越來越嚴重，尤其是第二次世界大戰，德國空軍轟炸英國的那一段時間。伍爾夫一手創建的印刷廠被炸毀，緊接著自己在倫敦所住的別墅也被炸毀。這兩次事件在伍爾夫的心上留下了不可排解的陰影，縮短了她擁抱死亡的路程。1941年3月28日，伍爾夫來到烏斯河畔，在衣服口袋里面放滿了石塊，一步一步向河中心走去，結束了自己短暫的一生，給我們留下了一大批美侖美奐的藝術作品。伍爾夫留下了兩封遺書，一封是給丈夫的，一封是給她姐姐的。她在遺書中說道，預感又要發病，而且這一次不會再度痊愈，只好自己走向生命的終點。

伍爾夫提倡女權主義，強調現代小說要著力描寫人的內心世界，而不要機械地描寫現實的生活，這一點和維多利亞時代以來在英國文壇盛行的現實主義風格大大的背道而馳，他把高爾斯華綏，威爾斯等這一類當時的一流小說家稱做，物質主義者，認為他們雖然寫得很好，但是沒有觸及人物的內心世界，另一方面，她比較推崇哈代，康拉德等作家，認為他們的作品更加接近于人的內心世界，我們都知道，哈代的作品是自然主義和宿命論的混合。她最推崇的作家當然是詹姆斯，喬伊斯，伍爾夫把喬伊斯的創作稱為“精神主義”，事實上，伍爾夫的創作，就是在喬伊斯的影響下完成的。

伍爾夫女士，容貌秀美，身材苗條，戴一副眼鏡，穿一襲黑色的長裙，坐在自己的辦公桌前，表情鎮定，舉止雍容，給人以一種大將之風的感覺，完全是一副美女教授的形象，誰也不會想到這樣一位作家竟然會患上不可治愈的精神病，好在他的身邊有過一位理解她的前夫，為她找到了照顧她一生，給她幫助，給他鼓勵，愛護她并且保護她的丈夫，倫納德先生，其實正是由于倫納德先生無私無畏，勇于奉獻的愛，為我們后代留下了一筆寶貴的文學遺產，讓我們受用終身。

/vbb/

意識流小說創作共有幾部 意識流小說鑒賞篇二

世界影壇的“意識流電影”

世界影壇上曾經出現了不少意識流電影，它們對世界電影藝術的發展，起了很大的影響。我國電影界也有一些編導為了豐富電影藝術的表現手段，嘗試運用意識流手法拍攝電影，如著名的影片《苦惱人的笑》、《小花》、《櫻》和《天云山傳奇》等，但它們還算不上是意識流電影。

意識流電影是受意識流小說影響而產生的一種獨特的影片樣式。20世紀代歐美作家將“意識流”運用于文學創作，50年代才進入電影創作之中。什么是“意識流”?“意識流”這個名詞最早由美國心理學家威廉?詹姆士提出，他在《心理學原理》中說：“意識……并非以一段段的形式出現的，像‘鏈’或‘環節’那樣。它不是聯結起來的，而是流動的。河流或流水是描寫意識狀態的借喻。”這里的涵義在于強調意識活動的連續性，如水流一樣不可中斷。后來“意識流”被現代派小說廣為運用，形成了“意識流小說”派。根據一些文藝史家們的意見，小說的發展有三個階段，即早期小說，注重描寫情節和人物外部活動；心理小說，著重描寫人物內在的思想、感情和心理活動；意識流小說，描寫人物復雜的精神世界，不僅是理性內容即理智思想，還有非理性內容，如幻想、幻覺、情感波動等。由此可見，意識流小說階段的文學作家們已開始運用人的意識如同水在流動著的概念去寫小說，寫人的精神狀態和思想活動，改變了過去寫事件、寫故事情節的手法。

其實，一些作家面對現代社會、現代人的復雜性，他們認為過去寫實主義的方法已不足以表達已經被認識到的復雜性，需要尋找一種表現這種復雜性的恰當的文學形式，意識流的方法就是在這樣的探索中形成的，它打破了傳統小說基本上按故事情節發生的先后次序或者按情節之間的邏輯而展開的結構。故事隨著人的意識活動，通過自由聯想來組織故事。實際上，意識流小說用的主要技巧和手法就是“內心獨白”。1887年法國作家杜夏丹最早采用“內心獨白”手法，因而被認為是“意識流”文學的先驅。但“意識流”文學的真正鼻祖應推愛爾蘭作家喬伊斯(《尤利西斯》1922)和法國作家普魯斯特(《追憶逝水年華》1927)，他們的創作實踐受到了伯格森直覺主義學說和弗洛伊德潛意識學說的強烈影響。二戰以后運用意識流方法寫作的作家越來越多，這種方法在一定程度上已成為現代小說的一種傳統創作手法。上世紀的60年代，法國出現了一個新小說派，代表人物是阿蘭?羅勃?格麗葉，他們就是用意識流方法從事文學創作，并且取得了成就。于是，在新小說派的影響下，開始把意識流這個心理學概念引用到電影中來。

什么是意識流電影?它是指這類電影受“意識流”小說影響，要求在銀幕上著重表現人的非理性的、潛意識的、直覺活動的電影。

世界影壇上的意識流電影出現于上世紀的五六十年代之交。在世界電影史上被最早視為“意識流電影”的是瑞典著名導演英格瑪?伯格曼的《野草莓》(又名《楊梅樹下話當年》)。這位有世界影響的導演，深受存在主義和弗洛伊德學說的影響，善于通過意識流去體現自己的哲學思想和宗教觀念。他敢于運用假定性很大的意識流，如人與神并存、死人與活人重逢之類，但是他力圖使這些場面富于紀實性，使環境與人物有機融合，很有電影特性。他的《野草莓》拍攝于1957年，劇情發生在現在時態的約24小時的一段時間內，表現一個78歲的醫學教授波爾格在其兒媳瑪麗安的伴隨下，驅車前往一所大學接受榮譽學位。一路上，他們遇到了各種各樣的人，重訪了一些故地，使老波爾格不斷地進入到往事的回憶和夢幻中，對自己的一生進行反思。影片結束，他開始有些意識到自己

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意識流小說創作共有幾部 意識流小說鑒賞篇三

品牌意識流調查報告

品牌文化到底距離新農村有多少距離，這是一個似乎讓人感到甚為可笑和牽強附會的話題----但同時，一方面品牌愈發下行走向民眾;另一方面，精致的意識會讓更多人對品牌----有一個很精確的形容詞來描述當下的態勢----趨之若鶩,故我們將充滿信心的預見：二者的距離將會愈靠愈近，直至一個涵蓋所有人群的理性精致和諧的消費觀念最終形成。如下，個人將以意識流的方式把寒假期間的品牌思索一一傾瀉----另外，“實踐”視乎在暗示我們要盡可能多的通過動手動腳來描述事實和勾畫愿景，故該篇“實踐”不妨細化一下，稱為“思踐”報告，描述似乎并不顯而易見的文化圖像。

寒假里有一次我在選購運動鞋的時候，照例會借之逛遍四處遍布的各個品牌專賣店----當然你或許知道它們本是從晉江陳埭或堂埭周邊席卷般地開散全國，這其中有anta,361,erke等等，最后選擇的是金萊克----回去我躺在床上不無嫉妒又摻雜更多欣喜的想，這些年輕的曾經oem品牌崛起的速度果真是太快太快了，快睡著的時候竟沒有什么所謂的過度擔憂----

我們且把視野先放到全球范圍，梳理一下運動品牌的敘事策略----運動這個詞所呈現出的景象無非也是大把大把的故事，無論是綠茵場上千回百轉蕩氣回腸的一次進退和攻防，還是籃球場上缺乏足夠美感和迫不及待的頻繁投籃(這種說法或許不少人不屑，但是它們無一例外在進行不同風格和結構的敘事!)----經過(實際上是)一個世紀以來甚至更久的市場洗禮，全球敘事風格迥異的兩派業已形成，美國品牌nike和歐洲品牌阿迪達斯(也許您在竊笑我哪兒那么多路人皆知的廢話)，需要說明，這兩個品牌的年齡均未過百，前者甚至1972年才誕生，但是同各行業的品牌文化承襲類似，不管有意無意，它們難免是幸運的踩在前任“巨人”的肩膀上茁壯起來的，阿迪達斯的敘事策略從品牌形象上即可約莫看出----長短不一的間條構成穩固堅韌的三角狀，另外其形象識別系統還包含另外的一個似乎同樣稍顯復雜的“蓮花狀”圖形，總而言之，阿迪品牌的精髓不僅在于運動本身，其背后更是倚靠了強大的歐羅巴古典元素----龐大且華麗繁復的上層氣息濃郁卻鬼斧神工般的過濾掉了運動本身拖拽過來的粗暴野蠻等負面訊息----接下來我大概還會傳達類似的信息，那就是：鬼斧神工----也即是說，設計者當初可能并不通曉高效率的傳媒格式(何況，早期甚至還沒有比較專業的設計作坊和vi系統的概念)，但是客觀的軟消費環境幾十年間卻“不知不覺”的促成了品牌的最終成功，話又說回來，僅僅想依靠一個漂亮的品牌空殼來完成企業的壯大當然不現實，就像你不能僅僅依靠容貌來判別一個人一樣，但是我們把話再說回來，姣好的容貌卻幾乎是扯住路人視線的最高效率武器，所以漂亮的品牌也會起到相當的作用，以至于大部分的作用----順便插一句，這對于僅僅醉心于內部架構的創業工程師來說似乎并不是好消息，但是遍地開花的設計公司卻提供了補救的可能----是為古典主義風格。

我們再把目光轉向美洲大陸的nike，可以說nike是一個非常可愛透明的品牌，年輕又有些許霸道的性格----其鉤子狀的標志不知勾引住多少年輕人的芳心，它代表了力量速度甚至蠻橫和輕浮，但這恰恰迎合了歐美處在解放大潮之中的年輕心態，因此在其它外圍條件同質的前提下，nike的迅速崛起也就順理成章了----正如你所知道的，nike已經是全球最大的運動服飾品牌，而且是全球----特別是中國模仿得最多最濫----注意，不是最爛----的.品牌，濫在某種意義上是深層次的贊許，如果模仿者能夠很好的抓住被模仿者的精神內核的話。您且聽我給你分析：

目前國內行業頗為認可的品牌排名為：

1.李寧

2.安踏

4.特步

5.喬丹

6.匹克

7.鴻星爾克

8.金萊克

這其中，幾乎完全隸屬nike一派的商標有安踏，361，特步，鴻星爾克和金萊克，這些品牌是否曾經為nike代工我沒有細查，但是其vi系統的標志主體卻一律是簡潔的飛線和好動的性格(擬人總是讓人產生親近感)，因此我們可以斷言：在同質的前提下，只要舍得做廣告投入，這類的品牌是孵化速度極高的一類----飛快的腦部鏈接總讓人疲憊不堪，我且先不說純技術資本家王傳福的比亞迪新標志是怎么“鬼使神差”的和kia撞到一起的----但是他們的后續壯大顯然會出現一些問題，早期的快速孵化如果說是根植于nike這只大母雞的懷抱和同類“雞蛋”的攙扶和保暖下，那么想要在長大以后成為鶴立雞群的“戰斗雞”脫穎而出的確不是容易的事----還有兩件值得一提是事情我差點忘了，一是，特步的沒落----如果這幾個品牌有哪個有朝一日最先支撐不下去的話----幾乎肯定是最早的，首先標志不符合審美的一些要求，此為一大敗筆(也或許專業調查公司可以以更有說服力的例子給我拍一塊磚)，選擇謝霆鋒之流做代言更是一大失誤!----自然，流行文化多是淺薄和曇花一現的景觀，但是文化素養總會影響品牌的神髓!

另外一個例子就是曾經的鞋業老大----雙星，混亂的vi系統目前還在瘋狂蠶食其市場份額----我真不愿意再做延伸，但愿領導者明察，為國有企業，也為新農村建設!

喬丹和匹克所走的路線比較明確，主打籃球方向，神髓卻偏向阿迪----也因為這樣，做到這步也真是了不起!

那么，讓我們睜大眼睛來看萬眾矚目的李寧!

李寧的特別之處在于它是一個十分曖昧的品牌，既不歸此，也不歸彼，而是融合了全球市場的兩大敘事風格，剛柔相繼，加之其深厚的品牌文化底蘊，不做中國老大才怪!

個人非常推崇阿迪這個品牌，我曾經給不少人說，如果不看標志，世界上的運動品牌也似乎只有阿迪的神髓能讓你一望便知，由此說來，國內的品牌還出于掃盲階段----離文化還是很遠!----事實上你在歐洲大陸很容易就會發現神髓上和阿迪精神血脈相通的品牌，比如汽車行業里幾乎所有復雜的“古典品牌”，如lotus， saab,瑪莎拉蒂等等----曖昧也許會很美，但兩級卻是原創的出發點!

意識流小說創作共有幾部 意識流小說鑒賞篇四

《墻上的斑點》與意識流表現手法

與愛爾蘭的詹姆斯?喬伊斯和美國的威廉?福克納并稱為“意識流小說三杰”。

?“意識流”這一名稱在應用于文學創作之前，是一個心理學術語，由美國心理學家威廉?詹姆斯提出，他說“意識流并不是一點一滴零零碎碎地表觀的。像‘一連串’或者‘一系列’這樣的字樣來表現都不合適。意識并不是一節一節片斷的銜接而是流動的。用一條‘河’或者一股流水的比喻來表達它是最自然的了。此后，我們再說起它的時候，就把它叫做思想流、意識流或主觀生活之流吧”。

?以弗洛伊德為代表的精神分析學對意識流文學作品的影響也很大。弗洛伊德提出“無意識是精神的真正實際”，作家應努力發掘潛意識的沖動，捕捉人腦中一閃而過的感覺和印象。特別是他關于夢幻意識的研究，給意識流作家以極大的啟發，作家在表現手法上大量運用內心獨白、夢幻和白日夢、象征手段等等，使作品人物內心情感得到充分的抒發，引起讀者共鳴。

法國直覺主義哲學家亨利?柏格森的兩點理論對意識流小說影響很大。其一是強調直覺的美學理論，其二是關于“心理時間”的新概念。柏格森認為：無論理性和科學都無法把握實在。只有作為非理性的內心體驗的“直覺”才能使主體和客體融而為一，只有直覺才能達到客體的本質。因此柏格森主張從人的主觀感性和心靈深處的“直覺”中去尋找藝術的原動力。柏格森還提出了“心理時間”的新說法，極大地影響了意識流小說對于時間的處理和結構的安排。他認為，人類對時間的理解可以有兩種不同的概念：一種是常人理解的傳統時間概念，即“外部時間”，而另一種則是“心理時間”，即“內部時間”。這種時間是現在、過去、將來各個時刻的相互參與和滲透。在人的意識深處，外部時間并不適用，只有“心理時間”才有意義，因為人的意識深處從來就沒有過去、現在、將來的先后次序等等明確的時間分界線。意識流小說家們正是根據這一理論，用內省的方法來探索心靈的深處，大膽地打破傳統小說的時間順序，采用把過去、現在和未來三者凌亂顛倒、相互滲透的手法，來達到一種戲劇性的藝術效果。?

總之，上述弗洛伊德、詹姆斯及柏格森的理論是意識流小說創作的三大理論支柱，這些理論將人們的注意力由外部世界引入主觀意識甚至無意識地帶。關注人的精神活動過程是意識流小說的主要特征。《墻上的斑點》（以下簡稱《墻》）是伍爾夫早期的一篇意識流小說，雖為早期作品，其中所體現的意識流技巧已很全面。現試析如下：

?1．對“內心真實”的流動的記錄

?2．內心獨白的手法

?3．時序的顛倒和溶合

?意識流小說打破了傳統小說以正常時間為順序的結構，在心理變化和意識的流動中，常常把過去、現在和未來三者彼此顛倒、交叉，相互滲透，使人物的視覺、回憶、向往三種現象交織、重疊在一起，根據“心理時間”創造出異常的結構，從而展現人的意識的跳躍、穿插的復雜性。在《墻》這篇作品中，主人公的意識便呈現一種非常自由、任意流淌的狀態。小說從“大約是在今年一月中旬，我抬起頭來，第一次看見了墻上的那個斑點”，開始想到“過去”關于在城堡塔樓上飄揚著一面鮮紅的旗幟，又想到紅色騎士騎馬躍上黑色巖壁的側坡，“這個斑點打斷了我這個幻覺”，斑點的出現，將主人公的思緒暫時拉回到現實中來，但她很快又想到“幻覺，是孩童時期產生的”，在感慨人的生活的偶然性時，思維又跳躍到“來世”。當責備自己不是一個警惕心高的管家時，因為壁爐上有塵土卻想到了古代的特洛伊城被塵土埋了三層……在小說的結構上，“那個斑點”幾次將主人公拉回到現實中來，其結果只是讓她的思想駿馬向更遠方馳騁，以跳躍的方式，在“現實―幻想、現在―未來、此生―來世”之間自由跳躍，真實地表現了人類認知過程的即時性和不可捉摸性。

以上談到的是伍爾夫在《墻》這篇小說中使用的三種意識流的寫作手法，除此之外，這篇作品還有其獨特的魅力。

文章首先吸引我們注意力的是主人公在茶余飯后偶見墻上的斑點，其思緒紛繁卻不雜亂，呈現出一定的方向性。具體地說就是以“斑點”為圓心，以“三次”思緒為圓周而展開的一個豐富、異彩紛呈的意識世界。比如當她第一次看到斑點后，她由此想到人們的思想多么容易集中到新的事物上去。當她第二次看到斑點時，她由不能確定它是什么進而想到人生的神秘，從人生的`光陰如梭想到來世的壯麗輝煌。到第三次時，她由這個斑點可能是沒有清掃掉的夏日玫瑰的落葉，想到自己不是個負責的主婦，接著又想到壁爐臺上的灰塵，想到可以將特洛伊城埋三層，然后想起莎士比亞，人與人的關系，社會行為規范，男權主義，還想到知識與知識分子對人們思想的禁錮。由此可見，伍爾夫在此表現的既不是傳統小說中的合理性、合乎邏輯的內心思考，也不是許多意識流小說中的不合理、荒謬至極的意識流動，在這短短的十幾分鐘意識里，伍爾夫讓她的主人公經歷了一次人生的真正存在時刻（moments of being)。

意識流小說創作共有幾部 意識流小說鑒賞篇五

近期經歷了一次培訓采購，在前幾天的時間就開始做一些記錄，下面就是一些想到的內容，更大家分享，也希望能夠得到更多伙伴的意見和建議，讓我們共同在hr的道路上走的更深，更寬，更廣！

在課程的采購過程中，可以分為幾個階段

定位需求-發出需求（與咨詢公司聯系）-收集方案-審核方案-咨詢公司面談-咨詢公司考察-合同約定-課程實施——課程評估

一、定位需求，培訓目標、參加對象、費用預算

在這個過程中太細化的描述就不說了，設計需求問卷以及訪談參訓對象是需要管理級人員去了解和收集到的，因為這個很關鍵，而且是需要溝通能力和技巧的。如果交給基層完全去操作話，可能使需求產生偏差，尤其是訪談會收集不到真實的信息，因為這里存在職位落差的問題。那么，在這個環節可以交給基層執行者做的就是發放調查問卷并回收統計事實數據。

二、征集方案。

三、審核方案

四、咨詢公司面談

這個環節的工作，應當以管理者為主導，可以讓基層參與并做記錄，

意識流小說創作共有幾部 意識流小說鑒賞篇六

雪夜里的意識流散文

那發配到滄州草料場的林沖順著雪地買酒，說雪地里的他踏著碎瓊亂玉，迤邐背著北風而行，那雪正下得緊。古典文學里，這大概是對雪描寫的最美的一段文字。

一個落泊成罪犯的英雄，內心的凄苦恰因這雪的光臨而生動，雪最能感知人間的冷暖，那么此時，風雪中向著孤村野店尋找小酒館的林沖，那雪與他作著親熱，給他以慰藉。可惜，人間正在醞釀一場血腥的殺戮，那雪也暗藏殺機，雪的面孔是猙獰的，或說，那夜的雪，活鏡子一樣，映照著人類猙獰的面孔，那凄美猙獰的雪，對著人間，作一種宏大的敘事。

此處，雪的冷暖深入骨髓，此處，雪在說話，哭笑，成為主角，參與大戲的表演，很難想像，如果此處大雪退場，那出戲會演成什么樣子。雪、夜一種絕妙的組合，雪其實有英雄本色，它往往在凄厲中展現生機，而夜本是可以包容一切的，但雪，這天地溢出的氣象，因為盛大，無法讓整個的夜來包容，因此，那夜，雪，兩根繃緊的琴弦碰到一起，那頓殺戮何等慘烈快活，那參與其中的雪竟然是美的。

唐詩宋詞或多或少地躲避著漫天大雪，我們更多見的`是風花而非雪月，這是因為雪月比之風花更超出中庸的樊籬，或許大地上的靜雪有著詩意與禪意，但它們過于凄冷，接近某種極限，何況那紛紛揚揚的雪，攪得一天一地的紛亂，那雪分明是對人間巨大的冷嘲和反襯，雪很難與人類為友，它屬于天地，屬于冰冷的石頭，屬于枯木和老死的樹根，屬于綿延無際的河流，它們與雪對應，此時它們忽略了自己，忽略和丟棄許多的東西，而冬天，人很難忽略和丟棄一些東西，冬天本來就是個剝奪者，甚至要剝奪我們內心的溫度，冬天更像個歹徒和兇手，那么雪呢？如果雪是對冬天的抽象和超越，雪有靈魂，雪要人間讀懂自己，那么，人間有情，或許人有幾許，孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

今年是暖冬，但今夜，天還是下起雪來。

夜間，轉眼窗外，雪還不眠不休地下著。

今夜城市沉默著，而雪的語言卻彌漫著整個天空，每一片雪妖嬈著身姿，將整個天空作為舞場。

人應該每年全身心地去投身到一次雪中。立于野地，把自己變成一顆樹，一塊僵冷的石頭，讓一片片雪飄過來，飄過來，每片雪花都有著恰當的矜持與神秘，有一種詩意的蕩漾，冷暖在激蕩，能夠喚起體內的許多東西，喚起我潛意識里的東西，那些東西或白或舞，作靈魂狀。

人的體同能釀成血、淚，但不能釀出雪來，有朝一日，人的體內或許能釀出美酒杯，但人釀不出雪，雪揭示出人能力的缺失，雪來自一個能量更大的母體，從深處來，到遠方去，一片雪幾乎包含了天地氣象的總和，為此，我敬畏每一片雪。

雪地里的我通身雪白，那才是真正的我，抑或是我靈魂真正的顯現。

意識流小說創作共有幾部 意識流小說鑒賞篇七

品牌意識流調查報告

品牌文化到底距離新農村有多少距離，這是一個似乎讓人感到甚為可笑和牽強附會的話題但同時，一方面品牌愈發下行走向民眾；另一方面，精致的意識會讓更多人對品牌有一個很精確的形容詞來描述當下的態勢趨之若鶩，故我們將充滿信心的預見：二者的距離將會愈靠愈近，直至一個涵蓋所有人群的理性精致和諧的消費觀念最終形成。如下，個人將以意識流的方式把寒假期間的品牌思索一一傾瀉另外，“實踐”視乎在暗示我們要盡可能多的通過動手動腳來描述事實和勾畫愿景，故該篇“實踐”不妨細化一下，稱為“思踐”報告，描述似乎并不顯而易見的文化圖像。

寒假里有一次我在選購運動鞋的時候，照例會借之逛遍四處遍布的各個品牌專賣店當然你或許知道它們本是從晉江陳埭或堂埭周邊席卷般地開散全國，這其中有anta，361，erke等等，最后選擇的是金萊克回去我躺在床上不無嫉妒又摻雜更多欣喜的想，這些年輕的曾經oem品牌崛起的速度果真是太快太快了，快睡著的時候竟沒有什么所謂的過度擔憂

我們且把視野先放到全球范圍，梳理一下運動品牌的敘事策略運動這個詞所呈現出的景象無非也是大把大把的故事，無論是綠茵場上千回百轉蕩氣回腸的一次進退和攻防，還是籃球場上缺乏足夠美感和迫不及待的頻繁投籃（這種說法或許不少人不屑，但是它們無一例外在進行不同風格和結構的敘事！）經過（實際上是）一個世紀以來甚至更久的.市場洗禮，全球敘事風格迥異的兩派業已形成，美國品牌nike和歐洲品牌阿迪達斯（也許您在竊笑我哪兒那么多路人皆知的廢話），需要說明，這兩個品牌的年齡均未過百，前者甚至1972年才誕生，但是同各行業的品牌文化承襲類似，不管有意無意，它們難免是幸運的踩在前任“巨人”的肩膀上茁壯起來的，阿迪達斯的敘事策略從品牌形象上即可約莫看出長短不一的間條構成穩固堅韌的三角狀，另外其形象識別系統還包含另外的一個似乎同樣稍顯復雜的“蓮花狀”圖形，總而言之，阿迪品牌的精髓不僅在于運動本身，其背后更是倚靠了強大的歐羅巴古典元素龐大且華麗繁復的上層氣息濃郁卻鬼斧神工般的過濾掉了運動本身拖拽過來的粗暴野蠻等負面訊息接下來我大概還會傳達類似的信息，那就是：鬼斧神工也即是說，設計者當初可能并不通曉高效率的傳媒格式（何況，早期甚至還沒有比較專業的設計作坊和vi系統的概念），但是客觀的軟消費環境幾十年間卻“不知不覺”的促成了品牌的最終成功，話又說回來，僅僅想依靠一個漂亮的品牌空殼來完成企業的壯大當然不現實，就像你不能僅僅依靠容貌來判別一個人一樣，但是我們把話再說回來，姣好的容貌卻幾乎是扯住路人視線的最高效率武器，所以漂亮的品牌也會起到相當的作用，以至于大部分的作用順便插一句，這對于僅僅醉心于內部架構的創業工程師來說似乎并不是好消息，但是遍地開花的設計公司卻提供了補救的可能是為古典主義風格。

我們再把目光轉向美洲大陸的nike，可以說nike是一個非常可愛透明的品牌，年輕又有些許霸道的性格其鉤子狀的標志不知勾引住多少年輕人的芳心，它代表了力量速度甚至蠻橫和輕浮，但這恰恰迎合了歐美處在解放大潮之中的年輕心態，因此在其它外圍條件同質的前提下，nike的迅速崛起也就順理成章了正如你所知道的，nike已經是全球最大的運動服飾品牌，而且是全球特別是中國模仿得最多最濫注意，不是最爛的品牌，濫在某種意義上是深層次的贊許，如果模仿者能夠很好的抓住被模仿者的精神內核的話。您且聽我給你分析：

目前國內行業頗為認可的品牌排名為：

1、李寧

2、安踏

3、361

4、特步

5、喬丹

6、匹克

7、鴻星爾克

8、金萊克

這其中，幾乎完全隸屬nike一派的商標有安踏，361，特步，鴻星爾克和金萊克，這些品牌是否曾經為nike代工我沒有細查，但是其vi系統的標志主體卻一律是簡潔的飛線和好動的性格（擬人總是讓人產生親近感），因此我們可以斷言：在同質的前提下，只要舍得做廣告投入，這類的品牌是孵化速度極高的一類飛快的腦部鏈接總讓人疲憊不堪，我且先不說純技術資本家王傳福的比亞迪新標志是怎么“鬼使神差”的和kia撞到一起的但是他們的后續壯大顯然會出現一些問題，早期的快速孵化如果說是根植于nike這只大母雞的懷抱和同類“雞蛋”的攙扶和保暖下，那么想要在長大以后成為鶴立雞群的“戰斗雞”脫穎而出的確不是容易的事還有兩件值得一提是事情我差點忘了，一是，特步的沒落如果這幾個品牌有哪個有朝一日最先支撐不下去的話幾乎肯定是最早的，首先標志不符合審美的一些要求，此為一大敗筆（也或許專業調查公司可以以更有說服力的例子給我拍一塊磚），選擇謝霆鋒之流做代言更是一大失誤！自然，流行文化多是淺薄和曇花一現的景觀，但是文化素養總會影響品牌的神髓！

意識流小說創作共有幾部 意識流小說鑒賞篇八

。如下，個人將以意識流的方式把寒假期間的品牌思索一一傾瀉----另外，“實踐”視乎在暗示我們要盡可能多的通過動手動腳來描述事實和勾畫愿景，故該篇“實踐”不妨細化一下，稱為“思踐”報告，描述似乎并不顯而易見的文化圖像。

寒假里有一次我在選購運動鞋的時候，照例會借之逛遍四處遍布的各個品牌專賣店----當然你或許知道它們本是從晉江陳埭或堂埭周邊席卷般地開散全國，這其中有anta,361,erke等等，最后選擇的是金萊克----回去我躺在床上不無嫉妒又摻雜更多欣喜的想，這些年輕的曾經oem品牌崛起的速度果真是太快太快了，快睡著的時候竟沒有什么所謂的過度擔憂----

我們且把視野先放到全球范圍，梳理一下運動品牌的敘事策略----運動這個詞所呈現出的景象無非也是大把大把的故事，無論是綠茵場上千回百轉蕩氣回腸的一次進退和攻防，還是籃球場上缺乏足夠美感和迫不及待的頻繁投籃（這種說法或許不少人不屑，但是它們無一例外在進行不同風格和結構的敘事！）----經過（實際上是）一個世紀以來甚至更久的市場洗禮，全球敘事風格迥異的兩派業已形成，美國品牌nike和歐洲品牌阿迪達斯（也許您在竊笑我哪兒那么多路人皆知的廢話），需要說明，這兩個品牌的年齡均未過百，前者甚至1972年才誕生，但是同各行業的品牌文化承襲類似，不管有意無意，它們難免是幸運的踩在前任“巨人”的肩膀上茁壯起來的，阿迪達斯的敘事策略從品牌形象上即可約莫看出----長短不一的間條構成穩固堅韌的三角狀，另外其形象識別系統還包含另外的一個似乎同樣稍顯復雜的“蓮花狀”圖形，總而言之，阿迪品牌的精髓不僅在于運動本身，其背后更是倚靠了強大的歐羅巴古典元素----龐大且華麗繁復的上層氣息濃郁卻鬼斧神工般的過濾掉了運動本身拖拽過來的粗暴野蠻等負面訊息----接下來我大概還會傳達類似的信息，那就是：鬼斧神工----也即是說，設計者當初可能并不通曉高效率的傳媒格式（何況，早期甚至還沒有比較專業的設計作坊和vi系統的概念），但是客觀的軟消費環境幾十年間卻“不知不覺”的促成了品牌的最終成功，話又說回來，僅僅想依靠一個漂亮的品牌空殼來完成企業的壯大當然不現實，就像你不能僅僅依靠容貌來判別一個人一樣，但是我們把話再說回來，姣好的容貌卻幾乎是扯住路人視線的最高效率武器，所以漂亮的品牌也會起到相當的作用，以至于大部分的作用----順便插一句，這對于僅僅醉心于內部架構的創業工程師來說似乎并不是好消息，但是遍地開花的設計公司卻提供了補救的可能----是為古典主義風格，

我們再把目光轉向美洲大陸的nike，可以說nike是一個非常可愛透明的品牌，年輕又有些許霸道的性格----其鉤子狀的標志不知勾引住多少年輕人的芳心，它代表了力量速度甚至蠻橫和輕浮，但這恰恰迎合了歐美處在解放大潮之中的年輕心態，因此在其它外圍條件同質的前提下，nike的迅速崛起也就順理成章了----正如你所知道的，nike已經是全球最大的運動服飾品牌，而且是全球----特別是中國模仿得最多最濫----注意，不是最爛----的品牌，濫在某種意義上是深層次的贊許，如果模仿者能夠很好的抓住被模仿者的精神內核的話。您且聽我給你分析：

目前國內行業頗為認可的品牌排名為：

1.李寧

2.安踏

4.特步

5.喬丹

6.匹克

7.鴻星爾克

8.金萊克

這其中，幾乎完全隸屬nike一派的商標有安踏，361，特步，鴻星爾克和金萊克，這些品牌是否曾經為nike代工我沒有細查，但是其vi系統的標志主體卻一律是簡潔的飛線和好動的性格（擬人總是讓人產生親近感），因此我們可以斷言：在同質的前提下，只要舍得做廣告投入，這類的品牌是孵化速度極高的一類----飛快的腦部鏈接總讓人疲憊不堪，我且先不說純技術資本家王傳福的比亞迪新標志是怎么“鬼使神差”的和kia撞到一起的----但是他們的后續壯大顯然會出現一些問題，早期的快速孵化如果說是根植于nike這只大母雞的懷抱和同類“雞蛋”的攙扶和保暖下，那么想要在長大以后成為鶴立雞群的“戰斗雞”脫穎而出的確不是容易的事----還有兩件值得一提是事情我差點忘了，一是，特步的沒落----如果這幾個品牌有哪個有朝一日最先支撐不下去的話----幾乎肯定是最早的，首先標志不符合審美的一些要求，此為一大敗筆（也或許專業調查公司可以以更有說服力的例子給我拍一塊磚），選擇謝霆鋒之流做代言更是一大失誤！----自然，流行文化多是淺薄和曇花一現的景觀，但是文化素養總會影響品牌的神髓！

另外一個例子就是曾經的鞋業老大----雙星，混亂的vi系統目前還在瘋狂蠶食其市場份額----我真不愿意再做延伸，但愿領導者明察，為國有企業，也為新農村建設！

喬丹和匹克所走的路線比較明確，主打籃球方向，神髓卻偏向阿迪----也因為這樣，做到這步也真是了不起！

那么，讓我們睜大眼睛來看萬眾矚目的李寧！

李寧的特別之處在于它是一個十分曖昧的品牌，既不歸此，也不歸彼，而是融合了全球市場的兩大敘事風格，剛柔相繼，加之其深厚的品牌文化底蘊，不做中國老大才怪！

個人非常推崇阿迪這個品牌，我曾經給不少人說，如果不看標志，世界上的運動品牌也似乎只有阿迪的神髓能讓你一望便知，由此說來，國內的品牌還出于掃盲階段----離文化還是很遠！----事實上你在歐洲大陸很容易就會發現神髓上和阿迪精神血脈相通的品牌，比如汽車行業里幾乎所有復雜的“古典品牌”，如lotus， saab,瑪莎拉蒂等等----曖昧也許會很美，但兩級卻是原創的出發點！

說到汽車工業，日本一派無法繞過（韓國品牌幾無亮點，我們大可忽略），不管在感情上國人如何的討厭日本，在設計上日本的確不可小覷----盡管他們也一度落入抄襲的窠臼，正如國內正瘋狂撿拾的勾當。

1月20日，本田新雅閣重磅登陸中國本土，這個本田旗下的重量級產品甫一推出，即刻招來各方媒體的暴力追捧，其實自9月份北美首發以來，該車旋風席卷般攀升的銷量也足以讓任何一位苛刻的挑剔者緘口。

意識流小說創作共有幾部 意識流小說鑒賞篇九

（1）青海的花兒，內蒙古的長調，陜北的信天游，山西的《走西口》一類謠曲……越是接近黃河的源頭和上游，歌聲越是蒼涼渾樸。莫非民歌也跟黃河一樣，越流越混濁了，逐漸由純粹的自然進入世俗煙火之中?

（2）若把黃河流域不同省份的民歌逐一收集起來(西部歌王王洛賓就做過類似的事)，本身就是一部編年史般厚重而又有層次感的書!記載黃河的風聲、雨聲、濤聲、槳聲，也記載黃河之子情不自禁的感嘆與傾訴。民歌，是音樂中最有人情味的。

（3）雖然《詩經》與漢樂府的時代已過去了，黃河，仍需要新的采詩官，手持木鐸，在縱橫阡陌間且走且歌……

（4）一條河流，或大或小，可以為一座村莊命名，可以為一個縣、一個市、一個省命名。還可以為一個國家命名。從甘肅到陜西，從河南到河北，從山西到山東，諸如此類的一些地方，河流的影子無所不在。飲水思源，它使沿岸的居民多多少少擁有某種虛擬而固執的血緣關系。黃河流域的古老文明，是有代表性的。一條河流，甚至可以為一個民族的性格命名。

（5）當然，它也可以為一個人命名。提起那位叫冼星海的作曲家，我首先想到黃河，想到風吼馬嘶的《黃河大合唱》。他譜寫這首曲子，無形中成為黃河的代言人。山河破碎的危急時刻，他于現實的黃河之外，創造出一條聽覺中的黃河，鐵流滾滾；正如他那個時代的兄弟姐妹，在秦磚漢瓦的萬里長城之外，又攜手打造一道“血肉筑成的新的長城”(《義勇軍進行曲》)。聽覺中的黃河，算得上是這個民族最偉大的“護城河”——護衛長城的河。一條史詩般的河喲。流血、流汗、流淚、流火，同時了流著融化的鐵水般的旋律，流著鋼花四濺的音符。哦，每一個音符都燙手!

（6）冼星海的黃河，可比斯特勞斯的藍色多瑙河之流凝重得多、悲壯得多。河流的心情通過音樂得以表現，得以宣泄。聽覺中的黃河，永遠是憤怒的。

（7）李白說“黃河之水天上來”，此言不算徹底的夸張。黃河上游海拔高達—4000米，下游海拔卻不足100米，回頭仰望，確實是滔滔洪流從天而降。黃河入海，會回頭望一望嗎?這是一次隆重的告別，為之付出了無數的日日夜夜。黃河的起源，大抵是冰山上融化的雪水；李白說的沒錯。甘肅有個地方叫天水，每聽見這地名，我下意識地聯想到黃河。

（8）冬天的黃河，有時會被層冰覆蓋，即所謂“欲渡黃河冰塞川”；一把透明的鎖，把黃河鎖住了。等著吧，春風會來的，那是另一把透明的鑰匙。

（9）黃河解凍，一個病人在蘇醒，岸邊新滋長出的柳條或其他樹葉，是它惺松的睡眼所眨動的睫毛。黃河蘇醒，對于守望在岸邊的我來說，仍像是夢境，夢境里的夢境……冰塊坼裂并且相互碰撞的聲音，如同忙亂的手指滑過琴弦，無秩序地發出夢的畫外音。冰，是水的骨頭。黃河水，也會長出硬骨頭。

（10）一群剛出生不久的鴨子，搖搖擺擺沖下堤壩，去黃河里試水。腳蹼的劃動中，故鄉一點點遠了。但它們還是體會到某種阻力。這是它們第一次看見黃河。黃河，甚至記得這一群家禽的祖先。同樣的畫面，每年都會上演無數遍。鴨子當然不了解黃河意味著什么，只知道河里的水，有點兒冷。趕鴨子下河的詩人，才會尾隨著，發一些多余的感慨……

（11）山東的黃河和山西的黃河，有什么區別?白天的黃河和夜晚的黃河，有什么區別?早春二月的黃河和寒冬臘月的黃河，有什么區別?

（12）即使同樣作為守望者，我眼中的黃河，和你眼中的，有什么區別?黃河在變，變得太快了——每當眨一下眼……

（13）蜜蜂分辨出兩朵花的區別，我發現了黃河的每一點細微的變化。它的永恒，來自于無數的瞬間。我的凝視，不過使某個瞬間變得具體了。